蘇軾擅長繪畫，畫風大膽創新。倡導“文人畫”，批評院體之匠氣。強調神韻，不拘形似，真誠抒發胸中意趣。提出了許多反映文人審美情趣的美術理論，替美術界帶來新的活力。蘇東坡傳世珍品僅兩幅：《枯木怪石圖》已于抗戰時期流入日本；《瀟湘竹石圖》為國內蘇軾作品孤本，歷經幾番波折后被中國美術館收藏。

▲《枯木怪石圖》，紙本，水墨，縱26.5厘米，橫50.5厘米，（日本）私人收藏　　

　　此圖中有棵枝干扭曲的枯樹，彷彿在掙扎伸展，展現出頑強的生命力。雖然整幅的筆墨不多，但卻有種孤傲險怪的氣息，跟蘇軾傲然豪放的性格一致，描繪出蘇軾心中的不平。

▲《瀟湘竹石圖》，絹本，水墨，縱28厘米，橫105.6厘米，中國美術館收藏　　

　　《瀟湘竹石圖》構圖奇特，匠心獨運，長卷式構圖，高度的藝術概括使畫面充滿張力，使人在“窄窄畫幅”內如閱千里江山。這是以竹石寄托文人精神情懷的中國文人畫典范之作。
　　|| 蘇軾的書法 ||
　　黃庭堅將蘇軾書法分為早、中、晚三個時期：早年姿媚，中年圓勁，晚年沉著。早期代表作為《治平帖》，筆觸精到，字態嫵媚。中年代表作為《黃州寒食詩帖》。此詩帖系元豐五年（1082）蘇軾因為烏臺詩案遭貶黃州時所寫詩兩首。詩句沉郁蒼涼又不失曠達，書法用筆、墨色也隨著詩句語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡而又一氣呵成，達到“心手相暢”的幾近完美的境界。所以元朝鮮于樞把它稱為繼王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行書”。晚年代表作有行書《洞庭春色賦》和《中山松醪賦》等。此二賦以古雅勝，姿態百出而結構緊密，集中反映了蘇軾書法“結體短肥”的特點。其最晚的墨跡當是《與謝民師論文帖》（1100年）。

▲《治平帖》，1069年書，紙本，縱29.2厘米，橫45.2厘米，現藏北京故宮博物館

▲《黃州寒食詩帖》，1082年書，墨跡素箋本，縱18.9厘米，橫34.2厘米，現藏臺北故宮博物院　　

　　《黃州寒食詩帖》精彩局部：

▲《前赤壁賦》，1083年書，素箋墨跡卷，縱23.9厘米，橫258厘米，現藏臺北故宮博物院
　　字共六十六行，前五行三十六字已缺，由明代文徵明補書。　　

　　《前赤壁賦》精彩局部：

▲《祭黃幾道文》，1087年書，紙本，縱31.6厘米 ，橫121.7厘米，現藏上海博物館

▲《洞庭春色賦》（1091年書）與《中山松醪賦》（1093年書）
　　白麻紙接裝，縱28.3厘米，橫306.3厘米，現藏吉林省博物館

　▲《答謝民師論文帖》，1100年書，紙本，縱27厘米，橫96.5厘米，現藏上海博物館　

　　現存墨跡已闕文章篇首部分。起首處“軾口是文之意疑若”八字并非原本，其中軾字是從帖后“然軾方過臨江’句中殘剩之字拼湊而成，而在挖去軾字處另補上則字。卷后有明代婁堅補書缺字，又有陳繼儒等人跋。