將文字或數(shù)字符號結(jié)合于圖像化的作品中，在當代藝術中已不鮮見，其所構(gòu)成的圖像與圖底的關聯(lián)，透露著藝術家的當代感悟和思考，并成為藝術語言實踐的一種耐人尋味的當代樣式。
　　時代的聚變，迷亂了我們的視覺。迅疾變化的世界，表征了有序還是無序？數(shù)字時代對傳統(tǒng)視象的沖擊，沖垮了我們積習久遠的視覺定勢，當代圖像的疾速跳躍、變幻、震蕩、不定，變成僅僅片刻的停留于視網(wǎng)膜上的生理映射，其所帶來的視覺后像與內(nèi)心的視覺文化記憶糾葛沖突、矛盾難解。
　　焦振予作為一位經(jīng)歷了洶涌澎湃的中國當代藝術沖刷洗禮的視覺藝術家，其敏感的視覺所積淀和涌現(xiàn)的，當然不會與此無關。
　　相對于流行當下的那些喧囂火爆爭相光艷的圖形，那些擁塞密集黏稠滑膩的時尚，可以說，“原代碼”系列，給我們提供了一個“請循其本”的文本，這或許成為振予之于當下“圖形反轉(zhuǎn)”的起始。
　　互聯(lián)網(wǎng)時代，“原代碼”已然變?yōu)樯鐣颍秩缗硕嗬蛔颖婚_啟后的涌現(xiàn)，無所不在地充斥于當世，時而光芒四射，時而疑霧迷云。
　　對此，作者用了兩個看似顯而易見的元素做出讀解：一是阿拉伯數(shù)字，這個比英文字母還要“國際化”的符號，在普及到近乎被麻木的慣用后，已失落了它本來的神秘出處，搖身變成為這個時代的絕對代碼；二是介乎東方水墨與西方抽象的表現(xiàn)語言，這個幾乎已被當代藝術普及又易連接本土的“國際化”元素，曾一度令人期待傳統(tǒng)得幾近封閉的中國筆墨相遇了西方現(xiàn)代藝術之后的一見鐘情……焦振予也許有所會意用心，作品畫面的處理，透露出這種意圖：黑白灰的色調(diào)、混沌的畫面空間構(gòu)成，散碎的阿拉伯數(shù)字于其間生成、闖入、游走、飄移、隱遁……迷亂的符號是否也在涌現(xiàn)的圖像中迷失？退隱成“茫宇”的圖底是否暗含了我們未及注目的隱秘？阿拉伯數(shù)字符號與水墨化的抽象表現(xiàn)語言關聯(lián)出“原代碼”系列的創(chuàng)作意愿。
　　焦振予說他反對中國當代藝術中的那股越來越鋪張的傾向，觀眾的眼球往往被引向偏離畫面的附加值里。斯宇認為，這樣以來，過多的附加值，會使作品因超載而不堪重負，就象公路上那些急于賺錢的超載貨車。所以，他要做“減負”、稀釋和還原的工作，消解作品中超載的信息，稀釋作品上堆積過重的故事，還原作品所能的語言，純化作品圖形圖底關聯(lián)的語義。
　　無疑，在信息爆炸物欲膨脹造成擁擠堵塞的當下，焦振予創(chuàng)作的“原代碼”具有針對性，具有與時代的“互文性”、這是與社會進行的圖形反轉(zhuǎn)，這種互文、反轉(zhuǎn)，緣于他豐富的社會經(jīng)歷和藝術經(jīng)驗積累。他選擇抽象形式的藝術語言，簡淡中埋藏了深蘊。

2007/3/18

半山陽