在今年的第十二屆全國美展入選作品中，浙江籍70后畫家沈水明有兩件作品同時入選——油畫《夏意圖》和插圖《土地》，均為獨創(chuàng)作品，且其中一件是他所在的故鄉(xiāng)----嘉興30年來突破性入選的油畫，獲獎之豐，堪稱嘉興唯一。喜訊傳來，沈水明有些意外：這是他第一次參選全國美展，三件作品被選送全國，中了倆，“這是我零的突破”。
　　沈水明畫油畫和水彩，也畫國畫和做版畫，“劍走偏鋒”是他最主要的繪畫觀。塔、南湖、民豐老廠……在他的畫里，離不開的是江南，是生養(yǎng)他的這方水土。他一次次地尋找，尋找舊日回憶的印記，尋找個人的繪畫語言，也尋找自己。
　　乍一看，他的人也像他筆下的這方水土，溫良謙恭，沒有什么另類的藝術家氣質，他的穿著甚至不會給你留下太深印象。你最多記得，他戴著上世紀二三十年代知識分子最愛的圓眼鏡；最多記得，他留著一撮胡子。
　　第十二屆全國美展入選油畫《夏意圖》，來自他曾經的畫作《南湖舊蹤·秋意圖》，畫作入選了2012年西部大地情作品展。展覽后，畫被收藏。畫沒了，他覺得遺憾，過后，他便重新放大畫了一幅，“保留了原來的意味，是我畫給自己的。”因為放大了好幾倍，很難掌控，他反復修改、調整。“畫面視野透過枝蔓，看到遠方的場景，作品強調形式感和意境。枯野的樹枝、樹葉畫得很薄很靈動，天空和建筑卻是顏料拌上沙子處理得厚實、致密。畫面處理努力讓作品變得更有趣味”另兩件參選作品水彩《夏至·微風》和插圖《土地》都是他今年上半年的作品。前者以民豐老廠為背景，表現(xiàn)當代生活，是時尚和記憶的碰撞，后者是他記憶中故鄉(xiāng)70年代城鄉(xiāng)接合部的生活，這恰恰契合了余華《土地》所描述的生活。“三件作品都和我的經歷有關。我們很年輕，很時尚，但依然在尋求精神上的回歸。”
　　其實，喜訊從5月以來就接二連三：5月，《浮生·夏日》入選第二屆全國青年水彩作品展；8月，《暖冬舊憶》獲得廬山國際水彩畫藝術節(jié)一等獎；8月《夏至·微風》獲得第十二屆浙江美展優(yōu)秀獎；10月，《三山島的清晨》入選全國首屆水粉作品展……“這都發(fā)生短短幾個月中，感覺自己迎來了創(chuàng)作高峰期。接下來，就是如何保持，拉長這種興奮度。”
　　為什么執(zhí)著地將視線對準嘉興人文？因為那是自己的故鄉(xiāng)。
　　“或許是年紀越大，越想看到自己，越想看清自己的出生成長的地方；走得越多，越想家鄉(xiāng)的事情，越想知道自己從哪兒來。況且，這也是我最熟悉的記憶和經歷。”
　　2006年8月底，從中央美院研修回來后，他很想畫畫。近一年時間，他連續(xù)畫了20多幅故鄉(xiāng)禾城的塔跡。他的塔，都是紀念碑式的構圖，他帶著某種情緒，把塔從背景中剝離出來，矗立在視線中。他采用了懷舊的手法，以破碎的筆調，抒發(fā)著他對那些舊景的懷念。
　　迄今為止，沈水明以故鄉(xiāng)的塔為主題，或者與塔有關的畫作多達六十余幅，他嘗試過油畫、水彩，甚至國畫。他現(xiàn)在已經極少畫紀念碑式的塔，改用更加開闊的視覺，關注與塔有關的人文。
　　2008年6月，《向左，向右——沈水明王赟平油畫作品展》在故鄉(xiāng)蒲華美術館舉辦，其中有20余幅塔的畫作；2010年5月，沈水明個展更是以塔命名——《塔非塔——沈水明油畫個展》。
　　這次個展中，除了塔的畫作，還有一批非塔畫作——南湖舊蹤。這個系列在沈水明的畫作中最集中，他畫了百余幅之多，以油畫為主
　　他記得自己第一次真正意義上對故鄉(xiāng)人文建筑的寫生，是和朋友一起畫圣母堂。2002年五一長假，他們每天早出晚歸，帶著食物，對圣母堂的里里外外、角角落落、各種時間、各種角度都細細寫生。之后幾年，沈水明幾乎畫遍故鄉(xiāng)的各個老角落，文生修道院、甪里街、落北街……印象最深的是落北街，當時，廣告商刊登樓盤介紹，把落北街作為一個人文景點，他去寫生，就此畫了一幅《落北街》，后來這幅畫還參加了2007年的上海青年美展，這是他第一次參加算是真正意義上全國級別的美展。
　　集中創(chuàng)作南湖舊蹤，是在塔的系列告一段落后，他想把視線放在更開闊的主題上。南湖邊的老建筑在他的心田里激起波瀾，歷經歲月打磨的斑駁墻面、破碎的建筑切割著陽光，這都是他喜歡的。“可惜的是，許多地方都沒有了，我想要把它們留住。”
　　老東柵、老塘匯、老鋼鐵廠、老民豐廠……最讓他驚喜的是老民豐廠。一張民豐被轟炸的老照片，將他帶到了這里：有百年歷史，有嘉興的人文氣息，有黑白灰的色調，有聚散的元素……建筑和樹木一起成長，枝蔓、鋼筋水泥，很有生命，很有質感。他時不時就去看看，不一定帶畫具。
　　這兩年他的創(chuàng)作幾乎都與老民豐有關，他筆下的故事都圍繞老民豐展開，大概畫了20余幅，以水彩為主。他準備以民豐老廠為基點，更深地挖掘，讓這個點在不同的繪畫樣式下，存在不同的意境中，加入濃濃的江南情調和中國民俗。
　　沈水明經過多次嘗試，決定從二十四節(jié)氣入手，用節(jié)氣為線，以老民豐為點，將故鄉(xiāng)人文和江南畫家的情懷抒發(fā)出來，將人與自然的關系表達出來。“我想把民豐系列從南湖舊蹤中單列出來，現(xiàn)在才畫了4幅，怎么表現(xiàn)、怎么畫還在梳理摸索中。”
　　他為了想更清楚地看到江南的質感。前兩年他遠遠離開江南，拋開與江南有關的元素，去大西北寫生，尋找視覺的沖擊；今年他又回到江南，去廬山、去皖南尋找，讓眼睛得到滋潤，特別是在皖南，“我不激動，卻能夠感動，越畫越想畫。這也與我這幾年的創(chuàng)作一樣，不求震撼沖擊，希望慢慢涌動著綿遠悠長的生命體驗和人文情懷。”

　　陳蘇

　　我畫油畫和水彩，也畫國畫，但我從來不刻意區(qū)分種類。我覺得繪畫未必必須這么畫或者那樣畫，找自己最熟悉的題材，契合自己的氣質，在表現(xiàn)上“劍走偏鋒”是我最主要的繪畫觀。油畫《夏意圖》和插圖《土地》這兩件作品的題材，都是我最熟悉的記憶和經歷。或許是年紀越大，越想看到自己，越想看清自己的出生成長的地方，或許走得越多越遠，越想表現(xiàn)家鄉(xiāng)的事情，越想知道自己從哪兒來。我們很年輕，很先鋒，但我們依然希望能在精神上尋求回歸。
　　油畫《夏意圖》是畫作《秋意圖》的姐妹篇。《秋意圖》畫作入選了2012年西部大地情全國美術作品展。此畫在手法處理上我覺得有些特別趣味，已經也很清晰。后來我根據此畫，重新放大畫了一副，保留了原來的意味，是我畫給自己的。因為放大了好幾倍，很難掌控，我反復調整、修改，畫面最后反而呈現(xiàn)出很多意料之外的東西。插圖《土地》是我小時候生活的城鄉(xiāng)結合部的場景，契合了原作余華的《土地》所描述的生活。我用了記憶殘片的圖式，遠距離的呈現(xiàn)畫面，力求畫面已經的遙遠和惆悵。

　　沈水明