沈勤，1958年生于南京。1978年考入江蘇省國畫院中國畫研究班。作品曾多次參加國內(nèi)外重要大展，現(xiàn)任職于江蘇省國畫院，國家一級美術(shù)師。

　　邊城的形而上學(xué) （節(jié)選）

文/阿克曼

　　中國當(dāng)代畫家中，名符其實(shí)的水墨畫家寥寥無幾，沈勤是其中之一，而且地位特殊。沒有誰像他一樣如此接近水墨的內(nèi)核，,也沒有誰像他一樣如此決絕的遠(yuǎn)離自身的傳統(tǒng)。他在藝術(shù)上的激烈是悄然無聲的。他沒有大張旗鼓，試圖全盤接受全球超市上的西方藝術(shù)流派，將水墨“現(xiàn)代化”，也沒有抵制當(dāng)代先鋒藝術(shù)，沈勤的藝術(shù)與兩者都不相干。
　　沈勤的藝術(shù)在很大程度上歸功于他與西方藝術(shù)的交道，可是這個(gè)事實(shí)不能改變的是，就本質(zhì)而言，沈勤的藝術(shù)是地道的水墨，我們無法想象這種媒介之外的可能。然而，沈勤的畫與傳統(tǒng)之間的關(guān)系很特殊。他的許多作品能勾起我們對傳統(tǒng)山水畫的回憶，可這一事實(shí)絕沒有把他帶入文人畫的畛域。沈勤的山水與亭臺軒榭與文人畫的構(gòu)圖、筆觸筆法幾乎毫不相關(guān)。就連他眾多作品中的“平淡之氣”也僅僅是乍看上去符合宋代之后的文人畫理想。我從中看出的，卻是他通過接觸超現(xiàn)實(shí)主義習(xí)得的，將日?，F(xiàn)實(shí)空間轉(zhuǎn)化為形而上空間的意圖。與用毛筆勾勒出的線條一樣，那些“生硬”穿越“庭院作品”空間的各種灰色暗影，也挑釁了傳統(tǒng)運(yùn)筆的所有規(guī)矩。它們畫出邊界，使他自己的作品和文人畫的精致筆觸一刀兩斷。此外，它們也抵制將空間中的寧靜和坐忘浪漫化的誘惑。
　　沈勤的單色空間與風(fēng)景是中國當(dāng)代繪畫的亮點(diǎn)，也是水墨藝術(shù)的杰作。它們的形而上學(xué)的力道產(chǎn)生自“外師造化，中得心源”。這些繪畫體現(xiàn)了最為純粹的寫意精神，在這一點(diǎn)上，沈勤比他想告訴我們的更切近他所回避的文人畫理想。和文人畫一樣，孤獨(dú)體驗(yàn)也是他繪畫的內(nèi)核。但與文人畫家不同的是，這些畫作并沒有表達(dá)要英雄般或田園般地逃離世界。沈勤的空間與風(fēng)景中人跡罕至，表達(dá)了現(xiàn)代社會(huì)無處可逃的孤獨(dú)。他的風(fēng)景畫中央是白色的，如眩光乍現(xiàn)，仿佛預(yù)示某種解脫，最后卻要么無法企及，要么仔細(xì)看去不過是密不透光的墻。在山水庭院的寧靜假象之后，我所感受到的是一個(gè)不安的、充滿內(nèi)在張力和焦灼的藝術(shù)家。
　　展出作品欣賞：

　　墨山水 136*60cm 水墨紙本 2015