清華嵒《群魚戲藻》選自《華嵒寫生冊》，畫群魚在清流荇藻中自在悠游，最大的■魚先以淡墨圈定輪廓，再用色、墨交互敷染，呈現水彩畫般彩繪淋漓的效果。（故宮提供）

　　吳垠慧／臺北報導
　　魚不只是海鮮，也是古今中外畫家喜愛的題材，年節期間，國立故宮博物院策畫一檔趣味特展“年年有余：畫魚名品特展”，看古人如何畫魚。
　　魚兒優游水中悠然自得的情態，令人心神向往，早在新石器時代的陶器彩繪、先秦帛畫和漢代的畫像石與瓦當上，已出現畫魚的圖像。故宮書畫處吳誦芬指出，春秋時代魯隱公縱使逾越禮法，仍然執意要去觀賞漁民捕魚。宋徽宗敕編、成書于西元1120年的《宣和畫譜》，將北宋內府收藏魏晉以來的繪畫分為十門，“龍魚”就是其一，龍是“鱗蟲之長”，“自古以來也有魚化成龍的傳說，因此龍魚水族成為單一獨立的繪畫項目”。
　　“年年有余”展出故宮院藏的各種“魚品”，生動描繪魚兒優游姿態，例如傳北宋畫魚名家劉寀的《群魚戲荇》，表現魚兒潛泳于水底藻荇之間的自由自在，《宣和畫譜》中稱讚劉寀畫魚涵泳自然，后世也認為，畫魚水的技法直到劉寀集大成。
　　清宮廷畫家郎世寧的《畫魚藻》畫的是池中游魚，構圖雖然是中國式樣，結合強調光影與立體寫實的西洋畫法，“充分表現魚尾和背部鰭條的立體感，又以白粉表現魚皮受光發亮的質感”，吳誦芬解釋說。
　　選自《華嵒寫生冊》的《群魚戲藻》，畫群魚在水藻間自在悠游，最大只的鲇魚先以淡墨圈定輪廓，再用色墨交互敷染，呈現水彩畫的效果，極具動態的觸鬚線條細勁，可見畫家功力。清沈振麟《貍奴魚藻》畫的是貓盯著池中魚，貓掌已伸出、對著游入險境而渾然不覺的金魚。
　　曾學習西洋畫法的清宮廷畫家丁觀鵬，在他的《太平春市圖》卷中描繪乾隆年間太平盛世的新春市集，畫面中有一位以琉璃小缸加網袋販賣金魚的小販，正與小童對話著，令人聯想到當今夜市的撈金魚。