圖1 李可染《清漓風光圖》

圖2 李可染“牧童水牛圖”作品之一

圖3 李可染的書法作品

　　“可貴者膽，所要者魂”是李可染在繪畫創(chuàng)作中，所提出的較精辟的思想名句。他認為，一個杰出的繪畫藝術(shù)家，對于繪畫的認識和理解，不僅僅只停留在機械表面的“筆墨重復”上，而深層次的繪畫藝術(shù)，則是畫家在駕馭筆墨的過程中，大膽拓新畫風內(nèi)在的筆墨精神，以及畫家獨具特色的完美個性。
　　李可染(1907—1989)，中國近代杰出的繪畫藝術(shù)大師，江蘇徐州人，善畫能書通詩詞，曾師從齊白石。李可染自小就十分酷愛讀書畫畫，鄉(xiāng)賢蒙師王琴舫見其生性聰慧好學，乃以“孺子可教，素質(zhì)可染”加以評贊，并遂賜名“可染”。1923年入“上海美專”學習，當時“美專”的校長是著名畫家劉海粟。劉校長對于可染的繪畫才能十分的欣賞器重，并在其畢業(yè)畫展作品中題字跋贊，以示褒獎。1929年李可染以優(yōu)異的成績考取了“杭州國立藝專”研究生部，導師是林風眠和法籍油畫家克羅多教授，主修素描、油畫，同時又認真系統(tǒng)地學習中國畫和美術(shù)史。其將中國畫力爭融入“古為今用、洋為中用”之藝術(shù)功效。
　　李可染思想進步，作為一名愛國熱血青年，曾積極參加當時杭州“一八藝社”進步抗日社團，并多次與諸師友舉辦“抗日愛國畫展”，在社會上產(chǎn)生過一定的影響力。魯迅曾親自撰文并親臨觀展，給予畫展以充分肯定。1943年，應陳之佛之邀，李可染延聘為“重慶國立藝專”國畫系教授。教學之余，極力推廣中國畫的筆墨藝術(shù)和其深邃的博大理論。為了弘揚中國畫的神奇筆墨和積極“抗日”的愛國熱情，一場“李可染水墨寫意義賣畫展”在山城重慶隆重開幕，一時間各路達貴名士舉足觀看，畫展展出有李可染渾厚蒼潤的山水和其筆下天趣憨厚的牧童水牛等。徐悲鴻為之作序，老舍撰《看畫》妙文。老舍尤對可染《水牛圖》中的神奇筆墨贊賞有加，認為“筆墨就那么輕輕一抹，頓感畫面鮮活豐富，自然之氣滲入畫中，令人為之嘆絕”，并立馬買下了李可染的山水和《水牛圖》。這幅《水牛圖》在老舍先生過世之前，還一直懸掛于其書齋壁室中，足見先生寶愛珍藏至深。“文革”禍起，李可染被批“黑畫”而橫加迫害，身心深受折磨。1978年平反。
　　在繪畫上，李可染主張“可貴者膽、所要者魂”，提出在創(chuàng)作手法上“用最大的功夫打進去，用最大的勇氣打出來”，并積極強調(diào)“作山水畫要從無到有，從有到無，即從單純到豐富，再由豐富歸之于單純”。多么樸實而真實的完美思想，讓人感受匪淺。
　　李可染由于精通西洋畫，故在自己的筆墨畫作中，常蘊藏著“光”的質(zhì)感，凸顯出蒼拙渾厚的透視效果。如他所畫的“漓江山水”系列(圖1)或“三峽奇觀”等，畫筆中既有中國畫的水墨淋漓之境，又不失西洋畫之明暗透視效果。在國畫筆墨的運用上，積極倡導西畫特有的作用和長處，他認為“西畫在描繪畫面比例準確的具象方面，尤其是“體面、明暗、光線”等藝術(shù)繪畫的效果程度上，應該是極富自然科學道理的。中西繪畫之間，相互中可取長補短，其對中國畫的健康發(fā)展，只有益處，而絕無壞處可言”。李可染在畫漓江清晨的畫面時，將“光”的效果融入畫面，其筆墨所采用的是“逆光”的畫法；故而，其畫品給人以“朦朧迷茫，流光徘徊”的藝術(shù)特色。李可染的“牧童水牛”系列畫作(圖2)是極富名氣的，其所制牧童水牛，筆墨濃淡鮮活，水墨淋漓酣暢，姿態(tài)各異而呼之欲出，生活田園氣息特濃。
　　李可染的書法翰墨(圖3)同樣出眾，筆墨中深藏有六朝碑趣的味道，題于畫中可謂相得益彰。李小可說：“我父親讓我們最為受益的是他對待藝術(shù)和人生的態(tài)度，他的故事背后反映出來的是他對藝術(shù)的態(tài)度”。
　　末了，引吳作人贊語：“藝術(shù)天地至廣，而于山水匠心獨遠。峰巒隱顯，云煙吞吐，乃古人所未逮；嵐影樹光，以墨勝彩，創(chuàng)境界以推陳”。這也堪稱是李可染藝術(shù)人生最鮮明的真實寫照。