時刻準備著（布面油彩、丙烯） 200×250厘米 2012年 韓建宇

　　王春辰的四周全是人。他微笑著，從容地脫下自己的鞋子、手表，穿上一件白色塑料連體衣。把手機、眼鏡遞給旁人后，他戴上了連體衣的帽子，并固定好面具。很多人屏住呼吸，睜大眼睛看著他慢悠悠地走到墻前。剛剛站穩，有人即迅速拿起水桶向他潑去——“嘩啦”，黑色的液體一下子澆了滿身。頭上、胸前、肩膀……無數的黑水珠滴滴答答地向下流淌。當他走開，一個黑白相間的圖案赫然呈現在墻上。“下一位誰來？”主持人的聲音蓋過了周圍的掌聲。
　　這是一個互動的藝術創作現場，也是中央美院美術館的展廳現場。1月15日，第二屆CAFAM未來展“創客創客·中國青年藝術的現實表征”在此開幕。植物、黑色塑料袋、雞蛋托、輪胎……當這些物品一一出現在展廳，并被安置在顯著位置時，注定了這是一個與眾不同的展覽。
　　關注青年人的創造力
　　看完全部作品，“跨領域”“模糊”“無邊界”“想象力”這些詞匯會在腦子里浮現。林周的《古玩》、林科的《電子樂總讓人跳舞》、盧征遠的《84天84件》、苗穎的《景觀》、肖般若的《生長移植》……這些作品無不展現了青年藝術家們的想象力與創造力，大量科技與藝術相結合的新媒體藝術、造型奇特的互動裝置藝術更是吸引著人們頻頻舉起相機，美術館似乎也變得生動起來，當代味十足。
　　“創客”一詞在當下青年人中十分流行，該詞源于英文單詞“Maker”，是指不以盈利為目標，努力把各種創意轉變為現實的人。據展覽總策劃、藝術家徐冰介紹，將“創客”作為本次展覽的主題，不僅在于其概念本身已經涵蓋了藝術家這一身份，更是希望借用此概念來表達在新的技術革命時代，青年藝術家的思想方法、創作方式、審美控制以及分享創作的方式都已經發生了重大變革。“我們一直認為對青年藝術家的關注是最值得做的事情，因為青年藝術生態是最敏感的一個地帶，它可以反映這個時代最不確定的，也是最有生長力的那一部分，更重要的是，青年藝術家代表著未來。”徐冰說。
　　以青年藝術家為主的展覽近年來非常活躍，既有“常青藤計劃”“在路上2014”“CAFA未來展”等品牌性項目，也有各種主題展、聯展。總體上看，青年藝術家的作品不僅呈現出豐富的藝術面貌，他們對藝術的理解和思想也極為活躍，很有跨界意識。但是在作品的深度、內涵、人文關懷以及打破規則、打破障礙等方面，也有很多作品存在明顯欠缺。“青年藝術家的作品應該有一種特別強悍的、極具感染力的、擁有旺盛創造欲望的感覺，但這樣的藝術家鳳毛麟角，很多人還是過于中規中矩，往往是在既有的模式上——不管是傳統的模式、當代的模式，還是流行的模式，許多人還是在這些線索上進行創造，這是需要警惕的。”策展人王春辰說。
　　為文化更新提供動力
　　“為青年人提供思想碰撞和交流的機會，也探討學院美術館如何對青年及其代表的未來發聲。”中央美院美術館館長王璜生說，“創客展”專門開設了“思想與未來——大學與美術館”論壇，邀請各地高校美術館的專家們圍繞“大學精神與未來”“美術館與青年文化”“被動與主動：知識生產的有效性”等問題進行了討論。其實，大學、美術館本是不同范疇的事物，但在當代卻都成了藝術智慧的匯聚地、策源地。隨著美術館概念的不斷擴大，展示、研究、傳播都有了新的方式，在這種變化下，美術館如何與大學在思想上進行契合，如何為文化更新提供更好的動力，確實需要思考。
　　中國美術館副館長張子康指出，學校美術館的展覽更多是成果展，而“成果”是否有價值，值得進一步討論。“評判一所一流大學的標準是看其培養的學生是否具有創造力，而成果展則更多的是推進學生在技法層面知識的了解。美術館展覽的真正價值體現在于它能否建立新的藝術知識，并放大于社會。”張子康說，美術館是一個學術研究的場所，是一個提高人類審美的場所，美術館只有建立自己的價值體系，才可能擁有未來。
　　在如何定位和擴大影響力方面，臺北藝術大學關渡美術館館長曲德益介紹了自己的經驗。據他介紹，臺灣地區并不是每個藝術學院都有美術館，2003年國立臺北藝術大學建立美術館，是臺灣地區第一個藝術大學美術館，該館通過關渡雙年展，亞洲當代藝術論壇等活動，參與亞洲當代藝術的發展脈絡。他表示，關渡美術館的定位是不做教輔性的展覽，而是只做專業藝術家的展覽，學生可作為年輕藝術家參與展覽。
　　大學美術館不應該“曲高和寡”
　　北京航空航天大學藝術館館長蔡勁松表示，大學美術館是大學文化氣質的集中體現，是大學的文化名片，其價值不在于藏品的擁有，而在于用現有的資源做了什么工作。由于“文化藝術是搖動另一棵樹的那棵樹，推動另一朵云的那朵云，影響另一個靈魂的那一個靈魂”，所以大學美術館有責任為大學增添文化內涵。
　　在魯迅美術學院美術館館長王易罡看來，今天的大學教育是非精英化的，美術館也不應該是精英化機構，因為精英是曲高和寡、相對小眾的，而美術館是面對公眾的場所，尤其在當代的語境下，美術館不是一個單純的場地，而是期待參與的場域。美術館是否需要轉變原有的職能與概念，如何影響社會，值得思考。在他看來，美術館需要輸出不同的歷史與文化，強調公眾的參與性，而用什么方式讓觀眾參與是一個重要的話題。
　　其實，“大學與美術館”不僅僅是大學與美術館兩者之間的事情，美術館作為知識生產機構，必定會對社會負有責任。在王璜生看來，美術館的性質包含著對于文化的容量，對于歷史的態度以及對于開放社會性的立場和方式。作為一個社會空間，美術館是當下社會文化的有機組成部分，高校美術館更應確立自身的“當代性”視角，對最具潛能與發展前景的青年文化給予充分關注。“目前，中央美院美術館、中國美院美術館和南京藝術學院美術館已聯合發起了建立大學美術館聯盟的提議，以促進大學美術館間的團結。困難還很多，希望每一個大學美術館人都能夠發揮自己的一點作用。”王璜生說。