王艷王歡
　　“興趣是最好的老師。”李春華的繪畫啟蒙教育，源自小人書上的圖畫。與大多數農村孩子一樣，李春華所在的學校沒有正式的美術教師，最初的繪畫啟蒙來自描摹《西游記》、《哪吒鬧海》等小人書上的圖畫。因為畫得像，得到老師和同學的稱贊，他有信心堅持畫下去。
　　“小人書里的山石樹木、花鳥草蟲、神仙妖怪、俠客奸雄，都是我描摹的對象。每每得到師長的贊美，心中歡喜不已。隨著年齡的增長，我也逐漸意識到，真正的藝術家總是帶著一份真誠去繪畫，是內心真實情感的流露。”讀中學時，美術教師王宗省發現了李春華的繪畫天賦，鼓勵他堅持畫下去，“你以后一定能成畫家！”這句話深深銘刻在李春華的心里，激勵他更加努力地學習繪畫技巧。
　　1997年，李春華從海州師范畢業后，同年被保送到海門師范學習美術教育專業，主攻水粉、水彩、油畫等，畢業回東海任教。在他看來，這些畫種雖然繪畫媒介不同，但有很多相通的地方。平時，李春華經常與伏濤、鄭毅、楊兵等畫友交流，為創作帶來有益的啟迪。他的美術作品在省內嶄露頭角，作品《秋來無聲》獲江蘇省首屆水粉畫優秀獎(最高獎)，《春山空》獲江蘇省第六屆水彩粉畫展優秀獎(最高獎)，《春又來》參加第二屆江蘇省農民畫展并被昆山美研中心收藏，《太行人家》入選江蘇省“七彩昆山”油畫邀請展。
　　植根田野散發濃郁鄉土氣息
　　不久前，“‘鄉野拾趣’李春華風景作品展”在市婦女兒童活動中心展出，17張淡雅生動的風景作品展現了樸實寧靜的田園風光。縱觀他的作品，筆觸細膩，清新自然，畫風質樸，帶給人們獨特的心靈感受。
　　《溫暖的土地》是李春華去年10月在鹽城濕地寫生的作品。當時，他正在南京大學研修班進修學習，期間跟隨老師和同學在蘇北地區集體采風，有個場景吸引了他：溫暖的陽光，撒在枯黃的蘆葦上，自然而生動，收割蘆葦的農民辛勤勞作著，臉上洋溢著樂觀樸實的笑容。這個場景深深打動了他，按下快門，捕捉到了這個瞬間。在創作時，李春華幾乎是一氣呵成，對人物的動作略作夸張處理，增強力度感，人物形象更加豐滿。
　　聆聽名師教誨。2013年9月至2014年10月，李春華參加了由南京大學美術研究院主辦的“江蘇省首屆水粉畫創作高級研修班”，由此結識一批志同道合的畫友，更為難得的是有機會聆聽高柏年、陸慶龍、鄔烈炎等國內知名當代水彩畫家的教誨。高柏年現為中國美術家協會水彩畫藝術委員會委員，是江蘇水粉畫的領軍人物之一；陸慶龍曾獲十一屆全國美展水粉畫金獎，他的水粉技法影響了一批中青年畫家。學習的過程中，李春華真切體會到老師們治學創作的嚴謹態度，不僅是繪畫本身，更重要的是他們對藝術的執著追求和對生活的熱愛。
　　“學習氛圍濃厚，與老師同學們一起寫生采風，或交流探討，彼此知無不言，言無不盡。”李春華頗為感觸地說，“這段經歷為我打開了全新的視野，更加懂得要以真誠的心面對時代、面對生活、面對人生，發現和挖掘生活中的真善美，表現生活的明亮和光芒，以優秀的文藝作品回報大眾。”
　　“執教生涯”感悟繪畫真諦
　　“繪畫中的構圖、形象、筆觸、色彩，以及點線面、黑白灰等等均是表現美的一種方式。能給人帶來精神愉悅的作品就是好作品。”李春華說，每個人都有自己的審美取向，畫家用不同的繪畫語言來表達自己的情感和觀念，通過作品所流露的真實情感，傳達出來的精神價值取向，引起觀者的共鳴。
　　從教美術教育16年來，李春華培養出一批優秀美術學生，對當前美術教育現狀，也有著自己的見解：“早些年學畫的人多數是因為喜歡才學，如今大多數是把美術當升學捷徑，臨時抱佛腳，上速成班，違背了美術教育的本質。”他說，天賦與生俱來，興趣在于培養，琴棋書畫對豐富個人精神生活、提升藝術品位有著重要作用。當前美術教育任務還很艱巨。對于有志學畫的學生，他建議，不要一味地以升學為目的，盲目地去學畫，要從興趣培養開始，循序漸進，俗話說，路子正才能走得遠。正確的步驟和有效的方法加上勤奮的練習是不可或缺的。而后變被動為主動學習，讓繪畫變得快樂起來。
　　一分耕耘，一分收獲。李春華的美術教育培訓和藝術創作也取得不錯的成績。曾出版專著《肖像——美術范本》，參與編著高等美術教育教材《色彩》，多幅作品發表于《美術報》、《美術大觀》、《美術教育》等刊物，部分作品被各級美術館和私人收藏。
　　“畫家在觀察生活、深入生活的過程中，善于捕捉打動人心的瞬間，用繪畫語言表達出來，這就是美術。”談及今后，李春華表示，自己將繼續教書、畫畫，畫畫其實是一種信仰，希望自己的作品被更多人認可，作為畫者，將不斷去發現和創造出企及靈魂的繪畫作品。