《我的床》創作于1998年，翠西·艾敏把別人視為骯臟或者是羞于見人的東西全部都展示了出來，一張亂糟糟的還沒來得及整理的床，有伏特加酒瓶，藥盒，空煙盒，破拖鞋以及各種用過的日用品。最近這件作品以220萬英鎊拍出。

　　而牛津大學教授馬丁·坎普(Martin Kemp,)則在質疑這件作品的真實性。他認為床上的種種痕跡，如汗漬、污跡、嘔吐物等并無法保存長達20年之久，床上的物品在搬運的過程中也不可避免的會有挪動。因此他認為翠西·艾敏床上的這些皺褶和痕跡并不是來自于真正的生活。那些床單和被子的皺褶是艾敏睡后的痕跡嗎?在經過這么多年的搬運、展出，甚至是蓄意破壞之后，這些皺褶還能保持原樣嗎?
　　佳士得拍賣的回應是這件作品在出售之前是艾敏“真正”的床。艾敏在出售這件作品之前擁有這件家具，并根據這件家具創作了藝術作品，這一點是毋庸置疑的。而另坎普心生疑問的是，她有沒有真正像她自己聲稱的那樣在這堆雜物環繞下在這張床上睡了四天?
　　艾敏的藝術作品總是帶有一種自我敘述及自我反思的意味，在她的作品面前觀者就像是在一邊觀看一邊聽艾敏介紹自己的日常生活。觀者在觀看其他藝術家的作品時也會經常將作品與藝術家的個人生活相關聯，如看到梵高的作品時，人們都會想起他精神失常的狀況，而事實上很多作品都是梵高在住進療養院之前創作的。
　　在幾個世紀之后，經過歲月的沉淀與消磨，我們看到的梵高作品上，紫色可能變成了藍色，鮮紅色可能褪色成為淺粉。雖然我們如今在美術館墻上看到的梵高作品的顏色與19世紀80年代時他當時選用的色彩大不相同，但我們能否認這些作品不是梵高的原作嗎?
　　人們總是會對艾敏的《我的床》這件作品產生質疑，大抵是因為這不是一件架上繪畫，架上繪畫通常會從生活中取材并以繪畫的形式來表達生活中的真實。而當艾敏選用現成品時，她是在用生活中的真實來表達真實，難道生活中的真實要比繪畫中的二維空間更虛假嗎?之所以人們還是對于現成品懷有疑問，歸根結底還是觀念藝術無法為大多數人所真正接受。
　　用“現成品”創作藝術作品的鼻祖杜尚，在1917年用小便池震驚了藝術界，那么杜尚的《泉》難道就是虛假的嗎?這個《泉》的藝術價值就比不上安格爾的《泉》?翠西·艾敏或許從來沒有像她說的那樣在這張床上睡過，或許她就是從宜家隨便買了一張床，隨意放上了一些用過的生活用品，但是這張作為藝術作品的“床”意境超越了家具的范疇，成為了翠西·艾敏的《我的床》。