文/張德寧

　　時過“大雪”，天氣日漸寒冽。不由得想到自古至今，歷代多有雪景圖傳世：唐王維《雪溪圖》，五代荊浩《雪景山水圖》、巨然《雪圖》，宋李成《群峰霽雪圖》、范寬《雪景寒林圖》、郭熙《幽谷圖》等等。文徵明曾題曰：“古之高人逸士多為雪景，蓋欲假此以寄歲寒明潔之意耳。”以中國畫特有的黑、白、灰水墨色營造的雪山寒林，映射出清澈空寂、出塵脫俗的氣息，似乎正契合古代畫家所神往的“天人合一”、“澄懷觀道”的禪意。南宋畫家梁楷的《雪景山水圖》也在此列，卻又別具一格。
　　《雪景山水圖》縱111.3厘米，橫49.7厘米，絹本，水墨淺設(shè)色，現(xiàn)藏日本東京國立博物館。這是一幅無論構(gòu)圖還是筆墨都極具時代特點卻又極具個性魅力的經(jīng)典之作。北宋后期，一些畫家已開始嘗試另辟蹊徑，如李唐，將北宋風(fēng)尚的密點皴和卷云皴簡化為一筆橫掃、意蘊萬象的斧劈皴，迫使后來者將北宋崇尚“高遠(yuǎn)”法的全景山水畫簡化為近景細(xì)致、遠(yuǎn)景隱約的“深遠(yuǎn)”法的“一角”(馬遠(yuǎn))、“半邊”(夏圭)山水畫。形成南宋山水畫的新風(fēng)尚。而梁楷則發(fā)揮極致，《雪景山水畫》的構(gòu)圖極其簡括：圖下畫一水岸，右邊岸坡畫三株大樹，一直兩偃，枝椏枯槎，左邊雪色蒼茫的山谷中兩人騎馬而行；圖上是雪山，左邊前后兩座山崗，頂上枝杈密布，后面山巒向右上高聳，唯余茫茫一片。山只畫半邊，畫面上大片的空白，只有山崗頂上的樹叢與岸畔的大樹相呼應(yīng)，構(gòu)圖極其簡練，卻寒氣逼人。
　　但在筆墨上，此圖卻有異于梁楷首創(chuàng)的“減筆”畫法，人物、鞍馬、大樹，都畫得十分細(xì)致、逼真、生動。他從賈師古學(xué)畫，宋寧宗嘉泰時曾為畫院待詔，受過嚴(yán)格的寫生訓(xùn)練，故能精確地刻畫馬的動態(tài)，人的神態(tài)以及大樹的姿態(tài)，能“減筆”，也擅“細(xì)筆”。勾畫的線條凝練、剛勁，大樹與山頂?shù)臉鋮玻b相呼應(yīng)，形態(tài)酷似范寬《溪山行旅圖》所繪。山石的勾、皴，為雪所掩，十分簡約，僅在山崗的陰面及水岸的交界處略施形似斧劈的短線皴。全圖的雪景渲染，極具特色，先以宋以來新興的“留白”法用淡墨在水、天、山的陰面層層積染，以烘托出白雪覆蓋，然后在山頂、樹叢和岸上敷白粉，在大樹枝干上方加畫白粉，以顯示積雪。如此的數(shù)法并用，在存世的古畫中很少見，增益其雪景的寒凝潔凈。而在通幅的水墨和白粉營造出的冷漠空寂中，兩個騎馬行者身披的暖色大氅和棗色的馬，光彩奪目，給觀者帶來生命的暖意。這也是此圖在用色上匠心獨運之處。此圖的左下坡岸邊以極小的字署“梁楷”。