11月在紐約蘇富比拍賣上，華誼兄弟董事長王中軍以6180萬美元(約合新臺幣19億元)的價格拍下梵高的《雛菊與罌粟花》，創下梵高靜物作品的價格新高!也一舉提升梵高作品自1990年代后期的價格水平。從今年開始，中國買家的力量在西方拍場愈來愈強大，例如今年紐約佳士得春季拍賣夜場達到7.45億美元的成交額，其中的三成是由中國的買家貢獻。中國藏家們得標的作品，不再局限于十九世紀末到二十世紀初期的大師級藝術家作品，而將現、當代藝術都納入關注范圍。相關市場消息公開后，引起中西方媒體大幅報道，進而深入了解中國藏家對西方藝術拍賣市場投入的狀況，并驚艷于中國藏家在藝術品收藏的學習與投入方面進展之快。這股無法忽視的藝術西進購藏潮來得急速，除了引發高價成交的話題，更可以此為出發點，延伸檢視中國當代藝術市場的困境。
　　中國當代市場的亂象成為藏家西進的隱性推力
　　自去年萬達集團董事長王健林以2816萬美元(約合新臺幣8.3億)的價格買下畢加索《兩個小孩》后，便有輿論批評肥水不可落外人田、為何不將資金投入中國藝術市場的聲音。在藝術無國界的前提下，類似的批評在收藏家的心中或許沒有起多少漣漪，但是也間接道出中國藝術市場作品價格過高的困境。中國藝術市場在金融風暴過后，快速攀升到市場高點，這個現象體現了中國貨幣管制與投資項目有限的壓力，而中國藝術家的作品價格在投資客瘋狂涌入后，被推升到一個高不可攀的位置。這股中國藝術市場的高溫熱度也延燒至西方藝術主流市場，2009年10月倫敦蘇富比拍賣的夜場上有10件中國當代藝術作品上拍且最終全數成交，其中岳敏君作品《處決》的成交價更超越同場色域大師馬克·羅斯科(Mark Rothko)的作品，進到前十高價的成交作品之列。當時業內人士對此現象，一方面認為中國當代的蓬勃發展已跨出華人為主的藝術市場，前進到倫敦的重要拍場，值得欣喜;另一方面卻憂心中國當代藝術價格泡沫化的可能，畢竟才發展不久的中國當代藝術家作品價格竟超越弗朗西斯·培根(Francis Bacon)、格哈特·李希特(Gerhard Richter)等著名西方藝術家的作品，實在難以用一般常理理解，因此炒作惡習便與中國當代畫上等號，至今難以抹去。
　　這幾年發展下來，中國當代藝術的熱度，并沒有因為炒作痕跡過度明顯的疑慮而降低，高速成長的藝術市場反而讓西方商人看到中國藝術市場的無限潛力，紛紛前來搶占地盤。西方畫廊在北京、上海、香港設點，積極與中國當代藝術家合作，西方商人更搶進經營火熱的電商交易平臺，而中國當代的熱潮甚至延燒到具學術地位的威尼斯雙年展。2013年的威尼斯雙年展連同會外展展出的中國藝術家，是該展覽會史上最多的一次。
　　但是可惜的是，中國藝術市場并沒有因為這股不斷提升的熱度而使失衡已久的藝術家代理機制成熟化，反而加速市場秩序的混亂。在人人都希望能挖到下一個藝術金礦的氣氛下，藝術市場成了投資客的競技場，美術學校的畢業展涌進畫廊、拍賣公司與私人買家，希望能嗅出明日之星的氣味。但是誰也說不準明天的事，所以畫廊與藝術家之間多以展覽代理的方式合作，拍賣公司拿著畢業學生未成熟的新作直接導入拍場試水溫、詢訂價。如此亂象也導致藝術家價格與作品取得渠道混亂，同時也快速消耗藝術家的創作能量與市場潛力，年輕藝術家成名得快，但隕落也快。加上拍賣公司的成交價摻的水分過多，盡管表面上中國藝術市場仍占有領先全球的位置，但是有幾分真實度，業內人士心中自有一把尺。
　　在藝術市場炒作過烈而讓買家信心大幅度下滑的困境下，拍賣公司以低預估價吸引買家進場，當代的炒作熱度也移往價格較低的新水墨與70后的年輕藝術家作品上，但是市場失序狀態仍未解除，投資客的競搶又快速讓此兩個板塊的作品價格飆升到令人難以理解的高度。秩序失衡的當代藝術市場，反而騰出一個空間給西方藝術品，提供買家在作品美學與價格上有個衡量空間。2009年秋天，中國當代藝術在西方重要拍賣場上大放異彩，短短幾年間，這樣的高價反而是鼓勵中國藏家放眼西方收藏的隱性推進力。
　　對中國當代作品價格有抑制作用但不深刻
　　如果當代市場的混亂局面間接帶動中國藏家的積極西進，那么這個現象是否會反過來壓制中國當代市場的作品價格?從中國當代市場的發展脈絡來看，對此板塊的影響不會比西方市場起得浪潮劇烈。西方作品價格的競爭力或許會讓中國當代作品價格感受到壓力而趨于冷靜，但是影響中國當代價格的組成非單一因素，價格的高度并非幾位重要藏家的進出所造成。以2011年后的市場發展走勢來看，盡管2011年后市場因炒作后繼無力，許多當紅藝術家的作品價格因為買家與賣家間的歧見，讓價錢以幾乎折半的程度快速下調，以為此景會讓投機客掩面退場，但是以今日情勢看來，投資成分仍居高不下，買家擁護的板塊迅速移往新水墨與70后的年輕藝術家，同時也迅速帶動此兩個板塊的價格水平。因此中國藏家對西方藝術的收藏熱度，或許會對中國當代市場有抑制的效果，但是其中的炒作成分并不會因此減少。
　　比起對中國當代的影響，對西方作品的價格影響反而會更劇烈。現在看到的是印象派作品的破紀錄成交，隨著中國藏家對西方藝術的了解與逐漸深入，收藏逐漸步出保守圈，下一步便能預見中國藏家在西方現、當代作品的投入倍增。
　　另一個對中國當代的影響是買家結構的逐漸調整。這幾年藏家第二代已進到市場規劃收藏方向，這一輩年輕藏家對信息的取得快速且積極，并且不以國界為限，收藏范圍放眼中西方，因此對中國當代的投入份額有限。另外，中生代藏家也逐漸增加對西方經典大師作品的了解，順著藝術史的脈絡走，從較容易理解且歷史定位明確的印象派與現代藝術入手，盡管藏家們對西方藝術收藏仍處于初步且較為保守的階段，但是也足以瓜分掉對中國當代投入的程度，并將投資客與藏家區分開來。
　　近兩年國際拍賣龍頭蘇富比與佳士得，雙雙積極布局中國市場，也推動西方藝術西進的速度。在與中國藝術家合作舉辦個展推廣中國當代年輕藝術家的同時，也藉由拍賣預展的檔期邀請西方藝術專家開課，引導買家了解西方藝術發展的脈絡。在拍品安排上也穿插西方藝術家作品入拍，盡管作品的質量無法與倫敦和紐約的拍賣場次相提并論，但是也提供一個平臺讓中西方作品價格有相互比較的機會。再者中國藝術市場發展已有一段時間，藏家的品味也隨之提升，欣賞的眼界不再以國界為限，加上西方發展有序的藝術市場與藝術發展，讓中國藏家能循序漸進地理解西方藝術品的創作背景，盡管重要藝術家的一、二級作品多已被美術館收藏，但是作品市場流通價格穩定，有足夠的理由讓中國藏家進入。中國藝術家的生命是以季來計算，在拍場上缺乏好成績便會快速出局，但是在西方，藝術家的價格穩定度是透過每季拍賣在培養，今天看到中國藏家以高價取得西方大師作品并非意外之事。
　　拍賣消息曝光的廣告效應大于進口關稅討論
　　中國企業家近幾年陸陸續續進入美國主流市場，電子商務龍頭阿里巴巴在美國紐約證交所上市，小米成功以價格區別策略短短三年內躍升為世界第三大智能手機供貨商，中國企業展現出積極進入西方主導的國際市場的企圖心。前進西方的腳步也跨足藝術市場，去年萬達集團董事長王建林以美金2816萬美元拍下畢加索的《兩個小孩》，相隔不遠的此時，華誼兄弟董事長王中軍以破紀錄的價格收藏梵高的《雛菊與罌粟花》，引起西方媒體的關注。
　　部分媒體往往會將中國藏家高價得標的討論，放在中國藝術品居高不下的進口關稅上，但是這點似乎不對藏家購買西方作品造成阻礙。香港、新加坡與上海保稅區提供的免稅服務，提供適合存放作品的地點。因此對于藏家而言，公開自己在拍賣場的豪舉，或許會引起稅務單位的高度關注，但是更重要的是另一種營銷個人品牌的方法。高價買下藝術品的背后，不僅明確說明個人的藝術涵養與品味，也透過購買行為作為引子，讓媒體有理由進一步了解其背后事業體的經營。這樣的營銷手法并非人人都能模仿，藏家拍賣前必須做足功課，畢竟有實力能競搶經典作品者有限，眾人也會關注大手筆買入的作品內容，藏家的個人包裝營銷來之不易。
　　積極介入西方藝術市場的中國藏家
　　這兩年在香港巴塞爾藝博會上，西方畫廊持續帶來歐美名家二、三線作品的策略似乎有了初步的效果，不管是在作品選擇與作品定價上，都與中國包括臺灣和香港的畫廊作區別，作品精彩度雖然有限，但看似抓不準亞洲藏家口味的表象下也為藏家在購買作品上提供不同的選項。短短三年間，中國藏家對西方藝術市場涉入的積極度大幅提升，今年瑞士巴塞爾便涌入眾多中國買家進場參觀，中西方在購藏藝術的界線越趨淡化。中國當代藝術家在紐約與倫敦的重要拍場上，仍陸陸續續有作品上拍，但火熱程度已不如以往，如此說法并非推崇西方的月亮比較圓，但是中國當代市場的劇烈震蕩的確讓人有小心涉足的顧慮。以破紀錄高價收藏西方大師作品的例子或許還會出現，中國藏家的學習速度飛快，加上二代藏家對西方藝術品的高度興趣，可預見進入西方現、當代藝術收藏的藏家數量將會迅速增加。
　　這股西進趨勢，會連帶影響整個華人藝術產業的走向，目前中國有許多機構積極推動西方藝術信息的傳播，例如K11藝術基金會便經常舉辦教育性質講座，引進西方大師展覽，向民眾推廣相關知識。進到北京798藝術區，看到中國當代現況的同時，也可以看到大型企業機構展出的西方藝術收藏品。一葉知秋，最具代表的香港巴塞爾藝術展，明年3月會呈現什么樣的市場光景呢?令人期待。