徐悲鴻(1895-1953) 丙子(1936年)作 竹石雄雞

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　　1935年秋，徐悲鴻因“慕八桂山水之勝”，離開南京遠赴廣西，受到李宗仁等軍政要人的熱情款待，在當地游歷將近一個月，秀麗的自然風光、安定的社會環境給他留下極好的印象，而鑒于徐悲鴻的社會影響力，廣西當局也極力拉攏。翌年，徐悲鴻受聘為廣西省政府顧問，九月上旬，隨省政府遷至桂林，宛如仙境的山水激起他創作的熱情和靈感，每天勤于繪畫，并著手籌辦美術學院，甚至萌生長居桂林的想法。或許是遠離社會紛擾，此時作品多呈現出一種寧靜面貌，富有清新的水墨韻味。
　　《竹石雄雞》繪于初到桂林后的重陽節，畫上一只雄雞立于石上，石后數莖修竹。雄雞一足屈曲，一足直立，尾羽高翹，正回首凝視，眼眸炯炯。畫家以靈活多變的筆法和墨色表現器宇軒昂的雄雞，頭冠與雙足筆法精細嚴謹，頸和背則通過寥寥數筆表現蓬松的羽毛，腹部用濃淡不一的水墨暈染，尾巴則以濃墨大筆掃出，冠紅如火，尾黑似漆，在線與面、精與粗、紅與黑的對比中，栩栩如生的雄雞形象躍然紙面。它腳下的巖石，則僅靠濕墨勾勒及赭石暈染，輔以些微綠色表示苔蘚，饒具生意。
　　石后的三竿修竹，斜伸向左上方，最前邊的濃墨細竹傾勢較顯，與其后兩枝交叉相倚，打破后者的平行關系，下方一叢竹葉橫逸，弱化了竹竿的細秀和單調，亦令構圖穩固活潑。通常來講，徐悲鴻用筆并不追求書法意味，而是致力于物象的造型，他畫竹往往用大筆刷出竹竿，以形成陰面深黑、光面留白的效果，從而表現立體感。此作中的竹子卻并未采用慣常的畫法，而是以傳統的寫意法為之，毛筆側鋒掃出的竹竿，沒有過多明暗對比，僅在竹節處以濃墨勾點，濃淡墨相摻寫成的竹葉，在畫面上形成一種均衡的節奏感，營造出竹影婆娑的文人畫意境。徐悲鴻推崇宋畫，尤其是北宋花鳥，他主張用寫生改造傳統水墨，將西畫的藝術語言與傳統融為一體，正是對宋人花鳥自然主義精神的繼承，此作可為一證。
　　徐悲鴻畫動物每每托物言志，對于竹雞，他曾在《新民晚報》發表文章稱，“竹”用以象征正直；“雞”能報曉，所謂“雄雞一聲天下白”；合起來在中國老套說法稱作“竹報平安”。但深究徐悲鴻這段時間的私人生活，此作繪竹雞，應更有深意。
　　1936年春天，因蔣碧薇的干涉，孫多慈致函徐悲鴻稱，暑假后她將要出去自己奮斗，字里行間頗有從此訣別的意味。徐悲鴻隨即繪一幅《竹石圖》，題“一卷石，數竿竹。無他求，志已足。”言語凄然，遠赴廣西也與之相關。同年9月19日(陰歷八月初四)，得孫多慈寄紅豆一枚，而未著一字，甚感傷心。因此，在這一時期畫雄雞的作品中，徐悲鴻常題“風雨如晦，雞鳴不已。既見君子，云胡不喜”句，典出《詩經·鄭風·風雨》，意為懷念遠人。而寫其回首狀，則是為“側身長顧求其群”。
　　重陽，自古就是登高懷遠的節日，雄雞長顧，風竹搖曳，寄意何在，自然無須多言。在徐悲鴻多程式化且深具戰斗意義的雄雞中，偶有抒懷寫意之作，且氣息自然生動，實屬難得，不失為他此類題材的代表作。