編輯：你是怎樣關(guān)注到多媒體創(chuàng)作，又是怎樣參與到藍頂藝術(shù)節(jié)群落展獨立策展活動，組織策劃本次展覽的？

    時玉玲：我在2003到2007年就讀于中國美術(shù)學(xué)院。在我讀書的期間，剛好是我們學(xué)校新媒體系初創(chuàng)的時期。當時的新媒體系是張培力老師任系主任，邱志杰、高世強等老師在系里任教。他們都屬于中國新媒體藝術(shù)領(lǐng)域的開拓者。當時我們平時一起玩的好多同學(xué)校友在新媒體系，經(jīng)常聽到他們說他們的課程和作業(yè)，特別不一樣。他們經(jīng)常在學(xué)校里面做一些行為啊，展覽啊，都比較有沖擊力。所以，那個時候就覺得新媒體是一個很有魅力的媒介。我想，如果追溯我對新媒體的關(guān)注的話，可能最早的根源要從這里說起。

李琦 《副詞1》

    后來，我到成都當代美術(shù)館工作，在日常的展覽工作中，對于多媒體接觸還是比較多。尤其是今年我們館里做過一個巴黎市立現(xiàn)代美術(shù)館的錄像藝術(shù)群展，當時展出了有二十多位上世紀90年代在世界舞臺上很活躍的一批法國錄像藝術(shù)家的作品。我們都知道法國有“新浪潮”，所以法國的錄像藝術(shù)本身就有很深厚的文脈基礎(chǔ)。我當時就是被這一批藝術(shù)家作品的魅力所觸動，并借由那個展覽，開始重新對新媒體藝術(shù)史進行梳理，同時開始關(guān)注到中國新媒體藝術(shù)的發(fā)展，和身邊一批做新媒體藝術(shù)的朋友們進行更多的交流。慢慢地，我發(fā)現(xiàn)藝術(shù)媒介本身并不是特別重要，重要的是藝術(shù)家能夠真誠地面對創(chuàng)作，自由地表達自己的想法。很多藝術(shù)家并不局限于媒介用什么，任何材料都可以成為作品的一部分。自由運用材料本來不是個稀奇的事情，但是在四川這個地方，架上繪畫還是太強大了。藝術(shù)家也要面對生存和市場的壓力，不光在四川，全國范圍內(nèi)的多媒體藝術(shù)相比架上繪畫都比較小眾。所以我就把注意力放在多媒體上面，希望可以發(fā)掘好的多媒體的藝術(shù)家，盡自己的微薄之力為他們提供展示的機會。

沈陽超《Dr. R的日記》燈箱部分2

    說到如何參與到藍頂藝術(shù)節(jié)，我想首先得感謝你們藍頂美術(shù)館的丁奮起老師。我和他多年前在北京相識，一起參與一個全國性藝術(shù)大展的工作。后來大家又在成都碰面，經(jīng)常保持聯(lián)系和交流。有一次在一個藝術(shù)展覽的活動上，我碰到他。他告訴我說藍頂藝術(shù)節(jié)有一個獨立策展的部分，獨立策展人可以報方案，藝術(shù)節(jié)會免費提供場地，并給予一定的支持。當時我覺得這是一個很好的平臺。我回去后就開始聯(lián)系我身邊做新媒體的藝術(shù)家，挑選合適的作品，然后報了方案給藍頂藝術(shù)節(jié)。后來，就得到通知說我的方案過了。于是就有機會參與到了今年的藍頂藝術(shù)節(jié)。

    在我選擇的藝術(shù)家里面，有兩位藝術(shù)家是四川美院畢業(yè)后去北京發(fā)展的，他們一直堅持在北京創(chuàng)作。所以展覽的組織過程中，我也曾到北京與他們見面，和他們一起選擇作品，并溝通展覽的呈現(xiàn)方式。另外兩位藝術(shù)家都是在成都的，我們就可以隨時見面溝通。

    編輯：藝術(shù)家張晉為美國紐約大學(xué)理工學(xué)院化學(xué)博士，為何選擇藝術(shù)，談?wù)勛髌贰段浵佭^河》與作其職業(yè)背景、文化觀念有著怎樣的內(nèi)在聯(lián)系？

    時玉玲：張晉是化學(xué)博士這個事情我們一直都覺得很傳奇。幾乎每個剛認識他的人，都會問他為什么做藝術(shù)這個問題。他估計他可能已經(jīng)被問了上百次了。其實他還在國內(nèi)念書的時候，就是理科生中的文藝青年，有許多的思考，喜歡看哲學(xué)、文學(xué)書籍，關(guān)注音樂、藝術(shù)。雖然在那個時期，他的事業(yè)興趣還是在化學(xué)實驗上，但是內(nèi)心的這種文藝情節(jié)是日后他走上藝術(shù)道路很重要的一個伏筆。后來到了紐約之后，作為一名文藝青年，他自然是花了很多的時間去逛博物館啊，聽音樂會啊。開始還是一種精神享受。科學(xué)研究到了越高的層次，所關(guān)注的點就越精細。所以這種化學(xué)實驗對于張晉來說就越來越覺得不能夠滿足他的精神需求了。他嘗試地寫作。但是在異國的文化氛圍中，寫作反而讓張晉覺得更沉重。于是，他嘗試地用攝影來表達。攝影相對其他藝術(shù)的媒介來說比較容易把握，不需要經(jīng)過多年的繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練。所以他當時就是想著用攝影這種方式來取代寫作作為自己的一種表達手段。結(jié)果，沒有想到一發(fā)不可收拾，他的攝影越做越專業(yè)，慢慢地就走上了藝術(shù)家的道路。他在攝影方面的成績還是很矚目，曾經(jīng)獲得了三影堂的攝影大獎。總的來說，就是一種表達的欲望，讓張晉選擇了藝術(shù)。就像所有的文學(xué)家、藝術(shù)家、哲學(xué)家一樣，表達欲望是他們選擇文藝道路的初衷。

張晉《螞蟻過河No.2》

    張晉的作品非常地理性，我們可以看到作品具有一種秩序感，從構(gòu)思的角度到實施的過程，都具有一種科學(xué)的秩序。我想這是他多年的科學(xué)實驗訓(xùn)練的影響。他與那些經(jīng)過專門的藝術(shù)訓(xùn)練的藝術(shù)家不同。比如像展覽其他的幾位藝術(shù)家，他們可能構(gòu)思作品都是從一個意象，一個感性的點出發(fā)，然后慢慢地形成一個作品。而張晉是從對問題的思考開始，一步一步地去安排經(jīng)營。這一點是他的一個優(yōu)勢，可以突破某些思維的限制。

    《螞蟻過河》是他這次展覽所展示的一組作品中的一件。他拍攝了一批植物，然后用X光片代替相紙進行一種實驗。這些植物在X光片上看上去很抽象，很像是人體的血脈，也像是俯視大地上的河流。他假設(shè)了一只螞蟻的視角去看待這些植物，就像在過河的螞蟻，這是作品名稱的由來。他近幾年都在試圖做媒介上的突破，比如他用X光片代替?zhèn)鹘y(tǒng)相紙，他嘗試用裝置的手法改變攝影的展示模式。

“藍頂藝術(shù)群落開放展”獨立策展活動
《我們?nèi)绾纬蔀檫@個世界的一部分》
策展人：時玉玲
參展藝術(shù)家：李琦、沈陽超、陶輝、張晉

布展現(xiàn)場1

布展現(xiàn)場2