作為名畫家的謝稚柳，山水、花鳥、人物俱擅，尤以山水、花鳥最為特出，其涉獵山水雖晚于花鳥，但成就頗大，他的山水從五代的江南畫派入手，再轉到宋元畫風，晚年更創以落墨法，迥出新機。由于謝老為書畫鑒賞大家，這使他有條件接觸大量古代名作，從名跡中吸收精華，轉化為自己的藝術語言反映到自己的創作之中。

謝稚柳 《江山粹美冊》之一 紙本設色 冊頁29×36cm

    這套畫在金箋上的十二開山水冊頁是謝稚柳在乙丑（1985年）所作，其時的謝老年已75歲。此部冊頁因畫在金箋之上而顯得氣派非凡，金碧輝煌的底色之上，繁復的皴擦點染和淋漓的潑彩潑墨交替進行，五色斑斕的色彩和渾厚華滋的水墨頻頻轉換，畫家以其錦心妙手濃寫春情，淡抹秋意，四季湖山，盡收入冊中，為謝老的藝術生涯平添了一段旖旎風情。通覽整部冊頁，布局嚴謹，氣象萬千，既有對宋元遺風的全面繼承，又有對江南云水煙巒的深刻生活體驗；既有潑墨揮灑的宏大氣魄，又有精妙入微的細膩筆觸，可見作者深厚的學養和高超的畫技。層次豐富的煙嵐變幻莫測，山頭以青綠色作大色塊的渲染，又以濃淡相間的潑墨做墨色對比，江南天氣的風雨晦明變化于瞬間，自古畫家以在金箋上作畫為難事，因為金箋不僅質地光硬難上色墨，而且金光耀眼有傷目力，因此謝老在整本金箋冊頁的大膽落墨絕非常人所能為。

謝稚柳 《江山粹美冊》之二 紙本設色 冊頁29×36cm 

    且讓我們展讀此冊各開細讀，但見云層變化之下巉巖絕壁，山巒奇偉，數株紅樹鮮艷嬌麗，凸顯在畫面的中心位置，格外引人注目。同樣，近處山巒之上的古松和稍遠處草亭畫得一絲不茍。令人驚嘆的是在大氣磅礴的大畫面中，竟然將崖壁瀑布旁叢生的小竹也畫得十分精致，足可見畫家既有揮灑自如的大胸襟，更有小處著墨之精細嚴謹，大家風范，可見一斑。我們再縱覽畫面構圖，在草亭中可以了望空曠的遠山，在絕壁叢竹間可以聽到喧嘩的瀑聲。風靜，云低，山巒聳峙，蒼松恣肆，紅葉鮮麗。一切是那么的靜謐。就在這靜寂之中，可是遠山之上青翠欲滴，畫家給我們又營造了山川欲雨的緊張氣氛，這一切正是這幅畫的絕妙之處。寓靜謐于大自然的動態之中，靜極反動；動孕于靜中，動極而山雨欲來，正是畫家構思的奇特之處。

謝稚柳 《江山粹美冊》之三 紙本設色 冊頁29×36cm

    落墨法是謝先生取南唐遺法而首先運用到花鳥畫中，其后在山水畫中也有嫻熟運用和表現。先生縱筆放浪，彩墨交融，意境豐富，耐人尋味。構圖簡約而脫俗，循古而又創新，給予我們豐富的藝術享受，這只有謝老這樣的大家手筆才能為此！謝先生髫齡學畫，早年師法陳老蓮，后上溯宋元諸家，后又追隨張大千精研敦煌壁畫。畫面呈現了浪漫的詩境，把中國畫的技法運用到了極致。張大千當年曾經說過，天下有兩個半畫家，一個是自己，一個是謝稚柳，半個是謝玉岑，可見張大千對這個小老弟的器重和賞識。正如我們所看到的這套冊頁所表現得那樣，先生淌漾于煙云之間，粗豪放浪中盡見精微妙詣，浪漫典雅的節奏表現得淋漓盡致，張大千對謝稚柳當年的贊譽實不虛耳。

謝稚柳 《江山粹美冊》之四 紙本設色 冊頁29×36cm

    此冊落款書法秀勁遒肆，有張旭之風，用章多出自吳子建之手，書、畫、印相得益彰，耐人尋味。引首有陳佩秋先生題識“江山粹美”四字，陳謝夫婦書畫雙絕，珠聯璧合，無愧“當代管趙”之譽，無疑又給這部佳冊增色不少。作為海派畫壇的執牛耳者，謝稚柳先生的畫作長期受人追捧，此部謝老的金箋山水大冊定會金光耀眼，引得英雄競折腰！

謝稚柳 《江山粹美冊》之五 紙本設色 冊頁29×36cm