吳湖帆是20世紀中國畫壇最重要的畫家之一，他在中國繪畫史上的意義非凡。同時吳湖帆在書法上也有著很高的成就。豐富的藏品，為吳湖帆的創作和鑒賞研究提供了堅實的基礎，他能從眾多的收藏品中吸取藝術養分。吳湖帆的書法融會各家，自成面目，其筆法豐潤俊美風姿飄逸，剛勁清腴俊逸痛快之風致。讀吳湖帆先生書作，品味再三，只覺得胸中空空靈靈，一種超凡脫俗的感覺油然而生。

　　吳湖帆先生之楹聯，凡有親友求贈，必精選佳句，傾力而為。民國初年的一天，大學者、書畫家王同愈約了數名志同道合的朋友聚會，席間他提到了一副七言的繁字聯，上聯為“竊翻艷襲驚鸞顧”，下聯為“權讀靈_饜蠹饞”。上聯說的是：“偷偷打開寶貝便引得受驚之鸞回顧張望。”下聯說的是：“方才打開好畫的簽條便使得飽了的蛀蟲也發饞。”兩者非但意義婉轉精彩，對仗工整嚴密，最重要的是，每個字都筆畫極繁。眾人聽了無不拍手叫絕?？戳诉@副對聯，王同愈的一個朋友受到啟發，寫下了一副簡字聯，上聯為“上下古今廿四史”，下聯為“天人內外六三爻”。此聯也是一共十四個字，總共才五十四筆。更絕的是兩副對聯都想到了別人之未想，一對視奇細，一對顯大氣，真是一雙絕對，就此成為了一段佳話。
　　吳湖帆先生取此聯書(如上圖)，以隸書贈以友人彭恭甫，聯中大字隸書取法與先生平日行楷風貌迥異，輾轉品讀，頗有出人意料之感。此聯，結構內斂外拓，點畫舒展，氣勢開張，用筆峻拔緊俏，筋骨勁健，風姿飄逸，出古化新，獨具面目。由于吳先生傳世隸書對聯極少，故其史料價值當比一般行楷更甚，實屬難得，凡此種種，當為識者所關注。此聯上款人為彭恭甫(1897-1963)，字維梓，蘇州人，吳門望族。曾與吳湖帆先生共同創立“正社書畫會”，以中興吳門畫派。1952年被蘇南文管會聘為文物鑒定委員。

　　吳湖帆的畫素以其雅腴靈秀、清韻縝麗的畫風自開面目，稱譽畫壇。本次吳門秋拍亮相的一幅吳湖帆的《煙浮遠岫圖》(如上圖)，妙筆仙成，霧靄蒼茫的畫面令人陶醉其裊裊的嵐氣、蒙蒙的云煙中，漶漶漫漫，穿行于似有似無的山巒間，云中的山巒，都成了青衣素凈的閨秀，披著輕紗，似夢似幻的如同云中仙。煙云蕩漾著把山巒、林樹分開，穿蕩回延，間了山林的蓊郁華滋，或淡水輕暈，或淺色微染，山巒立即云煙迷蒙，水霧氤氳一般，云煙飄飄渺渺的無限溢向了遠方的山，遠方的樹。觀之妙趣橫生令人不禁拍手呵贊!實在是吳湖帆山水筆墨中堪稱一絕。畫家在云霧、嵐靄的處理上極具功力，意境高妙，爐火純青。輕渲淡染信手就將云煙中浮蕩的林岫表現得淋漓盡致。山林蒼翠，煙云似仙。樹，筆法腴潤干枯、稚雅蒼勁以米點皴出深淺、遠近，遠山以淡墨揉染杳杳的似是隨時乘煙云而去，近處，樹就是山，沒有山哪里來的高低起伏的樹?以虛代實，以實襯虛，還在清醒之處不忘“白云深處有人家”的詩意想象。滿紙的煙云林岫，令人心生恬淡，產生一處世外仙地的情景來。

　　此外，海外回流專場中吳湖帆先生所書的行書七言古楹聯：“自把新詩教鸚鵡，戲拈禿筆掃驊騮”(如上圖)，聯書每字都有側傾的體勢,欲左先右,欲揚先抑,充滿了跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣,吳湖帆深得米芾的用筆要領,十分重視作品整體氣韻,兼顧細節的完美,成竹在胸,書寫過程中隨遇而變,獨出機巧。在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中隱現著飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。
　　另一件吳氏行書八言聯(如下圖)：“虹雨霓風洞庭春晚，水邨漁市吳鲙盤豐”則偏于豐潤清腴，書體瀟散奔放，又嚴于法度，風格清超雄健，是吳先生難得見于市場的優秀聯對。

　　吳胡帆書法初師薛稷，又臨宋徽宗瘦金書。筆法剛勁清瘦，結構疏朗俊逸。讀本次吳湖帆《書法聯》作品(如下圖)，不難感覺到薛、趙對吳書法的影響。“偶逢佳句心已醉，漫卷詩書喜欲狂”，瘦金書體端莊秀麗，結體瘦長，運筆挺峻，橫畫收筆帶鉤，豎畫收筆帶點，撇如利匕，捺如切刀，豎鉤挺脫有力，字體搭配和諧自然，渾然天成。其鐵畫銀鉤，玉骨顯露，冷峭俊美，風姿飄逸。

　　20世紀60年代起，是吳湖帆先生繪畫風格的一個轉變時期，書法上也進入到新的階段，他臨習懷素草書《自敘帖》，這一時期的書法作品大多是行草書，風格清超雄健。這次的吳湖帆《草書七言聯》“凡所難求皆絕好，及能如愿便平常”(如下圖)，用筆靈動多姿，尤其體現吳湖帆書法的瀟灑清健。以書法而言，目前收藏界比較多見的是吳湖帆楷書及行書對聯，像這樣的草書對聯實不多見。

　　張大千生平也十分服膺吳湖帆。曾記有：“吾昔日游京師，見溥心畬，作畫出入古今，以為平生所見一人，及至上海，識湖帆先生，其人淵博宏肆，作畫熔鑄宋、元而自成一家，甚服我心。乃知天下畫人未易量也。”本次秋拍收錄有吳湖帆先生仿張夕庵的《秋山隱居圖》成扇(如下圖)，作品原為朵云軒舊藏作品，兩次出版于1、1991年上海書畫出版社出版的《吳湖帆扇面選》P11。2、2006年北京工藝美術出版社出版的《吳湖帆畫集》上卷P20。扇面畫意清雅遠淡，依山臨水，楸樹屋舍，筆墨不多，但每一處樹石經營都保留了作者對山水茅舍隱居的文人概念的詮釋，屋前有巨石可以登高遠眺，巨石上必有一棵很有姿態的大樹，樹葉紅色顯得畫面遠近分明，屋旁，也必有一棵老樹，半攏著屋頂，顯得隱居的人不那么孤獨，合著遠處的山和水，清朗蒼然，畫家鉤廓皴擦，著色清絕雅腴，畫法上 沒骨渲染，輕松隨意，一派的溫雅平和的山居之氣蘊含其間。

　　吳湖帆在20世紀中國畫壇是不同凡響的,他是中國畫傳統精神的真正代表。出身于世代簪纓詩禮之家的吳湖帆深知傳統的奇正之辨，這從他的人品、畫品、書品、詞品乃至藏品，都可以反映出來：清真平和，堂皇典麗，一片雍穆氣象，絕不怪力亂神、狂肆怒張、酸頹落拓，恪守溫良、恭儉、謙讓的準則，寵辱不驚，一派大家風范，難怪張大千要推崇吳湖帆為當代第一人了。

　　----蘇州吳門2014秋季藝術品拍賣會