如今時興畫大畫，一幅作品上百米長、近10米高都已不是稀罕事。專業人士對此的看法不盡相同，但在幾個問題上觀點高度一致：大畫不可一概否定，因為展存空間或者題材宏大等原因而畫大畫，無可非議；巨制未必無佳作，但畫的尺幅大小與藝術質量高低沒有關系；如果水平不行卻一味求大，指望以畫幅巨大刺激觀眾眼球，甚至沖刺基尼斯世界紀錄并揚名立萬，那就是一個笑話。
　　中國畫為什么越畫越大？著名藝術市場研究專家、美術評論家紀太年認為，首要原因是展存空間發生了很大的變化。中國古代很少有高樓，書畫作品多掛于廳堂、書房，在那樣的空間里，一幅四尺整張(共8平方尺)的作品裝裱后就顯得很大了。現在不同，賓館飯店大堂動輒幾層樓高，一個個展館更是空間巨大，這樣的空間中，小畫的存在感弱，視覺沖擊力更談不上。尤其是如果參加有數十名、幾百名藝術家參展的作品群展，如果作品太小就很容易吃虧。
　　其次是創作題材宏大決定了畫的尺幅巨大。由傅抱石、關山月合作完成、現掛于北京人民大會堂的《江山如此多嬌》，表現毛澤東《沁園春·雪》的詞意，把江南春色、北國風光及奔騰的長江、黃河，蜿蜒的萬里長城一體呈現，題材恢弘，氣勢磅礴，尺幅也自然巨大，高達6.5米、寬達9米，成為典型的中國畫巨制。
　　其三，不排除有的書畫家畫大畫有功利訴求。比如，中國書畫通常以尺論價，尺幅越大，價錢越高。而且，近些年的藝術市場價格紀錄，往往都是大幅作品創造的。再如，由于當下中國人的美術欣賞能力總體不高，有的人面對一幅書畫作品只知道看大小，不懂得看好壞。個別書畫家于是一味畫大畫，以期提高自己在大眾中的知名度。
　　早在2009年，在上海展覽中心舉辦的第十一屆全國美展中國畫展中，就有“工筆大畫一統天下”之說，并引發熱議。今年9月，第12屆全國美展中國畫展將在天津舉行。展覽未開幕，已有了解情況的業內人士透露，今年中國畫展仍然有工筆大畫風行的特點。
　　紀太年認為，有的藝術家喜歡畫大畫，有的則相反，但這與藝術質量的高下無關。如徐悲鴻作品《愚公移山》就很大，也非常好；齊白石則向來以畫小品為主，也很好。他還認為，就某位藝術家而言，或許其名滿天下的代表作是大畫，但這樣的大畫未必代表他的最高藝術水準。同時，大畫絕不是小畫的放大，大畫如同創作一部長篇小說，要藝術家長期積累、長期醞釀，才有可能取得成功。