
佳士得第三十屆“瑞士藝術”專場將上拍134件瑞士古典及當代藝術精品,預計拍賣會總成交額將達到1200萬瑞士法郎(約為1320萬美元)。本場拍賣會將首次上拍魯道夫•布盧姆(Dr. Rudolf)和利奧諾•布盧姆夫婦(Leonore Blum)私人收藏的22件藝術品,這些藝術品都是1950年到1970年之間購買的,并一直被魯道夫•布盧姆和利奧諾•布盧姆夫婦所收藏。魯道夫•布盧姆和利奧諾•布盧姆夫婦從上世紀五十年代開始收藏瑞士藝術品,并逐漸涉獵收藏英國藝術、印象派、現代派以及亞洲藝術作品。同時,布盧姆夫婦還在保持收藏經典瑞士藝術品的愛好,比如弗里茨•格拉爾內(Fritz Glarner)創作的《Relational Painting》(1953),估價為500,000到700,000瑞士法郎(約為550,000到77,0000美元)。
弗里茨•格拉爾內于1936年移居紐約,并且受到紐約建筑物的很大啟發。他作品中的圖形本身就帶有自身的韻律。作品《Relational Painting》整幅畫面分為水平線和垂直線,通過微微傾斜15°來保持一些結構要素。格拉爾內曾表示:“我將作品命名為《relational painting》不僅指作品個體元素之間的關系,還包括作品和觀眾之間的關系。布盧姆夫婦還收藏的其他作品包括:馬克思•比爾(Max Bill)創作的灰色花崗巖雕塑《konstruktion》(1937),估價80,000到120,000瑞士法郎(88,000到132,000美元)。
瑞士最知名的藝術家家族——賈科梅蒂家族
奧古斯都•賈科梅蒂(Augusto Giacometti)被人尊稱為瑞士抽象藝術運動的先鋒,他的作品《Tuscan Garden》(1912)估價為600,000到800,000瑞士法郎(約為660,000到880,000美元)。作品《Tuscan Garden》中綠色、紅色、藍色以及紫羅蘭色緊挨著排列著,看起來和馬賽克效果類似。畫布上有些部分光線幾乎能穿透過去,而其他部分則使用了厚重的顏色,看起來給人一種特別的質感。畫面大部分使用濃重的顏色,創造出一種光亮感以及空間印象感。本次拍賣的主要是奧古斯都•賈科梅蒂水彩作品:《lampadaire modèle étoile》,估價為120,000到180,000瑞士法郎(132,000到198,000美元);《Half portrait with horse》,估價120,000到160,000瑞士法郎(132,000到176,000美元)。
瑞士現代派大師杰作
《庫諾•阿米耶自畫像》(1930),估價為300,000到400,000瑞士法郎(330,000到440,000美元)。畫面描繪了在庫諾•阿米耶(Cuno Amiet)畫室中,阿米耶坐在窗戶旁的鏡像。在畫室外景的左上角,是一幢房子。而外景右上角是樹木和草叢。外部景色的色調是淡粉色、紫羅蘭色和黃色。在畫室內部的色調是綠色的。阿米耶在作品中重新進行三部分構圖,包括鏡像、畫室及畫室外部景色,同時更多的突出了畫室外部景色。這幅鏡像自畫像體現了阿米耶對顏色和圖形進行多層次性實驗。
由于1931年的一場大火,庫諾•阿米耶的51幅展出作品毀于一旦。因此,阿米耶的早期作品存世量很少。《Die Wäsche》(1904)描繪了田野中的晾衣繩上晾曬著剛剛洗過的白色亞麻布。這些白色亞麻布成為了畫面的中心,并把這幅作品一分為三。最上面的三分之一是遠處點綴的樹木,而一條小路沿著畫面的對角線一直延伸到畫面的右上角。畫面的中間部分就是剛剛洗過還在流水的白色亞麻布,在微風中,還在輕輕浮動。一個穿著藍色長袍的女人在洗完亞麻布后,正朝著遠方走去。畫面的下面三分之一部分是草地和三顆樹。其中兩棵樹位于畫面兩邊,另外一棵樹位于畫面中間。從白色的亞麻布到身穿藍色長袍的女人,可以看出阿米耶使用顏色非常講究。阿米耶使用顏色的風格和高更及梵高很像,他在法國布列尼塔曾對兩位藝術家的作品進行深入的學習。
本次拍賣會還將上拍費迪南德•霍德勒(Ferdinand Hodler)的七件作品,其中兩幅作品《Figur zu Blick in die Unendlickeit》(1914)和《Régina Morgeron肖像畫》(1911),這兩件作品曾陳列在這位藝術家位于日內瓦的公寓中。霍德勒曾在1911年畫過三次幅《Régina Morgeron肖像畫》,這一幅作品是其中最好的。在這幅肖像中,Régina Morgeron的頭微微偏向一邊,她裸露著雙肩,身體和右肩形成一個角度并。這幅作品展現了女性的優雅以及迷人的風情。該作品估價為500,000到700,000瑞士法郎(約為550,000到770,000美元)。
第二幅作品是霍德勒為了創作經典之作《Blick in die Unendlichkeit》而創作的小樣。《Blick in die Unendlichkeit》是蘇黎世美術館委托霍德勒創作的,這幅作品最終掛在了新建成的蘇黎世美術館南側樓梯墻上。這幅小樣作品和霍德勒描繪的其他女性一樣,輕盈、脆弱但具有強大的力量,讓著畫面中的女性具有非常強烈的存在感,作品估計800,000到1,200,000法郎(880,000到1,320,000美元)。
乍看起來, 菲利克斯•瓦洛東(Félix Vallotton)的作品《Champ de blé soleil couchant》(1910)似乎并不是他的代表作。作品的上半部分和下半部分的對比性非常強,畫面的顏色明亮,各個部分顯得清晰分明。但是,這幅作品很明確的顯示了菲利克斯•瓦洛東喜好嚴謹布局的創作風格。雖然畫面整體給人感覺是朝右運動的,但是畫面中天空中的烏鴉是向左飛行的。通過這些細微的相互運動,觀眾看到的總是線條的撞擊。作品估價為250,000到350,000瑞士法郎(275,000到385,000美元)
瑞士當代藝術
此次上拍的丹尼爾•斯波里(Daniel Spoerri)重要作品““tableaux- pièges”,估價為20,000到25,000瑞士法郎(約為22,000到27,500美元)。在丹尼爾•斯波里(Daniel Spoerri)的朋友圈中,他創作的新現實主義作品(New Realism)是最好的,他的創作的方法也是最為激進的。丹尼爾•斯波里在他的桌子上發現的任何東西,他都會在上面簽上自己的名字并宣稱這件東西是一件藝術品。他通過使用簡單但有效的手段對藝術進行異化。通過做出這樣的改變,在現實之中也發生了一種變化。
此外,本次拍賣會還將上拍多位瑞士知名藝術家的作品。拍品展示將于9月19日在蘇黎世美術館Grosser Vortragssaal舉行。



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