《草地上的午餐》草稿

    1865年，莫奈初識卡米勒，請她做自己當時正在籌劃的一幅巨型油畫（4.5×6米）《草地上的午餐》中的模特。事實上，莫奈的這幅巨作從來就沒有完成過，今天我們所看到的這幅《草地上的午餐》，實際上是莫奈為了完成巨幅油畫所創作的一幅“草稿”，但即使“草稿”，它仍然有1.3米高，1.8米寬。
    他們在巴黎塞納河邊相識，少女卡米勒純潔可愛，有如下凡人間的精靈，渾身散發著讓莫奈著魔的光彩，她注定要成為莫奈畫中歌唱的小鳥。于是，他們很快墜入愛河，卡米勒從生活中走進莫奈的畫中，又從畫中走進他的內心世界。很快，莫奈激情揮灑，創作出了以卡米勒為模特的著名畫作《綠衣女子》，帶給他最初的自信、聲譽和幸運。

《綠衣女子》

　　曾經很自戀的莫奈，很少為別人畫肖像。但他愛上卡米勒后，卻常常以她為模特兒畫肖像，或把她當做點景人物。莫奈早期的作品，幾乎全部是以卡米勒為原型。《綠衣女子》《撐陽傘的女子》《穿和服的女子》等，記錄的都是卡米勒在陽光下的青春影像。這些畫作，自然也成為他們純潔美好愛情的見證。

《撐陽傘的女子》

《穿和服的女子》

　　一切都似乎都很完美，才子佳人，畫里畫外，浪漫無比。然而，等待他們的，卻是漫長而艱難的歲月的開始。因為莫奈的家人不接受這位模特兒，身為商人的父親甚至逼迫他們分手，并中斷了他的經濟來源。由此，他們要自己種土豆，來養活自己，并舉債度日。但是，莫奈和卡米勒的愛情，卻并沒有因此而夭折，反而，苦難更磨礪了他們的感情。
　　在《綠衣女子》之后，莫奈又創作了《花園中的女人們》，這是一幅風格迥異的作品，表現陽光穿過樹葉，灑落在花叢和女人們衣裙上的變化。令人驚奇的是，畫中四個女子，均由卡米勒一人，以不同的發型、衣裙和姿勢充當模特。這樣一幅飽含心血的畫作，寄托著他們對生活和藝術的厚望，卻被沙龍徹底否定，這就意味著他們的希望，將面臨破滅。

《花園中的女人們》

　　有人認為，如果莫奈按照《綠衣女子》的寫實風格，循規蹈矩地繪畫，也許很快就會功成名就、告別貧窮，但是，莫奈一心想開創出屬于自己的世界。大自然神奇的光彩，深深地吸引著他，勾攝住了他的靈魂。在面臨生活和藝術的抉擇上，莫奈毅然選擇了藝術，他寧愿忠于自然，而不做金錢和世俗的奴隸。
　　1867年，莫奈和卡米勒愛情的結晶，他們的大兒子杰·莫奈出生了。但當他們的孩子降生時，竟無處棲身，只好寄人籬下，孩子也只好讓人代管。就連顏料用光了，也沒錢買，他不得不停止作畫；他們交不起房租，差點被驅趕到大街上；他的作品被貶得一文不值，生活斷了來源，饑寒交迫，掙扎在溫飽線上。生活的艱難，藝術上追求無望，讓莫奈一度產生輕生的念頭，是卡米勒象一團冬日暖陽，將莫奈緊緊包圍和托扶起來，讓他免遭致命的傷害。

《搖籃里的杰·莫奈》1867年

《午餐》1868年

    1868年，莫奈以家庭生活為原型創作的《午餐》，畫面中坐在桌旁的少婦和小孩是以卡米勒和他們的兒子杰·莫奈為原型所創作。

《莫奈一家和西斯萊共進晚餐》1868年

《晚餐后的小憩》1868年

《班庫爾的河邊風光》

    1868年，為了擺脫在巴黎的窘困生活，莫奈帶著卡米勒和兒子一起來到鄉下，先是在班庫爾，后來又回到了父母居住的勒阿弗爾。

《布日勒瓦（巴黎西部的鄉下）的橋》1869年（畫面中可以看到卡米勒和他們的兒子）

　　就在這樣艱難的情況下，卡米勒與莫奈正式結婚，他們在上帝面前宣誓終身相愛、不離不棄。

《特魯維爾的沙灘》1870

    1870年，莫奈與卡米勒正式舉行了婚禮。他們在特魯維爾（Trouville）度過了自己的蜜月。蜜月期間，在特魯維爾的沙灘上，莫奈完成了一系列以卡米勒為描繪對象的人物風景畫。

《特魯維爾沙灘上的卡米勒》1870年

《特魯維爾沙灘上的卡米勒》1870年

《特魯維爾沙灘上的卡米勒》1870年

《特魯維爾沙灘上的卡米勒》1870年

    但是，他們生活的窘態，并沒有因為感情的恩愛而改觀。莫奈在給作家左拉的信中說：“家中無法生火，妻子又在病中，昨天我跑了一天，也未借到錢。”

《鄉野間的鐵路》1870年（畫面里的婦人和小孩是卡米勒他們的兒子杰·莫奈）

    1871年的秋天，莫奈和妻子在巴黎近郊的阿讓特伊（Argenteuil）租下一座帶畫室的房子，房子緊鄰著塞納河岸邊。在阿讓特伊，莫奈度過了他一生中最幸福、也最具有創造力的一段時光。1872年，由于杜蘭·魯埃的幫助，莫奈的畫作得以順利出售，其家庭生活也因此能夠得到保障。這一年的春天，莫奈以自家花園和阿讓特伊附近的原野、河堤等為主題，完成了一系列的畫作，他的妻子卡米勒和兒子杰·莫奈，成為莫奈繪畫中最常出現的主題。此后的幾年里（1872-1875年之間），莫奈反反復復，完成了一系列這一題材的作品。

《卡米勒和杰·莫奈在阿讓特伊花園》

《卡米勒在沙發上沉思》1870-1871年

《閱讀者》1872年

《卡米勒阿讓特伊附近散步》1872年

《阿讓特伊的塞納河盆地》1872年（畫面中的人物是卡米勒）

《阿讓特伊的長廊》1872年（畫面右側的婦人和小孩是卡米勒和兒子）

《陰天里的丁香花樹》1872年（花下面坐在草地上的是卡米勒）

《站在窗口的卡米勒》1873年

《藝術家的房子》1873年（畫中是卡米勒和莫奈的兒子）

《午餐》1873年

《在花園長椅子上的卡米勒》1873年

《阿讓特伊附近》1873年（畫面中的婦人和小孩依然是卡米勒和他們的兒子）

《卡米勒在花園與杰·莫奈和他的保姆》1873年

《一處鐵路橋旁的散步》1874年

《正在繡花的卡米勒》1875年

《阿爾讓特依花園里的卡米勒》1876年

《草地上的女子》1876年

　　也許在卡米勒的心里，能夠作為莫奈的模特，便是她一生的心愿。而莫奈也確實用他的畫筆，讓卡米勒的生命得以永生。莫奈用十年時間畫了《紅圍巾，莫奈夫人畫像》，獻給他的愛人。他十分珍愛這幅作品，一直將它收藏在身邊。畫中，帶著紅圍巾的卡米勒，從門外匆匆經過，帶著疲倦與憐愛的眼神，瞥進這個所謂的家門內。也許此時莫奈也剛好抬起頭，彼此的目光交匯在一起。于是，他被這匆匆一瞥所深深牽引，把剎那變成了永恒。　

《紅圍巾，莫奈夫人畫像》

《捧紫羅蘭的卡米勒》1877年

    1877年，卡米勒第二次懷孕，也正是在這次懷孕期間，卡米勒的健康狀況每況愈下。這一年，莫奈大部分的時間都在巴黎工作，只有很少幾幅畫在阿爾讓特伊完成。在這為數不多的幾幅畫中，只有一幅畫涉及到了卡米勒：《捧紫羅蘭的卡米勒》，而不幸的是，這也是莫奈為活著的卡米勒所畫的最后一張畫。

    1878年3月17日，莫奈的第二個兒子邁克·莫奈出生。在這一年夏天的晚些時候，莫奈舉家搬遷到了巴黎附近的維特尼，一個靠近塞納河的農村小鎮。這一年，還發生了另外一件大事，莫奈的資助人之一，厄內斯特•奧修德徹底破產了，而且，由于不堪困苦生活的重壓，他竟然拋家棄子，一個人完全消失了。在這種情況下，莫奈反而從一個受資助人搖身一變，成為奧修德遺孀及其子女們的庇護人。因此，搬到維特尼之后，莫奈與奧修德兩家十來口人，共同居住在一棟房子里，而且一住就是3年。

《臨終的卡米勒》1879年

    卡米勒陪伴莫奈度過最艱難的日子，卻未能分享到他的成功和名望。1879年的9月5日，身患癌癥的卡米勒，在操勞和貧困中，過早地離世，年僅32歲。在愛妻彌留之際，莫奈忍著巨大的悲傷，為她畫了《臨終的卡米勒》。他后來回憶說：“在卡米勒的病床前，我十分本能地對那已無表情的年輕面孔仔細端詳，尋找死神帶來的色彩，觀察顏色的分布和層次的變化，于是，萌生出一個念頭，要為這即將離開我的愛人畫最后一幅肖像。”
　　莫奈作為舉世聞名的畫家，一生中卻只為他最愛的卡米勒畫過肖像畫。相對于那些頻繁換模特的畫家，莫奈顯得很獨特。在莫奈心中，卡米勒不但是個模特，也是他的終生愛人，是他心中永恒的美神和繆斯。卡米勒是無法替代的，因為沒有卡米勒，就沒有莫奈的成功，甚至也許這位天才早就夭折了。而莫奈作為回報，除了他誠摯不變的愛情，就是讓卡米勒的生命得以永恒，在他永恒的藝術中。

《卡米勒與一只小狗》

卡米勒

　　當卡米勒死時，莫奈尚未不惑之年，但直到年過花甲，才又與贊助商的前妻艾麗絲結婚。雖然莫奈和艾麗絲生活的時間，比卡米勒還長，但莫奈從沒有為她畫過肖像畫。在莫奈的后期作品中，也曾出現過艾麗絲和女兒們的身影，但在這些作品中，人物的臉部十分模糊，似乎給人感覺，那飄動的仍然是卡米勒的身影。
　　莫奈晚年時，畫了很多睡蓮的組畫，充滿著和諧、莊嚴而寧靜，流露出一種縹緲虛幻的意境；而其中的睡蓮，更是凄艷絕倫、蓋世無雙，就象夢中的睡美人一樣。有人說，那就是他的終生愛人卡米勒的化身，寄托了對卡米勒深深的思念。