盡管，青年水墨畫家陳端目前還是福建師范大學美術學院中國畫專業的在讀博士，但他是當代工筆畫畫壇的一個佼佼者。
    對于福建沿海小城長大的他來說，這里的新鮮而具有歷史感的風物不僅僅是繪畫靈感的來源，也滋養了他獨特的文人氣質。
    文人畫境??
    陳端在研究生時期曾對明代繪畫的“出世觀”有過專門的研究和思考。中國古代文人山水畫兼有“出世”和“入世”的矛盾情懷，在陳端看來，對于“出世”和“入世”的理解，也造就了古代文人畫的情景，同時也影響了后代繪畫。?
    陳端的繪畫，正是以這種“出世”和“入世”的狀態，營造出畫面的獨特氛圍。他的作品中帶有的一種孤寂和蕭索的狀態，正是自宋元時代開始，中國傳統文人畫山水畫中“靜”的狀態的延續。
    陳端告訴記者，他在研究生三年期間，并沒有畫工筆青綠山水。而是在筆墨寫意上花了很多時間。“我希望自己把傳統筆墨學習得再扎實一些，鞏固得好一些，以文人畫的標準要求自己。”?
    陳端認為，不同時期的繪畫應該與時代背景相聯系，傳統文人畫以當代的形式表現出來，必須加入當代生活的經驗與心境。
    他用傳統的山水圖景和當代的都市景物相結合，將元代繪畫中的山水，移植到他自己的畫面上來，重新組合成新的圖式。而這種孤寂和蕭索的圖景營造，正是繼承了元代文人畫中的氣息、氣場。?? 

《金卡》

    當代轉譯??
    從技法上來說，想要把大塊面色彩、線條生硬的當代建筑，與富于變化的傳統山水和諧地結合在一幅畫面中，是十分困難的事。陳端表現“都城山水”的系列，如《灰色的夢》、《突然的預感》等作品，是將人為因素形成的冷硬線條，與山水的偶然恣意的線條進行組合的一種嘗試。?
    古代的亭臺景物的界畫，是個相對冷門的畫種，介于繪畫和工藝畫之間。陳端在創作中，根據題材和表現對象的需要，將當代生活的元素與古代山水符號結合起來，形成了具有現代感的構成圖式。? 陳端告訴記者，他從2009年開始創作了一批表現福建地區清末、民國老洋房的風景作品。他將地域性景物納入到當代山水創作中，營造出一種特殊的都市水墨氛圍。“中西結合的紅磚洋房，很有特點。在創作中，我也在思考一個問題，那就是，建筑的構成元素如何在畫面中形成中國畫趣味？”? “一開始很難，如果處理不恰當就會變得比較像建筑裝飾畫，度的把握很重要。對色調、對形的處理就是對格調和氣息的把握，線條的疏密構成也會形成不同的趣味。”他說。
    從那時候起，陳端開始在自己的畫面中，加入古典因素，典雅的色彩增加了景物的時間效果。在《花溪中路》系列作品中，他結合西方的水彩畫和中國山水重彩的方法，試圖在當代景物中尋找一種新的平衡關系。
    人的痕跡??
    陳端的作品一類是借用古典山水畫的觀念，對傳統圖式進行突破，用傳統工筆山水技法營造具有當代感的畫面。而另一類，則是運用當代水墨技法對韻味獨特的老建筑、老房子以及城市風景的表現。在這些像是被快速城市化遺棄的建筑中，并沒有人的存在，但卻有著人的痕跡。?
    陳端告訴記者，他想用這樣的城市場景表現關于人的存在的悖論。“因為人的存在而形成的場景里并沒有人，但人的痕跡就在那里。”他通過這種方式，把古代山水畫的精神境界移植到了當代城市場景之中。
    “就如同古代山水畫中，景物就是人的鏡像一樣，有人的存在就有山水的精神。”陳端說。? 畫家創作靈感和題材與他的生活、人生經歷體驗相關。福州的風景已經融入陳端的血脈。他用傳統的技法，把當代繪畫觀念的探索附著在傳統的母題上，傳達出當代人的精神體驗。陳端認為，我們并不需要刻意強調當代水墨的重要意義，所謂水墨的當代性是一種必然的存在。“每個當代藝術家都必然有自己的當代印跡。個體生命的體驗如果是真誠的、真實的，就一定會打動人。”