20世紀初，在古時曾被稱為“南蠻之地”的廣州，一個震動中外的畫派——嶺南畫派誕生了。時至今天，這個被冠以“嶺南”的嶺南畫派，已經(jīng)從最初的地域性畫派，發(fā)展到全國性影力巨大的畫派，成為廣東人乃至中國人的驕傲。
　　隨著嶺南畫派社會影響力的日益提升以及藝術(shù)價值被進一步挖掘，整體價格水平也一路上漲，甚至連當代藝術(shù)家作品也動輒數(shù)萬元一平方尺。如何在這滾滾突進的 “投資大流”中，以有限的資金購得具有真正收藏價值的藝術(shù)佳作，實現(xiàn)投資收益最大化？信息時報《藝術(shù)周刊》將一連兩期為您剖析探討，投石問路。

高奇峰《封侯圖》

　　第一步 了解歷史 梳理發(fā)展脈絡
　　投資，您是選擇盲目跟風，還是經(jīng)過理性分析、鑒別，選取自己真正了解的投資標的進行有效配置？其實，無論是藝術(shù)品投資還是其他產(chǎn)品投資，道理都是相通的。要達到投資收益最大化，首先您要了解投資標的。回歸到藝術(shù)品投資與收藏而言，即是“了解歷史，梳理發(fā)展脈絡”。
　　誕生于20世紀初的“嶺南畫派”，其創(chuàng)始人是被譽為“嶺南三杰”的高劍父、高奇峰、陳樹人，又稱“二高一陳”。“二高一陳”早年積極投身于孫中山的民主 主義革命，在民主革命活動中兼實踐國畫改革，推動國畫創(chuàng)新，不但積極辦刊撰文宣傳推介，開辦畫院畫館，收授門人弟子(這方面主要是二高)，還在大學、美術(shù) 專科學校任職和講學，經(jīng)常舉辦畫展，從廣東到上海、南京、桂林等地，都有他們的活動足跡，他們不但不遺余力地宣傳新國畫觀，培養(yǎng)了大批美術(shù)人才，而且更積 極付諸實踐，以大量開拓性而又獨具個人風格的創(chuàng)作，一洗國畫傳統(tǒng)面目，成為“民初畫壇上最早革新中國畫的典范”，使廣州成為二十世紀20~30年代與上 海、北京“三足鼎峙”的畫壇三大重心之一。
　　“‘嶺南三杰’早年都學畫于居廉，高劍父、陳樹人直接師從居廉，高奇峰則通過其兄劍父的轉(zhuǎn)授 而學。”廣州藝術(shù)博物院副研究館員王堅介紹，居廉(1828~1904)，最初學畫于其堂兄居巢(1811~1865)，因為均以繪畫出名，時稱“二 居”：“二居的繪畫十分注重對自然實物的寫生，以沒骨法為基本，融進‘撞粉’、‘撞水’技法而表現(xiàn)出特殊效果，形成清同治光緒年間廣州名噪一時的‘居 派’。”
　　王堅告訴記者，二居畫中的“沒骨法”，是從師承中繼承的一種國畫傳統(tǒng)，是師承宋光寶、孟覲乙兩位江蘇“沒骨花鳥名手”而學得 的。“可見，嶺南畫派源出于傳統(tǒng)國畫沒骨寫生一門，其傳承關(guān)系是：五代黃筌——北宋徐崇嗣——清初惲南田——清中宋光寶、孟覲乙——清末居巢、居廉——民 國高劍父、陳樹人、高奇峰。”王堅如是說。

李耀屏《風雨歸舟圖》

　　第二步 橫向分析 圈定潛力畫家
　　“事實上，藝術(shù)品收藏，除 了具有投資屬性以外，更重要的是收藏其發(fā)展歷程和文化內(nèi)涵。因此，人們所說的玩收藏，應該玩的是心情，收的是歷史，藏的是知識。”廣東精誠所至藝術(shù)品拍賣 有限公司董事總經(jīng)理陳綺雯認為，藝術(shù)品收藏不應隨大流，不應拼資金，而是要有文化高度和思想內(nèi)涵。具有近20年來的拍品征集、交投經(jīng)驗的陳綺雯支招：“玩 收藏第一步是了解歷史，梳理發(fā)展脈絡；第二步就是橫向分析，圈定潛力畫家。”
　　“以嶺南畫派第一代為例，代表人物‘二高一陳’的作品，絕 對是最為重點的投資與收藏對象。但，誰的作品更具投資升值潛力，投資性價比最高？這就是需要進行綜合分析。”陳綺雯以拍賣數(shù)據(jù)為例分析：“根據(jù)雅昌拍賣紀 錄顯示，高劍父與高奇峰的作品上拍率以及拍賣成交尺價，均較陳樹人高許多，由此可見，陳樹人是三人當中最為世人所忽略的。究其原因，陳樹人沒有廣泛的弟子 群體是其略為遜色的一點。但事實上，陳樹人的藝術(shù)水準并不比高劍父、高奇峰低，而且陳樹人的作品普遍更為認真，應酬之作少。”陳綺雯介紹，富于詩人氣質(zhì)的 陳樹人，除了講究表現(xiàn)詩一般的自然意境之外，還是“嶺南三杰”中最重形式美感的一個：“現(xiàn)時的拍賣均價僅為4~5萬元/平方尺，遠較二高低，別具升值潛 力。”
　　“同時，我亦十分看好高奇峰的作品。”陳綺雯認為，與高劍父、陳樹人相比，高奇峰作品的日本畫風和西畫寫實主義因素更為濃烈，受 居廉花鳥畫的束縛更小：“雖然高奇峰在44歲便英年早逝，但他先后創(chuàng)辦的‘美學館’、‘天風樓’，成為了主張畫學，進行美育、提高國民素質(zhì)的有力武器，為 世人所稱道。”
　　“除了關(guān)注代表人物外，玩收藏還應該要有橫向分析的廣度。”廣東著名書畫收藏家孔繁樂認為，關(guān)注嶺南畫派必然不能忽略廣 東國畫研究會：“廣東國畫研究會是活躍于二十世紀20~30年代廣東地區(qū)的一個重要美術(shù)社團，其宗旨是高揚傳統(tǒng)畫學、維護國畫學統(tǒng)。其代表畫家有潘龢、潘 景吾(達微)、姚禮修(粟若)、李耀屏(瑤屏)、趙浩(浩公)、盧振寰、盧觀海、溫其球(幼菊)、黃少梅、李鳳廷、黃君璧、黃般若、鄧芬(誦先)、盧子 樞、羅卓(艮齋)、李居端(研山)、容祖椿(仲生)、張虹(谷雛)、馮緗碧、羅仲彭、蔡守等。他們精心創(chuàng)作的藝術(shù)作品，成為留給后人的一筆寶貴文化遺 產(chǎn)。”

陳樹人《秋山行旅圖》

　　第三步 系列收藏 展現(xiàn)文化價值
　　陳綺雯非常認可孔繁樂的看法，她告訴記者，廣東精誠所至拍賣行 在征集第一代嶺南畫派拍品的時候，亦特別關(guān)注到同時期廣東國畫研究會的名家佳作：“即將十月舉行的2014精誠所至秋季藝術(shù)品拍賣會，我們征集到一批來自 廣東國畫研究會的作品，包括潘達微、趙浩公、盧振寰、黃君璧、鄧芬、李居端、容祖椿等。我本人較為喜歡溫其球、容祖椿、潘達微等人的作品。特別是溫其球， 事實上，其在廣東的地位非常之高，高劍父也非常尊敬他。”
　　對于廣東國畫研究會成員的“潛力股”選擇，書畫收藏家孔繁樂則特別看好盧子樞 和李耀屏的走勢：“盧子樞書畫鑒定及創(chuàng)作兼擅。他的山水畫從‘四王’上窺宋元，蒼勁秀氣。李耀屏于‘四王’之徑多所取法，后來更參以西洋技法，其山水多寫 層巒迭嶂。更為重要的是，二人皆有后人及弟子在延續(xù)、繼承其繪畫藝術(shù)，而且學有所成。例如，李耀屏的弟子，如黃君璧、吳梅鶴等后來都成為學有所成的名畫 家，而他的后人李定寰、李嘉欣也一直致力于中畫傳統(tǒng)繪畫研究和創(chuàng)作。需要特別提出的是，目前，盧子樞和李耀屏的作品拍價還非常低，每平方尺價不到2萬元， 甚至比眾多當代畫家畫價低，非常值得投資和關(guān)注。”
　　除了進行橫向分析，圈定潛力畫家之外，陳綺雯還特別提出了“系列收藏，展現(xiàn)文化價 值”的投資觀點。“所謂‘系列收藏’，是指以一條師承脈絡而開展的系列收藏模式。例如，王堅副研究館員所梳理的‘傳統(tǒng)國畫沒骨寫生一門’脈絡，又或者以師 承關(guān)系、交流范圍為界，尋找脈絡明晰而時間跨度較小的系列收藏線路，例如：高奇峰與‘天風七子’，高劍父與‘春睡畫院’，陳樹人與‘春游會’等。”
　　陳綺雯舉例介紹，上個世紀30年代，在二沙島“天風樓”內(nèi)，天風樓主人高奇峰及其七個著名的弟子周一峰、張坤儀、葉少秉、何漆園、容漱石、黃少強、趙少昂等一起談藝、作畫、雅集，共同度過了四年亦師亦友的黃金時光，而“天風七子”更成為了高奇峰傳派的代名詞。