王顯東：觀一草堂總經理

    卓克：如今新水墨的勢頭正火，也能看到新水墨頻頻“走出去”，登上國際藝術舞臺，但新水墨收藏也基本上是由中國藏家來完成的，從收藏的角度來說，您如何看待這種現象？
    王顯東：新水墨被空前的關注這是一個不爭的事實，同時也是藝術發展的必然。水墨的基礎在中國，新水墨收藏由中國藏家完成是很正常的。作為一個藏家更多的應該關注藝術作品本身。
    卓克：當下的新水墨作品很多，在收藏中您覺得什么樣的作品才是好的？
    王顯東：談到這個問題首先我們要對“新水墨”這個概念有個理解，新水墨實際上正在模糊我們對工筆、寫意甚至架上繪畫的傳統理解。水墨只是作為一種載體，“新水墨”呈現的是在不損失傳統繪畫美感的基礎上加入現代觀念、時代氣息，是畫家對當代生活體驗和感悟的表達。他們的作品既區別于傳統的水墨作品，又有著新時代的烙印。因此，在收藏中，看好或選擇一個藝術家的作品應該是由藝術家作品的屬性決定的。

    卓克：如今很多藏家都開始加入新水墨收藏的大軍，作為一個經驗豐富的收藏家，在選擇藏品的時候您會考慮哪些方面？對于當前新水墨這塊的收藏潛力，您能給些建議嗎？
    王顯東：我對新水墨及新水墨藝術家的關注大概從2008年開始，當時應該還沒有如此明確的一個概念。當時近現代和當代書畫家比較火熱之時，而“70”、“80”后藝術家剛剛開始嶄露頭角，逐漸有了比較明確的藝術表現形式。而價值并未完全被市場所認可和接受，相比價格達到一定高度的現當代書畫家，我開始逐步關注后來被歸納為“新水墨”的這個群體。08年之時，我和李抗先生開始為關注的藝術家出版《中國新銳藝術家》系列叢書，再有了后來每年一本的《盛氣青年——中國當代青年藝術家作品集》。
    在選擇藏品時個人覺得是一個很理性的過程，第一，作品性；第二，藝術家合作能力；第三，市場基礎。

    卓克：您最近有收藏哪些新水墨藝術家的作品？
    王顯東：最近收藏了高重飛的作品。高重飛的作品能面對傳統現實主義花鳥題材的大勢力，卻通過自己的不斷嘗試和探索，突破傳統工筆概念的邊界，使其畫面更加別致、更加趣味、更加具有屬于這個時代的個人氣質。
    卓克：您最喜歡的新水墨藝術家有哪些，能列舉五位嗎？
    王顯東：高重飛、韓非、楊立奇、張平靜、趙方方。
    高重飛、韓非、楊立奇是用一種自我更新的方式追求古人的境界，追求古樸的審美品位，推崇并回歸傳統趣味；趙方方是在中西方藝術思潮的碰撞下，運用帶有實驗觀念的水墨創作方式；張平靜是用一種貼近自己內心，用人生經歷融會筆墨的藝術家，輕松書寫。

    卓克：您對這五位藝術家的市場發展潛力和市場前景怎么看？
    王顯東：目前他們都有自己的風格和面貌，具備很大的成長上升空間，將來的預期還要看他們對市場的把握和自己心態的控制。
    目前關注新水墨版塊的藏家群體，大部分都有一定的藝術品鑒賞基礎，所以相對地會有一個參考體系，而且這些藝術家的作品在不斷的回歸到書卷氣和筆墨的意境，擺脫早期當代藝術里簡淺空洞無味的形式和對意味的追尋。隨著各種學術展覽的跟進、更多藏家的進場、二級市場的不斷關注，他們在藝術市場上會越來越得到重視和認可。