南京經典拍賣繼續推出《一代草圣—林散之書畫》專場。林老作品在經典拍賣屢創新高，是經典拍賣的特色品牌，專場每次的成交率都保持在90%以上， 2010年秋拍的《山水書法四屏》成交價1120萬，作品成交價往往均超過估價數倍，三年來總成交額2.99億元，成為南方書畫市場拍賣之王，這些都表明市場對“一代草圣”林散之作品的高度認可。

lot115  毛澤東  詩詞十六首
水墨紙本  冊頁  28×17cm×25題簽    毛主席詩詞，大立同志屬，介屏檢。

    備注
    1.葛介屏（1912-1999）, 譜名德藩，字介屏，晚年號介翁，安徽省合肥市人。是當代著名書畫家、金石篆刻家、詩詞學家和文物書畫鑒定家， 安徽省博物館文物鑒定家。
    2.唐大笠（1931-2010），安徽青陽縣人，書畫先后師從懶悟法師和林散之先生。大笠先生，一生勤奮，博才多藝，在文學、詩詞、書畫等諸多領域造詣頗深。著作出版有《隴上堂散集》、《百梅書畫集》、《中國書法演義》、《退思集》，大笠先生對書畫藝術的追求，可謂是窮畢生精力，以求爐火純清。早年多處拜師，四處求藝，先后師教授陳雪塵、畫僧懶悟、書畫大師林散之，從碑帖入手，先楷、后行、而草，每日功課不斷，苦心多年，持之以恒，始有所成。蕪湖季漢章曾問林散之，先生弟子眾多，將來誰可繼承衣缽，林散之回答：“唐子大笠很有可能”。
    《一代草圣——林散之書畫》專場，延續經典傳統，發揮經典特長，是南京經典的第13次專場，共有作品48件。《毛主席詩詞十六首》，匯集了毛主席畢生所作的十六首最好詩詞，贈送給其最為得意的大弟子唐大笠先生，并由耿介屏題簽，書風醇厚綿勁，英姿挺拔，堪為林老作品中的絕世精品。
    此冊《毛主席詩詞十六首》在林散之的作品中實為難得罕見，其用心之甚，匯集的是毛澤東的十六首經典詩詞，也是最好的有代表性的廣為傳唱的經典之作，在同一篇幅中出現，用情之真，顯而易見；送給了其最為得意的“四大弟子”之首——唐大笠先生，也是看中其才華橫溢，最能得其衣缽。此件作品在唐大笠手上時候，正好在安慶迎江寺，適遇封裝典籍的經書夾板，尺寸和作品也很吻合，算是與佛有緣，遂制作裝幀，完美無比，雖經歷史過往而神氣畢現，當為林老傳世作品之中的第一神品。

 
lot125  毛澤東  清平樂·會昌
水墨紙本   鏡心 96×178cm

    南京經典拍賣繼續推出《一代草圣—林散之書畫》專場。林老作品在經典拍賣屢創新高，是經典拍賣的特色品牌，專場每次的成交率都保持在90%以上， 2010年秋拍的《山水書法四屏》成交價1120萬，作品成交價往往均超過估價數倍，三年來總成交額2.99億元，成為南方書畫市場拍賣之王，這些都表明市場對“一代草圣”林散之作品的高度認可。

lot95  毛澤東  沁園春雪
水墨紙本  鏡心  101×31cm
備注 作品由林散之之子林昌庚教授提供。

     林散之（1898－1989），名以霖，字散之，號三癡、左耳、江上老人等，以字行，祖籍安徽和縣烏江鎮七棵松村，生于江蘇江浦縣烏江鎮江家坂村（今屬南京市浦口區）。中國近代書法家、畫家。林散之幼年即開始作畫，1930年拜入黃賓虹門下學畫。中華人民共和國成立后，曾任江浦縣副縣長等職，1963年被聘為江蘇省國畫院專職畫師，遷居南京。曾為江蘇省國畫院一級美術師、江蘇省書法家協會名譽主席。

lot102  論詩
水墨紙本  鏡心  147×39cm

    1970年初，啟功先生看到林散之書法作品，曾恭敬的脫帽三鞠躬。趙樸初先生有詩贊曰：“散翁當代稱三絕，書法尤矜屋漏痕；老筆淋漓臻至善，每從實處見虛靈。”日本書壇巨擘青山杉雨也曾書贈：“草圣遺法在此翁。”1972年中日書法交流選拔時一舉成名，趙樸初、啟功等稱之詩、書、畫“當代三絕”。林散之也被稱為“當代草圣”。

lot105  登八達嶺望長城感言
水墨紙本  鏡心  32.5×138cm

     林散之是詩、書、畫三絕的藝壇大家。其書震撼中外后不幾年，中國進入改革開放的新時期，書法藝術的發展很快出現了全面興盛的局面。林散之的書法，從其審美觀到形式技巧都對國內外書壇產生了巨大的影響，江蘇及南京地區的中青年受益尤多。林散之對現代中國書法藝術事業的貢獻，真可謂“功莫大焉”。
    1963年，林散之應聘為江蘇省國畫院畫師之后，曾與畫院同赴蘇南、蘇北寫生。三年間，作畫甚勤。1966年“文革”浩劫開始后，所藏大量書籍、字畫、碑帖被查抄焚毀，生活動蕩不定。1970年全身嚴重燙傷，險些喪命。此后，他作書較多；而作畫，未再外出寫生，多追憶往昔寫生印象，尤以畫黃山煙云景色為多。其用筆與作書同，曲中求直，方圓相兼。水墨則竭盡干濕濃淡的交互變化，表現煙云氣象的豐富意趣，從而造就其高出時人的水墨技巧，與其師黃賓虹不同。黃之墨法有蒼渾之氣，林之墨法則更多靈潤之意。他在這一方面深切而獨到的體驗，施之于草書，為草書開一新境界。而其在寫意山水畫的意境追求上，景物造型上及布白的奇正、虛實、墨白的處理手法上所獲得的深切體會，滲透其書法的字法、章法，又使其書具有了獨特的個性趣味。

lot122 太湖紀遊
水墨紙本  立軸  77×40cm
備注 作品由上款人提供。

     筆法與墨法互為作用。林散之從王鐸書法中悟得漲墨之妙，又從黃賓虹畫法中承取焦墨、渴墨與宿墨法，隨其興致所至，施之于書法創作，其八十歲后作品，有時通幅以濃墨焦墨為之，聚墨處黑而亮，神采奪人，枯墨散鋒處一枯再枯，墨似盡而筆仍在擦行，只見筆墨化作虛絲，在似有若無間尤顯其意韻、精神之超凡。有時又以宿墨為之，時而墨暈中見有濃墨凝聚，乃運筆之實跡，時而變枯、變淡，筆意一翻轉，又變潤、變濃。他充分利用長鋒羊毫蓄水多、下注慢，便于連續書寫的特性，筆毫內所蓄水、墨不勻，即可隨筆鋒翻 轉、運筆速度的快慢產生濃淡干濕的無窮變化。    林散之中年時代的行書基本面目是米芾、董其昌和黃賓虹的合成。后又鉆研王鐸的行書與草書。關于他學草書的年齡，其自言：“我到六十歲后才學草書，有許多甘苦體會。沒有寫碑的底子，不會有成就。”他學書數十年，常寫碑，旨在錘煉其書法線條的力度、澀度、厚度與拙樸趣味。所謂“六十歲后才學草書”當指其六十歲后才以草書為專攻。現存他三十余歲時的草書作品已頗見功力，四十余歲所作草書已形成其個人風格的基本模型，大抵為黃賓虹筆法與懷素草書體勢相滲透。六十歲后，他將主攻目標轉向了草書，對書體中難度最高、藝術抒情性最強的草體作最后的沖刺，以攀登書法藝術的最高峰。

lot101  書聯
水墨紙本  立軸  74×14cm×2

    林散之生前曾經自謂：其詩第一、畫第二、書法第三。但現在“回頭看”，尤以其草書藝術成就為最高。他在書法藝術上畢生曾下過很大功夫，大致可分為如下三個階段：年少時初學楷體，由唐碑入手，后受碑學影響改學清代包世臣執筆懸腕方法，臨習《張猛龍碑》、《賈使君碑》等魏碑，后又臨寫《禮器碑》、《張遷碑》等漢碑，繼而又摹習顏、柳等諸人法度；第二階段為從30歲起學筆行書，汲取米芾、趙孟頫、董其昌、王鐸、黃賓虹等先賢精髓，博采眾家之長，書風為之一變；第三階段為60歲后專攻草書，師法“二王”、懷素、祝允明、董其昌、王鐸等人筆墨意韻，以畫法入書，知白守黑，計白當黑，精積力久，自成一格。72歲后因洗澡不慎燙傷小指和無名指后改以三指執筆，最終“集千家米成一鍋飯”，達到了爐火純青之化境。

lot123  書聯
水墨紙本  鏡心  136×33cm×2
著錄  《新視覺藝術》，P15，2011.06期

    他在創作上力倡書畫同源、先入后出，既學古人但卻更師造化、重參悟、求創新。他尤重執筆，認為應以中鋒為上，愛用長鋒羊毫，融合碑帖，多以水墨參差，剛柔相濟，虛實多變，取意外之境，憑藉靈性淋漓盡致地進行創作。其行筆相對較慢，常常力透紙背，所作草書如龍飛鳳舞、似仙風道骨，老辣瘦韌，圓渾矯健，果感飄逸，可謂“遠看有勢，近看有質”，頗具一種“得道成仙、出神入化”之書卷氣息，人們從起伏跌宕的滿紙煙云中還可領略到如同音樂的節律美、詩文的抒情美和國畫的虛實美。
    南京經典2014春季大拍將隆重推出《中國書畫》、《江山多嬌——新金陵畫派》、《一代草圣——林散之書畫》、《最后一個中國畫大師——朱新建之夜》、《禪畫宗師——圓霖大師書畫》、《世界三——周京新、方駿、范揚》、《藝術南京——南京頂級畫家》、《本來面目——金銅佛像》、《匠心天工——瓷器雜項》、《傳世國酒——國香館藏名酒》等專場。
    南京經典春季拍賣會預展時間2014年8月1、2號，拍賣時間2014年8月3、4號，南京丁山花園大酒店鉆石廳。