黃賓虹合作作品 秋艷

     黃賓虹，這位不可多得的山水畫藝術(shù)大師，其繪畫成就已逐漸為世人所重視，而其書法成就卻遠(yuǎn)未被人認(rèn)識(shí)，就連一些專門研究黃賓虹的專家學(xué)者也未必重視。其實(shí)，黃賓虹的書法，亦與他的詩文一樣，幾為畫名所淹，他的書法藝術(shù)道法自然，對(duì)行、草、篆、隸各種書體都有研究。
    關(guān)于中國的筆墨，歷代畫家、理論家無不對(duì)此作過詳細(xì)而精妙的論述。而大部分論述一般都停留在零碎的技巧、技法的論述方面。而能將筆墨上升到美學(xué)的價(jià)值，并以此概括為“書學(xué)、畫學(xué)并于大道”，以涵蓋一切的高度來加以系列整合來論述的，在整個(gè)中國現(xiàn)代繪畫史上，怕只有黃賓虹一人。
    黃賓虹早在青少年時(shí)期，在當(dāng)時(shí)碑學(xué)風(fēng)氣的影響下，就揣摩過《鄭文公碑》、《石門頌》、《崔墓志》、《南秦川刺史司升墓志》等很多不同風(fēng)格的魏碑。在尚碑之外，對(duì)帖學(xué)也十分用心。上至魏晉，中及唐宋，下至明清，其間許多名帖名跡都有所涉獵。中年時(shí)期，他幾乎每天抄書臨池，并專攻行草。于行書中，他下功夫最多的是顏真卿《爭座位帖》，稍后又偏愛裴煜與文彥博的書法。他除精研過這兩家的筆意體勢之外，同時(shí)也臨習(xí)過趙子昂、倪瓚，以及明清諸名家的書意。至40歲左右，其行草基本形成了自己的格局，用筆凝練清雅，結(jié)字雅拙可愛，一片天真爛漫。對(duì)于書法理論，他更是苦心鉆研，尤對(duì)包世臣的《藝舟雙楫》倍加研理。以后又臨寫《頌簋》、《叔夜鼎》、《善夫克鼎》等金文，手摹心追，不計(jì)時(shí)日。
    黃賓虹的書法藝術(shù)，正如他的繪畫一樣，是一種無法迎合大眾口味的書風(fēng)，也非雅俗共賞的藝術(shù)，而是一種曲高和寡、不為人解的高品位純正藝術(shù)。黃賓虹對(duì)“以書入畫”和“以畫入書”，以及“畫法及書法相通”、“畫之道在書法”等真知灼見，不但落實(shí)于他的山水畫創(chuàng)作中，而且體現(xiàn)在他的花鳥畫創(chuàng)作中，更是畫法與書法相通的成功體現(xiàn)。

黃賓虹 篆書聯(lián)

    黃賓虹花鳥畫的鑒定
    黃賓虹的花鳥畫不但筆墨精妙，古拙奇峭，而且充滿了勃勃生機(jī)、生動(dòng)彌溢的情韻，透逸出物象自然及主體心境渾然一體的境界。其藝術(shù)成就絕不在他的山水之下，也決不比近現(xiàn)代其他花鳥畫大師遜色，只不過是不為常人所識(shí)，或被其山水畫名掩蓋而已。
    黃賓虹的花鳥，正是在繼承吸收了前人各家優(yōu)長，尤其是白陽的技法，加之陳若木、吳讓之的影響，演化成一處奇拙大趣、淡雅逸致的風(fēng)韻。所繪題材，除有傳統(tǒng)花鳥題材的“四君子”梅、蘭、竹、菊外，又有文人常繪寫的月季、荷花、芙蓉，還有翠鳥、螳螂、蝴蝶、蜻蜓等，可謂五花八門，包羅萬象。他筆下的花鳥，似無經(jīng)營巧思的意象，也無狀物寫貌的博思，似是一種隨意揮寫，漫不經(jīng)心，抒情寫意的情感流露，是一種平淡天真、樸實(shí)無華，散發(fā)著無限審美情蘊(yùn)和特殊靈氣的高品質(zhì)的藝術(shù)。
    黃賓虹的繪畫創(chuàng)作，追求的始終是一種內(nèi)美的境界。其所繪花鳥，花不似花，鳥不似鳥，有的不知為何花何鳥，更與物象的形似不甚相合。他繪花鳥，突出一點(diǎn)，即是一個(gè)“寫”字，即以書法的筆意描繪他心中的意象。他寫花鳥，不以貌取物，而是遣貌取物，以神取貌，故不管其筆下的花鳥為何物，以似而不似為最上，以絕似又絕不似的事物為真畫。

黃賓虹 清韻

    了解黃賓虹花鳥畫的藝術(shù)成就可從以下幾方面著手：
    （一）用筆用墨上，需掌握一個(gè)“純”字
    黃賓虹的用筆，不但筆筆入紙，而且留得住，提得起，具有勁健圓渾、力透紙背之感。他的用筆具有一種木篤篤的厚重感，這是由于篆籀筆法所致。故其用筆越厚重則神愈清，越清則境愈純，以達(dá)純?yōu)榛瘷C(jī)之境地。正因?yàn)樗Ｒ远d筆畫畫，以篆籀入畫，筆筆分明，筆筆入紙，有起有迄，輕重緩急，分明自如，立體感極強(qiáng)。這些反映在用筆上，則體現(xiàn)一個(gè)純字。他的用筆之純，就如他的人品。
    （二）構(gòu)圖章法上，應(yīng)抓住一個(gè)“簡”字
    黃賓虹的花鳥圖，從構(gòu)圖章法上審視，突出一點(diǎn)就是“簡”字。他的花鳥，一般不作過多的布設(shè)，也不重復(fù)布局。與他層巒疊嶂、黑密厚實(shí)的山水畫相比，簡直是絕然不同的兩種風(fēng)格。
    然而，不管是山水的繁，或是花鳥的簡，其意趣、情調(diào)、類型還是一致的，只是表現(xiàn)方法的不同。他的花鳥，不但構(gòu)圖“簡”，連用筆和形象也簡。其花卉，不作繁枝茂葉，其鳥蟲，不作過多的描述，仍能讓人感到筆簡卻意深，圖簡卻豐富，形簡卻神邃，是一種隨手寫去，自由自在，純?yōu)樽匀唬季质枥剩瑯O見功力，意趣無窮的純真藝術(shù)。
    （三）繪畫風(fēng)格上，須注意一個(gè)“拙”字
    畫花鳥畫最怕一個(gè)俗字，畫一入俗，想要改也難，故筆者常對(duì)友人說：“人俗，畫必俗；人雅，畫未必雅。”這內(nèi)中即有作者審美情趣的問題，也有用筆用墨的緣故。黃賓虹的花鳥畫，不但不俗，還具有一種雅趣，突出一點(diǎn)就是一個(gè)“拙”字。他曾說，“畫不妨拙，拙則古樸之氣長存”。因此，他的花鳥畫以拙取勝，以拙取巧，有一種高古無比，淡雅古趣的內(nèi)在美。

黃賓虹 山茶梅花

    黃賓虹書畫收藏價(jià)值
    2014年5月18日，中國嘉德2014春季拍賣會(huì)“大觀——中國書畫珍品之夜”專場。黃賓虹《南高峰小景》以6267.5萬元成交，成為“大觀——中國書畫珍品之夜”的最高拍品，并創(chuàng)藝術(shù)家個(gè)人紀(jì)錄。這件《南高峰小景》為黃賓虹92歲高齡時(shí)所作，為先生晚年精心之作。
    黃賓虹晚年繪畫創(chuàng)作已達(dá)到逸格之風(fēng)格的特征。他的畫，并非像一般人所說的，其越是晚年之作越趨向“黑、密、厚、重”的常格，而更多的是瀟灑簡遠(yuǎn)、天真浪漫、逸趣無盡的畫風(fēng)。其主要特征，是從有法到無法，從神格到逸格的演化，達(dá)人格內(nèi)核的真正外化。
    總的來說，黃賓虹深信書法與畫法相融相通，故他以書法作畫，而又在以畫法作書。他的書法上追古璽字、古陶文字，以至古籀秦篆、晉唐楷法，下涉宋元之米芾、揚(yáng)無咎、倪瓚、吳鎮(zhèn)，以及明清之文徵明、沈周、惲道生、倪元璐、邵彌、黃道周、王鐸、吳山濤、程邃、鄒之麟、卞文瑜及金農(nóng)等書法，無不深究其遞變之形跡，演化之體態(tài)，悉心鉆研，苦心探源，從而深悟出積點(diǎn)成線，石如飛白木如籀的奧秘。他認(rèn)為古來畫法已失傳，學(xué)者可于書中悟出畫法之理。故黃賓虹其畫，是畫中有書法；其書，是書中有畫法。除此之外，黃賓虹對(duì)古印學(xué)也是不遺余力，整理出版古璽印譜和勤于撰寫印學(xué)論述。其所出原鈐本集古印譜出版本之多、數(shù)量之大，可稱一時(shí)無出其右。他還勤于治印，于清末時(shí)即被當(dāng)時(shí)著名篆刻家、西泠四家之一的葉銘收錄在其所著的《廣印人傳》一書中。他的篆刻藝術(shù)，筆意高古，刀法嚴(yán)謹(jǐn)，布置奇拙，取法秦漢而不落古人巢臼，可謂有筆又有墨，在不及方寸的印文中呈現(xiàn)出精深醇厚的藝術(shù)風(fēng)味。