成忠臣 《秋山靜寥》

    中國(guó)畫(huà)如何走向現(xiàn)代化？這個(gè)問(wèn)題是所有傳統(tǒng)的中國(guó)文化樣式都面臨的共同課題。85美術(shù)新潮以來(lái)一大批有志于參與現(xiàn)代水墨文化運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)家們更加感受到這個(gè)問(wèn)題的迫切性。

成忠臣 《大山淚痕》

    現(xiàn)代水墨以抽象繪畫(huà)語(yǔ)言才能重新構(gòu)建
    傳統(tǒng)水墨畫(huà)與現(xiàn)代水墨畫(huà)在本質(zhì)上是相通的，所不同的是在不同時(shí)代文化背景下所闡述的精神語(yǔ)言形式有相異之處。前者是用固定程式化的表現(xiàn)方式，它講究書(shū)畫(huà)同源，以線條為繪畫(huà)宗旨，以求以書(shū)法式線條表達(dá)作者的個(gè)性和心態(tài)，面對(duì)的藝術(shù)程式是陳陳相因的臨摹方式，千人一面是主要特色。而現(xiàn)代水墨畫(huà)是從傳統(tǒng)水墨扎牢基礎(chǔ)后掌握規(guī)律，以中華文化為基礎(chǔ)，融匯中西繪畫(huà)風(fēng)格，將人的思想和靈性及本質(zhì)內(nèi)涵結(jié)合。它講究的是心象主義的表現(xiàn)；能充分發(fā)揮人的內(nèi)在本質(zhì)，與外在實(shí)現(xiàn)合一，它追求的是對(duì)時(shí)代的感受求得視覺(jué)效果。在傳統(tǒng)水墨上，古人所開(kāi)發(fā)的筆法、墨法已經(jīng)很完善，而今人在藝術(shù)上要表現(xiàn)個(gè)性，要在傳統(tǒng)水墨畫(huà)上繼承創(chuàng)新，藝術(shù)上要表現(xiàn)個(gè)性，就首先不能迷信傳統(tǒng)。我認(rèn)為要?jiǎng)?chuàng)新就必須回避已有的程式用筆。傳統(tǒng)畫(huà)中的筆法盡管被古人表現(xiàn)的淋漓盡致，但在墨法和水法上仍有很大的發(fā)展空間。中國(guó)水墨畫(huà)離不開(kāi)水，現(xiàn)代水墨通過(guò)水的形式變化來(lái)表現(xiàn)新墨象，產(chǎn)生出的不同的景象和色階，即能豐富水墨畫(huà)的語(yǔ)匯，又能在求發(fā)展的基礎(chǔ)上不違背傳統(tǒng)水墨的精神。不能放棄生宣和水墨，不能過(guò)多的混入西畫(huà)的技法和形式。

成忠臣《雨后》

    從歷史上的流派分析，中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作，大體分為三類：保守型，創(chuàng)新型，現(xiàn)代型。保守型是完全依賴于古人的語(yǔ)言和思維創(chuàng)作。創(chuàng)新型則是在運(yùn)用，融合古人語(yǔ)言基礎(chǔ)上，綜合型的創(chuàng)新表達(dá)。現(xiàn)代型作品則是受西方哲學(xué)思想和繪畫(huà)構(gòu)圖的影響，否定傳統(tǒng)的技巧與表現(xiàn)形式，及固有的陳舊觀念，來(lái)組建中國(guó)筆墨以表達(dá)現(xiàn)代人的特有思維。所謂“實(shí)驗(yàn)水墨”“抽象水墨”“新水墨”等詞匯都統(tǒng)屬于現(xiàn)代水墨的范疇。但無(wú)論傳統(tǒng)水墨和現(xiàn)代水墨，我認(rèn)為要解決兩大矛盾，在傳統(tǒng)水墨與現(xiàn)代水墨的轉(zhuǎn)換中，應(yīng)該探索民族性與現(xiàn)代性的矛盾統(tǒng)一，這才是中國(guó)畫(huà)多元化發(fā)展的出路，傳統(tǒng)水墨如完全照搬古人，毫無(wú)創(chuàng)造，這不是在繼承，而是臨摹抄襲。如現(xiàn)代水墨缺乏對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)在結(jié)構(gòu)規(guī)律的深刻認(rèn)識(shí)。不重視民族審美習(xí)慣，一味地用西方繪畫(huà)技巧作為發(fā)展的唯一支撐，也不是創(chuàng)新，而是離經(jīng)叛道。如何創(chuàng)作出不缺失中國(guó)畫(huà)的精華，又有創(chuàng)新氣息的創(chuàng)作語(yǔ)匯，是現(xiàn)代水墨畫(huà)家尋找的探索方向。我認(rèn)為創(chuàng)立現(xiàn)代水墨畫(huà)的關(guān)健在于色彩，而色彩作為繪畫(huà)的要素是本能的，而且?guī)缀跏菑?fù)興的一種象征。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)長(zhǎng)期以來(lái)，人們迷戀于“墨分五色”并曲解了“水墨為上”之道，當(dāng)然這可以認(rèn)為中國(guó)畫(huà)是為了展示水墨的充分表現(xiàn)力，卻不能理解色彩豐富的表現(xiàn)力。如有人認(rèn)為中國(guó)畫(huà)是貪色的，那將是十分荒謬的。只有突破傳統(tǒng)水墨畫(huà)，“隨類賦彩”的概念，才能進(jìn)入色彩表現(xiàn)的新天地。尋找中國(guó)畫(huà)新的水墨與時(shí)代相契合的表現(xiàn)方式。把傳統(tǒng)水墨的外在規(guī)律和陳舊符號(hào)一概舍棄，唯留筆、墨、意、氣、沖，用音樂(lè)感來(lái)處理畫(huà)面，令作品高于韻律，繼之重點(diǎn)解決色彩問(wèn)題。色彩是現(xiàn)代水墨的核心，關(guān)健在色彩與水的運(yùn)用上，只有把色彩、墨、水靈活運(yùn)用活了，才能在畫(huà)作探索中表現(xiàn)出各種新穎“肌理”效果。
    現(xiàn)代水墨是以抽象形式表達(dá)，而抽象畫(huà)面中線條流動(dòng)的本身就是一種藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言。現(xiàn)在幾乎所有的現(xiàn)代水墨畫(huà)家總是試圖通過(guò)畫(huà)面解釋式說(shuō)明來(lái)表達(dá)主題，他們總怕人家不知道，不明白，看不懂，他們的抽象語(yǔ)言總喜歡帶根象具象式的拐杖，這反而弄巧成拙。現(xiàn)代水墨畫(huà)家只有趙無(wú)極在這方面探索表現(xiàn)的較成功。抽象藝術(shù)本身就是一種美，所謂“抽象美”，就是不用具體真實(shí)的藝術(shù)形象而用抽象的點(diǎn)、線、面、色塊來(lái)表現(xiàn)美。這種意識(shí)拋棄客觀世界的具體性和形象性以及真實(shí)的生活內(nèi)容去表現(xiàn)各種抽象的美，如熱烈、寂寞、冷清以及各種幾何形體，它是西方各國(guó)非常流行的一門藝術(shù)。而現(xiàn)代水墨表現(xiàn)的是有中國(guó)特色的抽象藝術(shù)。現(xiàn)在中國(guó)一大批傳統(tǒng)水墨的繼承創(chuàng)新的拓進(jìn)者，把情意融于藝術(shù)實(shí)踐中，發(fā)揚(yáng)民族性與順應(yīng)時(shí)代精神，必將成為二十一世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)的主流，并構(gòu)建起中國(guó)藝術(shù)的新傳統(tǒng)。

成忠臣 《崢嶸》

    傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)保守陳腐觀念阻止了面向世界的腳步
    傳統(tǒng)水墨畫(huà)是中國(guó)的國(guó)畫(huà)，因?yàn)閲?guó)畫(huà)是以水墨施于宣紙上，已有一千多年的歷史。但從另一方面講，現(xiàn)代水墨畫(huà)一詞的運(yùn)用，只是最近數(shù)十年的事，它所涉及的對(duì)象，是與傳統(tǒng)畫(huà)不同，而多少受了西方影響，具有一種兼中西之長(zhǎng)的作風(fēng)。現(xiàn)代水墨畫(huà)的創(chuàng)作方法及使用的工具材料，卻跟傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)截然不同。現(xiàn)代水墨在材料與技術(shù)方面拓展了傳統(tǒng)，而且在圖像結(jié)構(gòu)與符號(hào)組織方面也有了新的進(jìn)展。這類作品與傳統(tǒng)水墨畫(huà)有不同的空間意識(shí)和結(jié)構(gòu)方式。而在創(chuàng)作上不再以筆墨線條作為藝術(shù)表現(xiàn)中心，而是多種藝術(shù)表現(xiàn)方式，與傳統(tǒng)水墨的抒情性，詩(shī)意化的和諧不同，而更多的采用挪用、變異、錯(cuò)位、拼貼等非邏輯性的表現(xiàn)方式，以不是以敘事性的意念表達(dá)，將中國(guó)畫(huà)引入一個(gè)與當(dāng)代社會(huì)生存狀態(tài)共存共鳴的文化語(yǔ)境。從這方面看，傳統(tǒng)水墨畫(huà)與現(xiàn)代水墨畫(huà)形成了兩種不同的區(qū)分。二十世紀(jì)在中國(guó)發(fā)生的五四新文化運(yùn)動(dòng)，一大批新文化的先驅(qū)痛斥中國(guó)畫(huà)的空洞衰敗，主張引入西洋畫(huà)的方法改造中國(guó)畫(huà)。新中國(guó)成立后，一直受魯迅三十年代所提倡的木刻運(yùn)動(dòng)影響，再加上蘇聯(lián)社會(huì)主義寫實(shí)主義的理論，逐一直以此為宗旨極力反對(duì)歐美抽象主義作風(fēng)。而現(xiàn)代水墨畫(huà)的創(chuàng)作一直受到保守派們的攻擊與打壓。甚至動(dòng)用政治力量去迫害。標(biāo)準(zhǔn)的扭曲主導(dǎo)著主流繪畫(huà)觀及藝術(shù)創(chuàng)作，其結(jié)果是鼓勵(lì)保守的藝術(shù)創(chuàng)作和陳腐的藝術(shù)趣味，把本該活生生的藝術(shù)創(chuàng)作弄成了今天這樣一個(gè)僵硬程式化的東西，而我們面對(duì)的就是匠人的臨摹方式和抄襲之路，匠人們追求的是細(xì)致的筆觸和重復(fù)的再現(xiàn)，他們只能重復(fù)前人的繪畫(huà)。標(biāo)準(zhǔn)扭曲帶來(lái)的各種亂象，也導(dǎo)致了藝術(shù)實(shí)踐的自我矮化。為此，藝術(shù)創(chuàng)作最大的敵人就是面對(duì)藝術(shù)的程式化，他們阻止了中國(guó)畫(huà)面向世界的腳步。

    藝術(shù)生態(tài)里出現(xiàn)的現(xiàn)象就是涌現(xiàn)出眾多藝術(shù)工作室、導(dǎo)師培訓(xùn)班，與五十年代末大煉鋼鐵何曾相似？為數(shù)不少的導(dǎo)師、畫(huà)家?guī)С隽撕芏鄬W(xué)生，他們的繪畫(huà)語(yǔ)言就是老師的繪畫(huà)語(yǔ)言，直接導(dǎo)致了幾十個(gè)或者幾百個(gè)學(xué)生的作品都像他們的老師，它根本就不是藝術(shù)的發(fā)展，這對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作是一種障礙。這樣批量出來(lái)是一大批藝術(shù)匠人。在全球一體化的今天，越來(lái)越多的中國(guó)畫(huà)家已經(jīng)認(rèn)識(shí)到這種危害性，他們擺脫傳統(tǒng)水墨的束縛，把自己設(shè)定為一個(gè)現(xiàn)代生活的體驗(yàn)者，把視角伸向一個(gè)廣闊的現(xiàn)代社會(huì)空間，從而進(jìn)入一個(gè)比較自由的境界。真正的中國(guó)畫(huà)講逸品，而現(xiàn)代水墨就是上等的逸品，逸就是超脫，就是用無(wú)拘無(wú)束的形式來(lái)表達(dá)無(wú)拘無(wú)束的自由心靈和自由尺度。逸品之畫(huà)發(fā)揮水的妙用，有精、氣、神，氣韻生動(dòng)，神氣活現(xiàn)。

    現(xiàn)代水墨畫(huà)承載著傳統(tǒng)水墨畫(huà)由線條方式向抽象符號(hào)演化的過(guò)程，進(jìn)而反映物象的文明進(jìn)程，它反映出繪畫(huà)作品體現(xiàn)出的人文動(dòng)態(tài)，體現(xiàn)出作者對(duì)所處時(shí)代的高度敏感及思想內(nèi)涵。