王家訓

    傳統(tǒng)文化精神：

    劉麗芳：王家訓繼承了中國人物畫傳統(tǒng)，他筆下的人物個性鮮明、生動傳神，尤其在對仕女畫的深入開掘上頗有建樹。畫家用筆以骨法立其形質(zhì)，著墨以氣韻分其陰陽，將美麗的女子和儒雅的高士刻畫得淋漓盡致，充滿了濃郁的書卷氣。他刻畫的仕女形象小巧玲瓏、溫婉可人，洋溢著東方女子特有的嫻靜氣質(zhì)。而他筆下的高士則仙風道骨、氣象不凡，舉手投足間散發(fā)著閑情雅致。在塑造這些人物時，古人身上特有的飄逸、瀟灑的文人風骨，以及樂山好水的隱士情懷，都是畫家所著意表現(xiàn)的。不僅如此，他還吸收了較多民間造型藝術(shù)的特色，可通過不斷升華，使他的人物畫透出一種質(zhì)樸的美感。看其用筆奇肆超逸、高簡幽疏，很多筆墨線條看似隨意，卻表現(xiàn)出鮮明的個性形象和性格內(nèi)涵。我們只要把他的作品鋪展開來，就會看到一幅幅高士淑女，一組組漁樵耕讀，共同組成了精彩的古人生活畫卷。

    趙曙光：王家訓的人物畫是浸染了書卷氣的，而這縷幽淡的書香原自哪里呢?從他的作品題材到形式都不難理出文化傳承的清晰脈絡。魏晉風度的灑脫超逸，唐宋詩篇的爛漫詩情，明清文化的世俗情態(tài)，都不同程度地隱現(xiàn)在他的作品中，最終形成傳統(tǒng)精神關(guān)照下的高度融合。無論是他的仕女畫，還是古詩人物畫，皆在古典文化的情境中，沉淀著對古遠時代的幽思和追懷。當他從傳統(tǒng)文化的認識落實到筆墨技法上，則形成頗具前代遺風的筆墨表現(xiàn)，其間有兩個人物對他產(chǎn)生過很深的影響，一個是明末著名人物畫家陳洪綬，一個是清代知名畫家任渭長。他們在造型上追求夸張與變形，在用墨上主張恣意而隨性。這種筆墨特點和思想意趣，潛移默化地融入到畫家的意識深處，與他的審美思維形成了默契和共鳴。因此他所畫的人物形象，既充滿陳老蓮式的夸張，又表現(xiàn)為文人般的儒雅，在質(zhì)樸清雅的格調(diào)氛圍中，傳遞著對傳統(tǒng)精神的追慕。

    彰顯個性風格：

    李沐謙：王家訓的人物畫古典氣息很濃，洋溢著不同尋常的筆墨韻致。無論是飄逸灑脫的高士，還是婉約清麗的古典美人，他都能準確地捕捉人物的精神氣質(zhì)，從而將人物刻畫得動態(tài)天然、性格畢現(xiàn)。不過與別人不同的是，畫家筆下的仕女和高士，一個個都入徜徉在文化氛圍中，陶醉在文化氣息里。這種書香氛圍下的古人形象，成了其水墨作品特有的文化符號。畫家始終把弘揚國學這一文化傳統(tǒng)視為己任，熱衷于傳播優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。為了突出國學主題，王家訓努力刻畫人物的生活場景，打造書香氛圍。幾乎每畫一個人物，都配以文房四寶相伴。他為仕女設計的書屋雖然玲瓏小巧，卻古典高雅、很有味道。在畫家筆下，美人與高士們于閑暇時光品學文章、咀嚼詩書的情節(jié)比比皆是。這也是王家訓作品的明顯特征。

    莫家耀：王家訓酷愛古詩詞，常常沉醉在詩詞營造的奇美幻境中，當他將那些豐富想象付諸筆端，便成就了一系列詩畫輝映的人物作品。它們在表現(xiàn)以人為主體的筆墨造型以外，更講究畫面意境的營造，往往透過畫面表象，深入到作品的精神層面，在文人畫的格調(diào)中，追尋詩意的創(chuàng)造和清雅的韻味。這一優(yōu)雅情致不是在刻意的矯飾中形成的，而屬不經(jīng)意間的順勢而為。正如宗白華先生所言：“落筆有韻，取象不惑，好像生前與造化有約，一經(jīng)晤面，即能會心于體態(tài)意趣之間，不惟觀察精確，更能表現(xiàn)有味，是真能以藝術(shù)為生命為靈魂者。”在他的古典人物畫中，畫家憑借對古詩的詮釋和理解，將充滿盎然詩情的古詩轉(zhuǎn)化為意味悠長的畫面，其本質(zhì)上已經(jīng)實現(xiàn)了審美精神的詩化，使作品風格趨向浪漫主義的表現(xiàn)特征。畫中的一脈青山，一泓流水，幾個散人，幾處閑情，無不在清曠中浮現(xiàn)出悠悠的詩意情懷。那些沉浸在詩境中的人物意象，以清高脫俗的姿態(tài)映現(xiàn)在畫家的筆端，成為獨具風格的審美表現(xiàn)。

    筆墨創(chuàng)新理念：

    吳云鶴：王家訓將個性化審美理念融入作品中，使筆下人物經(jīng)過個性化、簡約化、理想化的處理，達到了傳神寫照的效果。這樣的作品既脫離了程式化的窠臼，又富有生活情趣，因而蘊含著豐富的審美意韻。畫家不因襲前人，而是在立足時代的前提下，不斷求新求變、銳意進取。其筆墨不溫不火，不事雕飾卻已獲得了很強的藝術(shù)表現(xiàn)力。為了從文化和精神的層面上去提煉人物的氣質(zhì)，他一方面深入體驗民間生活，在格調(diào)高古、遠離現(xiàn)實的民俗畫中注入觀察入微的生活細節(jié);另一方面又長期研讀史書，不斷增加對歷史和傳統(tǒng)的理解，這使他從更深層次上領(lǐng)悟到了國學文化與藝術(shù)的關(guān)系。在多年的創(chuàng)作生涯中，畫家竭力發(fā)揮其藝術(shù)想象，蘊積于胸臆，潛心于筆墨，從而推陳出新、自具風裁，令人過目難忘。這使他的作品與那些陳陳相因、食古不化的畫家拉開了距離，令人過目難忘。

    潘小菊：王家訓筆下的人物以古人居多，但在內(nèi)涵上卻是全新的，其中添加了很多生動鮮活的審美元素，特別是民間畫、現(xiàn)代繪畫中的人物造型對他的啟發(fā)很大，使作品保持了沉靜古雅的氛圍之外，還躍動著強烈的時代感和創(chuàng)新精神。此時，他走出古意縈繞的氛圍，將目光投向世俗生活，把藝術(shù)理想融入到作品中，細膩地體現(xiàn)人物內(nèi)心的喜怒哀樂，娓娓訴說著喧囂生活中的悠然親情。他所描繪的人物大多變幻多姿、活潑可愛、楚楚動人，在形神俱佳的刻畫之外，又多了幾分樸拙的妙趣。這無疑是用現(xiàn)代人的眼光看待幾千年前的古人，在經(jīng)過時空的跨越之后。重新賦予他們新的審美定義。同時，畫家在構(gòu)成上做了很大調(diào)整，人物尺寸大小，顯露出民間藝術(shù)造型的某些特征。人與景的完美結(jié)合，也在形式上拓展了傳統(tǒng)人物畫的情調(diào)，將男性情懷引入到人物畫中，由此實現(xiàn)了藝術(shù)的升華。

    業(yè)界學術(shù)影響：

    唐戈亮：王家訓的作品感情凝重、風格樸實，既不過分貼近現(xiàn)實，也不脫離生活。這種與生活若即若離的畫面氣息，真正做到了雅俗共賞、耐人尋味。由于畫面氣息與現(xiàn)實生活結(jié)合得非常巧妙，畫家畫的雖是古代人物，卻能將人物氣質(zhì)刻畫得生動異常，富有人情味。其筆下的女性大有賢淑之美，尤其是那舉手投足間的萬種風情，無一不散發(fā)著迷人的魅力，從容淡定，樸素無華。這些作品感于中，形于外，人物形態(tài)悉從筆墨而成，但在現(xiàn)實生活中都能找到原型，筆墨間充滿了世俗之情。之所以如此，完全得益于他深厚的生活體驗。畫家在藝術(shù)創(chuàng)造的過程中，不斷深入體驗生活，并把林林總總的經(jīng)歷、感悟、學養(yǎng)等都集中在一起，用執(zhí)著的鉆研精神和深厚的傳統(tǒng)功力，對自已的藝術(shù)進行進一步整合與錘煉，從更深層次上領(lǐng)悟到了世事人情與藝術(shù)的關(guān)系。其作品的學術(shù)影響力也逐年擴大。

    王平：在學術(shù)界，王家訓屬于極富創(chuàng)造力的畫家，他從不刻板地復制既有的程式，而是根據(jù)自己的感悟大膽開拓，落實在筆墨中，形成古雅清雋，富于理想化的審美風格。他既追求人物外形的夸張諧趣，又注重營造畫面的意境氛圍，可以說是亦莊亦諧的最佳體現(xiàn)。他的畫面大多建立在生活場景的基礎上，但通過環(huán)境的渲染添加了幾分脫俗之氣。在他刻畫的各類人物中，浮現(xiàn)著古人的詩境，先哲的思想，世俗的趣味，它們一并浸潤在輕快超然的筆墨中，逐漸呈現(xiàn)為清新質(zhì)樸的畫風。這種自然而然、不露痕跡的轉(zhuǎn)化，使他的作品更加活潑新穎，令他在處理線與墨，形與神，虛與實的辯證關(guān)系上顯得更加游刃有余。他的作品是充滿生命力的，活躍著傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織的審美元素，在筆墨表現(xiàn)上也更加老道回融。畫家與眾不同的審美視角，獨具特色的表現(xiàn)手段，得到了學術(shù)界的廣泛認同。

    縱向評判分析：

    鄒寅富：王家訓的作品之所以能打動人，靠的是他善于捕獲人性的洞察。畫家深入觀察和體會現(xiàn)實生活中的各種人物，把握他們的思想感情和性格特征，并把這些情感體驗注入到其筆下人物身上。雖是寥寥數(shù)筆、看似隨意刻畫出的人物形象卻總能惟妙惟肖，極富藝術(shù)想象力。正因為如此，他畫的古人不落俗套，幽默別致，獨具特色。從藝術(shù)風格上來看，王家訓與南宋的人物畫家有著許多相似之處。南宋畫家善于刻畫人物的心理狀態(tài)，塑造出來的人物形象形神兼?zhèn)洌钊藝@為觀止。相比之下，王家訓的作品同樣是以形寫神，力求突顯人物內(nèi)在精神個性。不過與宋人不同的是，王家訓還通過筆下的人物形象大膽宣泄著自己的內(nèi)心情感，這些人物形象或熱情奔放，或堅韌不拔，或情意綿長，無不散發(fā)著一種獨有的藝術(shù)氣息。畫家一反程式化、臉譜化的傳統(tǒng)框框，把古代人的思想感情，展現(xiàn)在現(xiàn)代人的欣賞視野中。

    李沐謙：在中國人物畫史上，高士題材的作品占有很大的比例。魏晉以后，由于社會政治的混亂，一些知識分子開始逃避現(xiàn)實，向往隱世的高士田園樂趣，于是高士人物畫逐漸增多。到了明清時候，這類作品已被當作格調(diào)高雅脫俗的象征。與其說這些畫體現(xiàn)了文人士大夫的審美情趣，不如說是他們?nèi)烁窬竦恼凵洹Ｍ瑫r又因人物畫有象形的限制，在技法上不能像山水、花鳥畫那樣逸筆草草，不求形似，只好憑借作品中的高士形象來體現(xiàn)畫中的超逸之氣，這也是高士人物畫流行的原因之一。而作為傳統(tǒng)文化的傳承者，王家訓對這種高士風骨非常欽慕，將不同年代的高士形象引入到作品中，由此表現(xiàn)出內(nèi)心的古典情懷。只不過在筆墨風格上融人了現(xiàn)代的繪畫理念，審美形式更趨向多元的融合。比如在畫面構(gòu)成方面，他打破了傳統(tǒng)人物畫的固有格局，用符合當代審美趣味的表現(xiàn)形式鋪設人物和場景，使作品在滿蘊古意的同時透現(xiàn)出時代的氣息，從而為這一古老的題材注入了與眾不同的新意。

    橫向比較透視：

    王平：現(xiàn)代畫家畫古典人物，往往拘于形似而每每落拓神采，很容易陷入類型化和概念化的弊端中。為了克服這一點，王家訓非常注重對人物內(nèi)在精神個性的挖掘。其筆下的人物形神都經(jīng)過他主觀情臣的熔鑄與再造，最終達到情景交融、氣韻生動的藝術(shù)效果。相比之下，一些當代畫家筆下的高人逸士、古代仕女，美則美矣，但卻缺少人情味。而王家訓卻不同，他有著更為豐富多彩的生活感受，對人生、文化、藝術(shù)的體味更為深刻通透。這種體悟使他創(chuàng)造出很多情深意切、真實感人的藝術(shù)形象。這些人物以不同的造型，不同的個性共融在畫面中，畫面寓意深刻而詼諧有趣。有了深厚的生活沉淀做基礎，他的畫作便能很容易把人物形象融入意境之中，并以情景交融的畫作，將人物的精神氣質(zhì)表達出來。

    宋琰明：在當代人物畫家中擅畫仕女的人為數(shù)不少，主要極盡仕女之美態(tài)，或追隨宋唐的遺風，但能畫出個性和韻味者聊聊。王家訓的仕女畫與之大有不同，畫面古香古色，人物溫情細膩，充滿古代書香女子的獨特氣質(zhì)。他所描繪的習房滿溢著濃郁的書卷氣，文房四寶，博古書架，構(gòu)成了十足的文化氛圍。而畫中的女子大多寬額細眉，秀眼小口，體態(tài)玲瓏嬌小，呈現(xiàn)一副媚人之氣。她們在書房讀書作畫，冥思靜想，可謂“脫去脂粉華靡之氣，而不失靜女悠稠之態(tài)”，充分體現(xiàn)出一代淑女的內(nèi)在之美。這樣的安排無意間泄露了畫家心中的秘密，由此道出男性審美視角下的美女標準。他心儀的女子應是秀外慧中的知識女性，而不是徒有美貌，胸無點墨的花瓶。正是這種審美理想，導致他在塑造柔靜溫雅的外形之余，更注重書香氛圍的營造，比大眾化的仕女形象更具文化品位和個性特征。同時在筆墨表現(xiàn)上也有著明顯的差異，面部形態(tài)勾勒簡單，服飾體現(xiàn)著重線條和墨色的發(fā)揮，而在陳設描繪上嚴謹細致，頗具大家風范。

    藝術(shù)市場影響：

    劉麗芳：王家訓常常在古詩詞中探索主題，“畫情詩意兩相歡”是人們欣賞其作品的總體印象。畫家在營建詩意的境界中造就了一種清幽古雅的畫風，這也是其作品在眾多畫家中脫穎而出的主要原因。這種充滿詩情畫意的風格深受中老藏家喜愛，在藝術(shù)市場上獲得了很大的成功。那種高古稚拙的線條，以及從大處著眼，夸張變形的藝術(shù)造型，將畫家在人物畫領(lǐng)域內(nèi)的高深造詣自然中肯地表現(xiàn)出來。畫家嫻練地駕馭中國畫筆墨，畫面寓意詼諧有趣，自然大受歡迎。遍觀畫中人物，個個生動傳神，品味畫中意境，詩情、畫意、哲思一起涌上心頭。中國文化精微、甜蜜之醇盡藏于斯，怎不讓人流連忘返、喜不自禁?如此作品一經(jīng)面世自然會引起藏家的強烈關(guān)注，從而進一步奠定了王家訓的市場影響力。

    吳云鶴：王家訓的人物畫形神兼?zhèn)洹⑶榫敖蝗冢瑐鬟_出一派高雅、幽默的藝術(shù)風范。作為人物畫家里的革新者，其作品融合了傳統(tǒng)人文畫、民間藝術(shù)和日本卡通人物的造型技巧，無論人物、景物都帶有夸張傾向。比如他畫的古代仕女獨具匠心，與前人截然不同。畫家賦予人物發(fā)達的頭腦，寬寬的額頭，略帶變形的淑女裝束……他在這種夸張、有趣、奇妙的風格中表現(xiàn)得游刃有余，不但畫出了心境，畫出了風格，還因此達到了一種返樸歸真的藝術(shù)佳境。這種獨到的筆墨語言，將用筆的線條美、墨韻和色彩的層次變化發(fā)揮到了極致。為了突出主題，王家訓還努力凸顯人物的生活場景，使作品充滿了生活情趣和文化氣息。所有這些藝術(shù)特點，都與當代審美情趣非常契合。現(xiàn)代生活普遍壓抑、忙碌，人們很難真正放松下來。而王家訓的畫讓人讀起來毫不費解，又能獲得極大的精神享受，因此在市場上很受歡迎。

    藏家素養(yǎng)提升：

    潘小菊：喜歡王家訓作品的藏家大多深受中國傳統(tǒng)文化熏陶，又深諳書畫市場運行規(guī)律，在選擇收藏品時相對理性。他們對價格并不敏感，卻特別重視畫家藝術(shù)造詣是否夠高，市場價值是否夠大。而王家訓的人物畫是一種精神氣質(zhì)性的繪畫，既形神兼?zhèn)洌謴娜莸ǎ浅７线@些藏家的口味。畫家的筆墨徘徊在工筆與寫意之間，一切隨心性率意而為。然而他畫出的人物形象卻總是生動傳神，既強調(diào)了有力造型又突出寫意韻味，更包含了濃郁的生活情趣。不僅如此，畫家還通過這些形象來抒發(fā)自己的內(nèi)心情感，而這些浸透了畫家思想情感的人物形象，由于其精神特質(zhì)已被畫家的思想所強化，因而也就具有了更加感人的藝術(shù)魅力。另一方面，這些作品格調(diào)高雅，寓意美好，非常適合在市場上流通和變現(xiàn)，這也是他的作品深受市場歡迎，并在高端收藏家中擁有廣泛人氣的重要原因。

    李丹：王家訓自幼在江南古文化的氛圍中長大，因此盡得江南風流雅韻之妙。其作品也多以古詩詞為題材，筆墨間洋溢著一些古人之意，讀來清香四溢、古色古香。不過，畫家描繪的對象雖然多為古典人物，但畫面卻分明詮釋出一種今世的情懷。古人筆下的詩詞意境，被王家訓畫得既很傳統(tǒng)，又有現(xiàn)代感。他在古詩詞中的清雅之氣里，增加一絲煙火氣，從而使作品變得很生活化，這就是王家訓的妙處。這種藝術(shù)風格看似大膽，其實是向中國畫傳統(tǒng)的回溯，也是對傳統(tǒng)的再認識。如此一來，民族傳統(tǒng)中優(yōu)秀的精神食糧，經(jīng)畫家的吸收和提煉成為了藝術(shù)佳構(gòu)，在收藏者中產(chǎn)生了久遠的共鳴。目前關(guān)注他的藏家以中青年學者、企業(yè)家居多，這些人群大都具有深厚的文化素養(yǎng)，且酷愛古典文化。他們之所以偏愛王家訓的作品，是因為他給陳日的古典題材增加了現(xiàn)代魅力，那種深厚的文化意韻、源于民間生活的鮮活之氣，都對他們產(chǎn)生了深深的吸引力。

    造假難度增加：

    唐戈亮：書畫市場紛繁復雜，“高明”的造假者更是層出不窮。不過從繪畫技法和意境韻味上來看，還沒有人能將王家訓的作品模仿到以假亂真的程度。首先看其技法，王家訓的筆墨經(jīng)過傳統(tǒng)的熏陶和新潮流的沖擊，在其審美理想的關(guān)照下，形成了十分獨特而鮮明的風格。其作品中的人物形象，更是吸取了民間藝術(shù)、日本卡通的造型，洋溢著濃郁的個性氣息。這種多彩而又獨特的筆墨風格已經(jīng)接近程式化的符號，非常難以模仿。其次是意境，王家訓對哲學、歷史、生活的深刻理解，使其作品的氣象與詩情、結(jié)構(gòu)與語言都獨具一格。在此基礎上，畫家還在作品中注入了寫意精神和詩詞韻味，筆墨間滲透出蓬勃的生命力以及自然淳樸的人性。尤其是畫面中氤氳著的哲學啟示與理趣，更是無從模仿。所有這些特點，都對造假者形成了難以跨越的技術(shù)障礙。

    唐戈亮：過人的藝術(shù)膽識、獨特的筆墨風格，使王家訓吸引了眾多藏家的目光，大大拓展了中國傳統(tǒng)繪畫的審美范疇。與此同時，仿造其作品的人也是層出不窮。然而，他這種古典人物題材，如果用傳統(tǒng)的畫法來畫，也許容易模仿，但畫家并非如此，他追求的是一種古與不古、土與不土之間的境界，這就很難模仿了，王家訓在畫古典人物時，去掉了高古、蕭疏、荒寒之氣，代之以幽默、詼諧與歡快的現(xiàn)代感。這說明畫家對傳統(tǒng)美學中的“散、淡、逸、雅”的至高境界有了全新的認識，并已達到真善美兼?zhèn)涞囊馊ぁＪ袌錾系脑旒僬唠m然具有一定的筆墨功夫，但缺少深刻的藝術(shù)體驗，根本無從表現(xiàn)這種筆墨意趣。再加上時空、情感、文化上的偏差，他們所畫偽作自然難得其神。不僅如此，由于王家訓的整個觀念已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)窠臼，獲得了創(chuàng)作上的自由，因此在用墨及用色上，他的方式更加顯得揮灑自如、靈活多變。這種自由多變的筆墨技法，也給造假者產(chǎn)生了無跡可尋、難以模仿的感覺。

    未來升值潛力：

    宋琰明：在當今畫壇，王家訓是一位優(yōu)秀的人物畫家。他在長期的繪畫實踐中，開拓出一種個性化的筆墨語言。在他筆下，無論溫婉俏麗的仕女，隱逸漁樵的高士，抑或稚趣無邪的孩童，都融入了獨特的審美理想和精神氣質(zhì)，因此，可以說他把傳統(tǒng)人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)力提升到了一個全新的高度。在藝術(shù)市場，王家訓的表現(xiàn)十分出色，這一方面是因為他畫出了自我，很有特點;另一方面則是他的作品符合廣大收藏者的價值觀和審美觀，能最大限度地引發(fā)人們的情感共鳴。近年來，隨著關(guān)注他的藏家越來越多，他的作品在流通領(lǐng)域交易頻繁。未來，基于雄厚的民間收藏基礎，王家訓的作品依然還會延續(xù)目前這種局面，進一步奠定其作品的市場影響力。