藝術簡歷：
    柯大林，號愛竹癡人，其書法作品入選全國第四屆、第五屆、第六屆、第八屆書法篆刻展，以及第三屆、第六屆全國中青年書法展，全國第二屆楹聊書法展，全國首屆“蘭亭獎”書法展，榮獲全國第六屆書法篆刻展“全國獎”、全國第三屆中青年書法展“優秀獎”，并榮獲“國際牡丹杯”全國書法大賽一等獎、全國工商行政管理系統首屆書法展一等獎等，在國際、國內各類書畫展中獲一、二等獎二十余次，其書法作品被中南海收藏，并載入中南海大型書法集，部分作品被國內外博物館、美術館收藏，碑林勒石。國畫作品參加華東六省省會城市書院作品展、筆墨精神——中國國家畫院全國名家作品邀請展，論古證今——中國畫全國名家作品邀請展。合肥市書畫院應屆作品展以及與烏魯木齊書畫院作品交流展，多次參加全國書畫邀請展并獲獎。一九八九年被授予合肥市文藝創作突出貢獻獎，一九九四年被安徽省“徐悲鴻藝術基金會”授予安徽省藝術創作成就獎，一九九六年榮獲安徽省自學成才獎。
    其作品簡介載入《中國書法家藝術大成》、《中國文藝家傳集》、《中國當代藝術家名人錄》、《中國當代書法家大辭典》、《世界名人錄》。
    現為中國書法家協會會員、民建中央畫院藝術委員會副主任、安徽省書畫藝術傳承研究會副會長、安徽省美術家協會會員、合肥市書法家協會主席、合肥市書畫院特聘書畫師。

    前言：

    書法藝術經過二千多年的發展，正是一個由技進入藝、由藝近乎道的過程。就每一個書法家而言，正是通過在已經基本定型的書體中加進自己生命的個性積淀，使書法藝術不斷嬗變而成為總體文化發展歷史中的書法個體創造。作為中國書法家協會會員、安徽省書法家協會理事、合肥市書法家協會主席、合肥市書畫院特聘書畫師的柯大林，人們對他的書法藝術并不陌生。按照時下的審美觀念，他的書法風貌無疑是屬于碑學的范疇。人們評價書法，多以碑帖為分野，因此有了碑學與帖學之別，然而實際上任何被稱為碑學書家或帖學書家的，其實都是碑帖兼融的，只不過在表現形式上有輕重取舍而已。在書法藝術中，碑尚古，寫氣質；帖尚韻，寫性情。我們審視柯大林的書法，實際上也是融合了碑和帖的成分，他的作品中常以碑之奇崛帖之雅韻流連其間，卓爾不群，頗見境界。

     柯大林自上世紀70年代初握管臨池以來，先自顏楷入手，繼學“二王”、米芾，再學漢隸、魏碑。尤其值得一提的是，從80年代初起，他用了整整三年的時間，潛心臨習《爨寶子碑》、《爨龍顏碑》，手摹心追，日夕思索，開拓了藝術視野，提高了藝術品位，練就了嫻熟的用筆技巧，隨后他又系統的接觸了大量明清碑帖，于徐渭、王鐸、傅山尤為傾心，對他們的法書進行了深入的閱讀、臨習、研究。“外師造化，中得心源”。 柯大林認為，在書法創作領域，“意”和“法”為其根基。意”，即書法創作理念，古人曰：“神采為上，形質次之”。書法藝術創作應以意境創構為終極追求，寫意、寫心、寫個性、寫我神。“法”，即書法創作技巧，歷代書家均強調“運筆”和“結體”，前者是時間性的，后者是空間性的。中國書法是在空間性“結體”中，顯出時間性“運筆”來。在這一過程中，柯大林特別偏重以激情瀟灑為痛快，以點畫狼藉顯性情。他在創作中奉行“無意求佳乃佳”的書家圭臬，以平常心進入書法創作狀態，他的一幅幅作品總是翰墨淋漓，大巧若拙，融溫潤酣暢于其中、若行若藏，窮氣韻變化于毫端，厚重靈動、線條飽滿、婉轉流暢、結字多有變化，在墨色上，枯潤、濃淡、漲斂運用比比皆是，且變化自然，呈現出澀而不滯、血潤骨堅的藝術格調。

    實踐經驗的積累，視野的開闊，見識的增長，在柯大林的創作中不斷有所體現，形成他書法藝術的新貌。我們明顯可以看到，在他書法作品中，沒有矯情造作，沒有雕琢的痕跡，一如他本人純樸、厚重的風格。他憑借自己豐富充實的書法技巧，更憑著自己的悟性與境界來處理書法的結構與章法，似行云流水，有激情中不失平穩，獷放中不失嚴謹的大家氣度。柯大林在五種書體并重中更追求行草的雅致與拙趣，渾厚與空靈，他的草書洋溢著一股激情、豪放、大氣。觀其書寫草書時，有快有慢、快慢結合，快速中有節奏、有節制；慢速中有奇崛、有驚險。尤其在追求韻味時，筆觸有時緩慢入篆，有時大刀闊斧，有時提按頓挫、有時潑墨寫意，在快與慢中闡述著自己的審美情愫。筆者認為，體現于書法中的美有多種元素，但有一個根本的共同點，那就是沉著有力，氣韻貫通。柯大林的作品如是也。

    筆者看過柯大林大量的雄強厚重風格的作品，亦看過其含蓄婉約的風格作品。近年來，他似乎進入了一種新的狀態和境界，恣性揮灑間不刻意表達什么，亦不追求什么，完全是一種寫的狀態，審視他多種風格的書法作品，能夠感受和體味出書家書寫時澄明的心境，而其清新質樸的風格也正是在這種近乎無意識的書寫中彰顯清晰和明朗，表現出一種敦厚、內斂的文化價值。

    難能可貴的是，身處喧鬧與競爭的藝術界，柯大林卻始終保持藝術家不可或缺的心理寧靜，默默固守自己的藝術空間，孜孜奮進。習書之余，他大量閱讀中國古典詩詞、曲、賦、文，潛心聆聽中西音樂，研究、創作水墨畫，多方完善提高自己的藝術修養，努力將多種藝術形式融會貫通，營造書法的新面目。欣賞他那一幅幅大氣而深邃的作品，人們不禁為其對書法作品的用筆、結體的精到把握和善于融會、變化的優異稟賦贊嘆不已。正是憑著格高邇雅、卓爾不群的藝術魅力，他的書法作品多次入選全國大展，并榮獲全國第六屆書法展“全國獎”和全國第三屆中青年書法展“優秀獎”，不少作品還先后被中南海和國內外博物館、美術館及藝術畫廊收藏，部分作品被碑林勒石。

    “智則無涯，法固不定”，柯大林長年不懈默默耕耘，他常說：“名是虛的，書藝才是實的”。他還在苦練書法基本功，進一步加深自己各方面的修養。他的書法，不追求怪異的創新，也不追逐世俗流派；不急于求成，也無意于名世。他只是憑率真的心性日以學書自喜。這便是柯大林內心境界的美，也是他書法內涵的精魄。

    作品欣賞：