黃賓虹 早期作品 仿宋人畫意圖

 黃賓虹 中期作品 金華萬羅山居圖

    黃賓虹 晚期作品 擬巨然山水圖

    黃賓虹，他以近一個世紀(jì)的人生經(jīng)歷，長達80多年的藝術(shù)實踐，以殉道者的精神，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上力矯時弊，推陳出新，參贊造化，成為我國山水畫史上一個新的里程碑，堪稱一代宗師而無愧。

　　黃賓虹的書畫藝術(shù)既保留了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精粹，又得力于傳統(tǒng)民族文化修養(yǎng)的內(nèi)涵，同時順應(yīng)了現(xiàn)代藝術(shù)的潮流，借鑒吸收現(xiàn)代審美藝術(shù)精神的結(jié)果。這種吸收現(xiàn)代形式為傳統(tǒng)所用，又賦予傳統(tǒng)繪畫以強烈的時代特色，是黃賓虹書畫藝術(shù)審美形態(tài)的本質(zhì)特征之所在。

　　黃賓虹的生平

　　繪畫藝術(shù)創(chuàng)造，是畫家使用獨特的藝術(shù)語言去充分而巧妙地表現(xiàn)某種特定的藝術(shù)境界的過程。它是藝術(shù)作品表現(xiàn)的最后形式，也是畫家獨特個性的最終反映。而創(chuàng)作的成功與否，主要決定于畫家的才、膽、學(xué)、識的高低。創(chuàng)作的標(biāo)志在于一個“新”字。而一代大家的形成，更有其內(nèi)在的規(guī)律，即畫家個人的品性與不可低估的時代背景。

　　黃賓虹生于清同治四年，即1865年，正當(dāng)鴉片戰(zhàn)爭之后。處于這樣一個時代的黃賓虹，不僅刻苦求學(xué)習(xí)藝，更是積極投身變革。這些對最終完成他整個藝術(shù)思想的確立，藝術(shù)實踐的奮進，繪畫風(fēng)格的形成有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系。

　　正因如此，黃賓虹自然十分重視人品學(xué)養(yǎng)，“畫品之高，根于人品。畫以人重，藝由道崇”（《賓虹論畫》），“觀乎人品，畫亦可知”（《畫學(xué)之大旨》）。他的這些論人品與畫品的言論比比皆是。黃賓虹一生為人剛正不阿，尤其在晚年，更是坦誠質(zhì)樸，性情淡泊無為，與人與世無爭。

　　黃賓虹人品如此，其學(xué)養(yǎng)更是如此。他除了對古文字、甲骨、鐘鼎文字進行整理之外，對璽印文字，以及卜辭、金文、古陶、木簡都作過深入研究。他的書法與詩文堪稱一代書家、詩人而無愧。正是處于這樣復(fù)雜多變的社會大環(huán)境，黃賓虹才有施展他藝術(shù)才能的機會和潛心藝術(shù)的社會空間。

　　黃賓虹學(xué)畫發(fā)步于他家鄉(xiāng)的“新安畫派”和“黃山畫派”，即以漸江、查士標(biāo)、古濤、梅清的畫風(fēng)為宗，起點很高。不過，黃賓虹之所以起步于新安、黃山畫派，除了筆墨技巧，思想情操，美學(xué)觀點較符合他的個性之外，更重要的是根植于民族意識和早年反清革命思想的緣故。在新安、黃山畫派中人，大都為明末遺民。他們抱節(jié)守志，遁世隱身，絕不與清朝統(tǒng)治者妥協(xié)。加上他們的畫風(fēng)，戛然獨創(chuàng)，一掃當(dāng)時清代官方“四王”畫派日趨甜俗柔靡的風(fēng)氣。況且新安、黃山畫派所呈現(xiàn)的清逸樸拙、疏淡簡約的畫風(fēng)，十分符合黃賓虹的個性與審美情趣。

　　黃賓虹繪畫風(fēng)格的演變歷程

　　黃賓虹風(fēng)格的形成并不是一成不變的，它的形成與創(chuàng)造，是藝術(shù)家竭力尋找自我，強烈表現(xiàn)自我個性發(fā)展的結(jié)果，更是經(jīng)過長期艱辛探索的結(jié)果。個性美是藝術(shù)的生命，美的種種形式規(guī)律，只能在個性美中才能得到表現(xiàn)。

　　（一）、畫學(xué)理論上：黃賓虹主張“六法通八法”，即以書法入畫，并在總結(jié)前人筆墨的基礎(chǔ)上，提出了“平、圓、留、重、變”的著名“五筆法”，以及“濃墨、淡墨、破墨、積墨、潑墨、焦墨和宿墨”的“七墨法”。這些無疑為黃賓虹畫風(fēng)的發(fā)展奠定了扎實的基礎(chǔ)。

　　（二）、早、中、晚期的山水畫風(fēng)：黃賓虹畫風(fēng)的演變經(jīng)歷了三個不同時期：前期、中期和晚期。前期以70歲為界，中期從75歲至85歲間；晚期從85歲至逝世止。黃賓虹早年山水師從陳崇光，花鳥師法鄭珊、吳讓之，這些在其早期作品中可以見之。后遍學(xué)“黃山海”諸多名家，又遠承宋元諸家，近學(xué)明清，尤以龔賢、范華原著力最深。

　　早期風(fēng)格呈清逸疏朗。這時期主要是師法古人，遍臨宋元明清畫，等打下扎實的筆墨功力之后，轉(zhuǎn)而遍歷廣游名山大川，以積貯丘壑開拓胸懷。這些無疑為以后的畫風(fēng)奠定了扎實的基礎(chǔ)。

　　中期風(fēng)格渾厚華滋。作品多呈郁勃蒼莽、拙樸秀潤的風(fēng)格。這時期他進入創(chuàng)新的階段，并在實踐中提出了“濃、破、淡、潑、焦、積、宿”七墨法，其中用的較多的積墨法和破墨法。著重在用墨上追求層次的變化，以表現(xiàn)山川的渾厚之氣，以求法備氣至、元氣淋漓的境界。

　　晚期創(chuàng)作渾然天成。畫風(fēng)以渾厚華滋、雄厚濃黑為主，然也有簡疏清朗的風(fēng)格。這時期，他已將“五筆法”與“七墨法”并用，提出水法、漬墨等技法，并創(chuàng)章法之真。這時期，主要吸收石濤、龔賢、石溪的畫法，并著重致力于范寬“渾厚華滋、為六法正規(guī)”的畫風(fēng)。其晚年的佳構(gòu)，主要用長短不同的筆觸為皴法，以及大小、濃淡、干濕等各種不同的點，逐漸形成他那獨特而完美的“兼皴帶染法”，實現(xiàn)了近視不類物象，遠視景物粲然的超然物外、天然自成的視覺美感。

　　這種“兼皴帶染法”的畫法，是黃賓虹于1933年，70歲入蜀后，在寫巴山蜀水勝景后悟得的全新技法。他此次四川之行作畫甚多，并真正悟到了作夜色畫、畫月色與畫雨景的技法——“兼皴帶染法”。這種技法，實是黃賓虹“五筆法”與“七墨法”相結(jié)合的成功之法，尤其是積墨、宿墨、漬墨與水法相合相交的神妙融合。

　　有學(xué)生曾回憶，黃賓虹有將畫好的畫稿擱至一邊的習(xí)慣，待過段時候再層層漬染。這種審時度勢、慘淡經(jīng)營的精神，使他能夠在變幻莫測的時空里審視，在確定與不確定的整合中取舍，在筆墨的千變?nèi)f化中發(fā)現(xiàn)他欲創(chuàng)造的意象美感。而這，也只有“兼皴帶染法”可以求之。

　　黃賓虹80歲以后，患嚴(yán)重的老年白內(nèi)障，視覺日漸消失，至89歲那年，幾乎完全失去了光明。而這生理疾病的變化，對于黃賓虹反倒排除了感官判斷事物的干擾，而專注于心靈意象的創(chuàng)造，在筆墨的隨意揮灑中，出神入化地演繹成一個充滿生命價值的萬象宇宙世界。這便是他晚年之作為何能達如此純真的藝術(shù)境地之緣由。黃賓虹山水畫藝術(shù)自然不是一蹴而成，而是經(jīng)過長期的筆墨訓(xùn)練、丘壑內(nèi)營和思想的磨煉而逐漸形成。觀黃賓虹的山水畫，可用“筆妙墨精，神運貫通”概括之。在他的山水畫中，無論是用筆還是用墨都達到了“盡其靈而足其神”之境地。他的用筆沉厚凝重，剛健勁遒，自然天成；用墨，干濕互用，墨彩煥發(fā)，妍鮮無比。

　　他晚年的筆法實又得力于金文大篆的用筆，剛中能柔，圓渾厚重，生辣稚拙，沉著剛健；他的墨法，將各種墨法靈活交替運用，尤其注重破墨、焦墨、積墨諸法，重重密密，層層深厚，雜而不亂，亂中有序，渾沌中顯分明，分明中見渾沌，且清而見厚，黑而發(fā)亮，秀潤華滋，神采煥然，純?yōu)榛瘷C，真乃神來之筆。值得注意的是，他的畫，不但筆力遒勁，力透紙背，似颯颯有聲，而且圓渾厚重，如古藤蔓結(jié)，具有極強的立體感和厚重感。

　　從筆墨技巧來看，黃賓虹已集中國筆墨之大成，而最終形成了他自己的筆墨，是前人從未有過的筆墨。也是他努力探索表現(xiàn)自然精神之魂，從搜盡奇峰打草稿中不斷演變而成的。而這種筆墨技巧上嫻熟精到，并沒有限制他的個性，反而驅(qū)使他的筆墨振起了感情抒發(fā)的翅膀，達到了揮灑自如的極點。

　　黃賓虹言：“畫家欲自成一家，非超越古人理法之外不可。作畫當(dāng)不似之似真似。”他的山水畫創(chuàng)作，主要源于宇宙間的自然物理，并將山水作為人格與宇宙的化身來對待。他的構(gòu)圖章法、經(jīng)營位置之所以不落恒蹊、出奇制勝，使覽者極有新鮮感、奇特感、諧美感。主要就得力于他對祖國山山水水的獨特感受和獨特理解的緣故。