清 阮元款太湖石供石 2014年西泠春拍拍品

　　或許是由于雞缸杯（劉益謙談買2.8億雞缸杯：什么都不懂只是膽子大）的光芒過于耀眼，使得許多影響市場的拍品頓時黯然失色，其中就包括一件宋至清祁連石“橋虹迭翠”擺件，它的高價成交足以影響整個文人賞石市場的走勢。
　　文人賞石拍場走俏
　　說起石頭，人們首先想到的就是各種各樣的奇石。翻開近年來各大媒體的報道，有關天價奇石的消息不絕于耳，報價超過億元的也不在少數。但究竟奇石的價格應該如何確定，市場上并沒有太多參考。相比之下，奇石收藏？中的一個分支——文人賞石卻因為其深刻的內涵，以及自古以來的審美趣味？而受到市場的廣泛關注，特別是今年香港蘇富比春拍首度推出的“聚──當代文人藝術”專場呈現出的嶄新的收藏理念，更是讓“文人賞石”成為關注的焦點。在此專場中，一塊細小精致的宋至清祁連石“橋虹迭翠”擺件以364萬港元的價格成交，大大出乎市場的預料，帶動了這種渾然天成清供物品的市場價格上揚的趨勢。
　　據有關資料記載，陶淵明就曾以自然石為欣賞對象，并因此被奉為“賞石鼻祖”，從那以后，文人就成為了賞石發展最為重要的推動者。白居易深愛太湖石，曾作《太湖石記》，被奉為唐代賞石鑒賞方法之創始人。最受推崇的還是宋代的米芾，其愛石之至，每得上佳石頭都要一一品題，遇到怪石設席還整冠下拜呼石為“丈”，后人稱其為“米顛”，留下千古佳話。至于蘇軾，他的《怪石供》題“文而丑”即“石怪愈表石之千態萬狀，愈有石味”，可見其賞石愛石之心，堪稱北宋表率。
　　正是由于歷代文人對于賞石的推崇，使得越來越多的人開始關注到這一領域，在近年來的拍賣市場上，文人賞石也的確越來越成為一個重要的藝術品投資門類。最為明顯的標志是2008年香港蘇富比推出的“翦淞閣藏石專場”拍賣，其中上拍的14件文人賞石中，除了一件沒有成交之外，總成交額超過了1400萬港元，平均成交價突破了100萬港元，這一結果令市場十分意外。本場拍賣的最高價是一塊元代“玉山璞”黑靈璧石，成交價格達到了384.75萬港元，創下了迄今為止文人賞石拍賣的最高價格紀錄。
　　除了翦淞閣之外，在2002年9月，紐約佳士得曾經在中國古董工藝品市場拍賣中推出過“泥留齋”賞石收藏專題拍賣，當時的市場價格基本上在每方4至5萬美元左右。2004年，紐約蘇富比也推出了賞石拍賣，其中一件長76.5厘米、寬45.7厘米的深灰黑色靈璧石估價5000至7000美元，成交價為4.08萬美元。這些拍品后來也在內地的拍賣市場上出現過，像2009年12月嘉德四季第20期拍賣會首次推出的賞石專題上,一方源自“泥留齋”藏家的“蓮花座太湖石立峰”拍出了134.4萬元人民幣的高價，而在2002年的拍賣會上，這件賞石的成交價僅為45410美元。
　　價值體系差異明顯
　　如果說古代文人賞石的價值體系是由中國歷代文人所創立的話，那么在近年來的拍賣市場上，文人賞石的價格更多則是由一些海外研究者決定的。這兩者之間還是存在著明顯的差異。
　　造成這種情況的原因非常復雜。早在國內市場啟動文人賞石拍賣之前，海外市場就已出現很多高價拍品，且大多數拍賣紀錄長久保持。上世紀80年代中期，美國 ChinaHouse Gallery 和 China Institute in America在紐約舉辦了有史以來第一次以中國古典賞石為題的展覽，大大促進了整個賞石文化在西方的崛起。從1998年到2000年，一批來自國外的古建、史地、繪畫、文史等領域的專家對保存在中國北京皇家園林中的賞石進行了歷時兩年多的研究，研究成果以《御苑賞石》為名結集發表，影響很大。在過去的十多年里，伴隨著上述研究、展覽和出版的拓展，以美國學界為主的對中國古典賞石進行的文化、歷史、斷代、分類、欣賞、雕刻、功能、質地？諸方面的研究成果，將有關中國古典賞石的認識推向了前所未有的深度和廣度。
　　誠如香港蘇富比亞洲區副主席仇國仕所言，奇石被中國皇帝及文人雅士視為珍品，但卻于過去半個世紀被忽視。這些賞石是世界上出現最早的抽象雕塑之一，蘊含著意味深長的哲理，與道家思想互相呼應，彰顯天人合一的理念，跟現今世界的環保潮流不謀而合，產生共鳴。其實，將中國古代賞石視作抽象雕塑藝術作品的觀點，早在20世紀90年代就在西方主流收藏圈中達成共識，其中著名的代表人物包括美國“文人賞石”收藏家理查德.羅森布魯姆和伊恩.威爾遜。尤其是理查德.羅森布魯姆，他對于文人賞石的推廣作用非常巨大。
　　文人賞石的收藏者可能都閱讀過羅森布魯姆的著作《世界中的世界——中國古代文人賞石與研究》。此書收錄了羅森布魯姆收藏的中國歷代名石精品80件，每件作品都配有詳細的解說和彩圖。除此之外，書中還邀集了有關專家就中國古代賞石的源流、演變、底座、成份、加工、欣賞等專題作了較為翔實的研析，代表了當代西方學界對中國古代賞石進行美學欣賞、研究的最高水平。
　　羅森布魯姆在書中提到：“（文人石）很像現代抽象的雕塑。我曾經想，現代百科全書式的圖書館和現代藝術中心曾努力接納和包容一切藝術，為什么這些圖書館和藝術中心如此徹底地和無法解釋地將奇石拒之門外？”可以這樣說，正是由于羅森布魯姆的大力倡導，西方世界才將有關中國古代賞石的認識和研究推向縱深發展。
　　與國內許多藏家追求未經加工的原石不同，羅森布魯姆認為文人石大都經過雕鑿、打磨、涂色處理，這一點認識上的分歧使得許多拍賣會上的賞石都引發了或多或少的爭議：翦淞閣專場中的一些賞石上留存的宋、元、明、清文人的題銘的真偽就引發了廣泛的爭論，許多賞石所標注的年代（宋、元、明、清）也因證據不足而眾說紛紜，不少賞石都沒有原配座架更引發價格的異議……這也說明古代賞石的鑒定非常混亂。
　　關注市場潛力品種
　　不管價值體系存在著怎樣的差異，但從基本的審美角度來看，一件受到追捧的文人賞石，必須具備“瘦、皺、漏、透”的特點，這種傳統賞石理念是被海內外的收藏者所公認的。“瘦”是平視的立體形狀，“皺”是傳統賞石的表面形狀，而“漏”、“透”則是三維空間的立體形狀。它們由表及里、由此及彼地相互組合，形成一個變化無窮、結構精妙的集合體。
　　具體來看，“瘦”是指觀賞石體態纖瘦，形狀怪異，石體挺拔，線條清晰，這樣的形態體現出不同的“氣”。“漏”是指觀賞石體態玲瓏，溶洞貫通，石體嶙峋，連環透空，總體給人以謙和乖巧的感覺。“透”是指觀賞石石體玲瓏剔透，表里如一，體態紋理縱橫，石質細膩潔凈，石色斑斕，光澤奪目。這種石頭不僅玲瓏剔透，還透中見深，透中見光，給人以潔凈淡雅、怡然天趣之感。“皺”是指觀賞石體態起伏，時隱時現，石體凹凸，線條若明若暗，且皺中見變，變中有態，態現神秘，給人以變中見異、藏龍臥虎之感，這樣的石頭體現著“變”的特征。
　　曾任職波士頓美術博物館亞洲部的吳同這樣分析過：“中國人的賞石標準所反映出的思想也許不如西方人那樣清晰，那么富于分析性，但是在中國，這樣一種思想方法傾向于肯定事物的雙重性，肯定和抽象共處而不是對抗。所有這些特點都在中國文人的生活方式以及中國的書法、繪畫、音樂、詩歌、陶瓷、家具和建筑中得到反映。在丑中發現美，在抽象的石頭形體中發現現實，并體驗似乎沒有生命的物體的靈性交流與精神的現實，這些都屬于中國文化對世界所作出的積極貢獻。”
　　考察近年來的拍賣市場上，會發現文人賞石的拍賣還處于明顯的冷熱不均的狀在2013年底北京翰海拍賣公司的“玲瓏秀巧——石藝術”拍賣場上，共有98件古典賞石上拍，與中國書畫和古董珍玩等其它拍場人頭攢動、競相舉牌的場面相比，賞石現場顯得有些冷清， 89萬元的總成交額、64.36%的成交率在動輒千萬的大拍中，顯得很不起眼。其中最高價是一件靈璧石立峰，估價僅為3萬元，成交價也不過71300元。
　　對于目前的文人賞石市場，一位業內人士認為，藏家不多，懂行的專家就更少，這也是古代賞石難以判斷價格的原因之一。特別是目前許多花鳥市場、古玩市場上的文人賞石價格非常混亂，開價幾萬元的石頭最終以幾千元的價格成交的現象比比皆是。當前拍賣市場上動輒幾萬、幾十萬，甚至上百萬的成交價也讓更多的人期待在這個收藏門類中挖掘到自己的“第一桶金”。要想達到這個目的，首先需要你真正喜歡文人賞石，同時還要從各類專業書籍以及拍賣圖錄上尋找到適合自己的品種，開始你的收藏之路。