南宋 龍泉窯 青瓷鳳耳瓶

　　香港蘇富比春拍，有兩件瓷器備受矚目：一是玫茵堂珍藏的成化斗彩雞缸杯，以2.8124億港元成交；一是克拉克舊藏北宋定窯劃花八瓣花式大碗，以1.4684億港元成交。將雞缸杯收入囊中的是中國藏家，而定窯碗則花落日本藏家之手。由于宋代五大名瓷，特別是其中的定瓷鈞瓷，不大受國內藏家青睞，因此有論者尖銳指出：中國的“土豪”們還是離不開明清特有的凡俗華麗美學，藝術修養仍處于較低水平。果真如此嗎？且看業界專家的深入辨析。

　　瓷器研究專家、中拍協藝委會常務副主任

　　劉幼錚——藏家審美偏差致宋瓷備受冷落

　　宋瓷是中國瓷器的巔峰之作，具有最高的審美價值，這是不爭的事實。今天中國的收藏主體更偏好明清官窯瓷器，我想這跟中國傳統至高無上的皇權思想不無關系。文化結構的問題，導致我們的美學思想出現了一些偏差。

　　一直以來，在大多數中國人眼里，但凡皇帝用過的東西，就是好東西。當然，在封建王朝時代，普天之下，莫非王土，皇帝確實占有著最高端的文化藝術資源。然而，審美并不是以皇權為唯一衡量標準的。宋瓷確實有很多是用柴窯來燒制的，由于溫控等原因，瓷器在規整程度上要差一些，胎也會厚一些，胎質也沒有后來的瓷器那么純凈，看起來會有點發灰，但宋瓷所體現出來的那種簡約、高雅的美，是后代瓷器所不及的。譬如我自己非常喜歡的一個邛崍窯的宋代小碗，胎、釉很粗糙，小碗的腹部弧線不豐滿，圈足又很小，擱在那里，讓人產生一種我見猶憐的感覺，這就是宋瓷獨特鮮明的特點。

　　在西方，盡管德化瓷從來沒開過官窯，認可度卻非常高，這說明西方人看待文物藝術品，是以審美為基點的。日本人收藏宋瓷，歷來也很有淵源。這次的克拉克定窯大碗被日本人買走，也讓我想起了去年的紐約亞洲藝術周，世界上最有分量的東方藝術品經銷商埃斯肯納茨，以1385萬美元的價格拿下另一件宋代定瓷小碗。這兩個交易，我以為具有風向標的意義，預示著宋瓷可能會成為接下來的熱點，應該引起國人的關注，重啟對宋瓷的認識。

　　打個不太恰當的比方吧，宋瓷和明清官窯瓷器的差別，就有如交響樂與流行音樂的不同，幾百年過去，交響樂的知音仍然源源不斷，而流行音樂會掀起一陣旋風，卻很難說能堅持多久。我想，當人們的審美水平普遍提高了，會更欣賞簡約的、高雅的東西，而宋瓷一直就在那里。

　　中央美術學院特聘教授、藝術市場研究專家 龔繼遂——瓷器鑒賞應“由奢入儉”

　　在華人地區，從歷代以來推崇宋瓷，到今天推崇明清官窯瓷器，可以看出傳統的貴族收藏、文人收藏向經濟富裕的商人收藏的轉移，體現的是一個暴富階層的美學品位。

　　宋瓷含蓄、內斂，而青花尤其是清代的粉彩、琺瑯彩，其高貴的出身、明確的傳承，使人們對它的工藝、華貴有一目了然的認識，更符合當下中國商業社會對一件作品價格乃至價值的即刻理解。這好比一個炫耀性消費的名牌，不需要長期深厚的文化積累，其精湛的工藝、繽紛多彩的顏色輕易就征服了很多人。

　　西方藝術市場發展得早，藏家的文化積淀比我們更豐厚一些，所以，歐美藏家更關注以宋瓷為代表的經典瓷器。事實上，他們也經歷過一個“由奢入儉”的審美過程。18世紀的洛可可風格，非常繁縟；到了19世紀的新古典主義和浪漫主義，西方的藝術才從洛可可風回歸到作品的含蓄內斂和抒情性上；一路下來，形式自律發展到極致，就出現了極簡主義，完成了西方藝術品位的辯證回歸和發展。而中國目前的暴富階層，正處在一個用皇室的傳承、復雜的工藝、華貴的材質去炫耀財富的階段。我想，隨著中國財富階層的成長和審美經驗的發展，會走向一個低調的奢華，對經典作品、古典作品有更多的認同。

　　除了審美上的特點外，還有兩大原因也造成了宋瓷在價格上與明清官窯瓷器之間的差異：

　　首先，定瓷、鈞瓷雖然有貢御品，但也有大量的民間燒造品。這些年來不斷的發掘、盜掘、走私，導致有不少出土器流布到社會上，影響了價格的穩定性 ；

　　其次，由于國外宋瓷贗品、高仿品盛行，使得宋瓷只有那些早年流入市場、傳承有序的作品才有機會上拍。其價格、價值也就取決于兩部分：一是作品的經典性、質量和保存的完整程度；二是作品的出處、展覽歷史和流傳故事，歷代經典藏家對其的喜愛和詠嘆。因此，在拍場上看到的宋瓷，基本上都是很早就流轉境外，經過世家舊族多年收藏的東西，而不是新出土的器物。一件沒有傳承、沒有出處的曠世精品，連上拍的機會都難以獲得。

　　而明清官窯瓷器，特別是康雍乾的精品、名品，數量有限，而且很多都進了博物館，因此一旦有藏家愿意換手，必然引發人們的極大興趣。譬如雞缸杯，據說有18件，而僅有4件在私人藏家手里，既有稀缺性又有博物館藏品可對照，使得藏家對其價值很有信心，并形成一定的攀比心，因此更容易產生高價。

　　收藏家 馬德光——明清瓷器易辨識 藏家偏愛是必然

　　宋瓷距離現在年代久遠，鑒定、欣賞需要很高的專業水平，因此很多人不敢去碰；明清官窯瓷器的特點好掌握，也容易辨真偽，所以一直是瓷器市場熱捧的焦點，特別是康雍乾的瓷器，雅俗共賞，受眾群大，像粉彩、洋彩是宋元明所沒有的，價位比宋瓷高，也有其必然性。

　　就明代官窯瓷器而言，也是到了這次的成化雞缸杯，才打破了世界紀錄。在我看來，盡管雞缸杯拍出了兩億多港元，價位仍然是比較低的。早在十幾年前，成化雞缸杯就已經拍出了2900多萬港元，換算為人民幣，要3500多萬元。大家可以想想，上世紀90年代，內地有多少人能拿得出幾千萬元人民幣？如果當時將這么一大筆錢投到房地產或其他產業上，現在可能已經滾到十幾億元、二十幾億元了。所以從投資的角度講，明成化雞缸杯升值得太慢了。事實上，明代永樂、宣德，或者說整個明代的官窯瓷器，在我看來，仍然處于市場的低位。

　　而克拉克定窯大碗在目前這種市場環境下，價格倒是比較適中。我想，通過這只大碗的高價成交，未來也會帶動宋瓷板塊在市場上表現得越來越好。

　　其實，宋瓷的假貨贗品并不太多，清末民國年間仿得多點，但我以為，無論是包漿還是造型，一看就能看出來。鑒定法不過就是比對法，有了真品就能辨認偽作。宋瓷的市場表現一直沒有明清官窯瓷器那么好，關鍵還在于認知度不高，人們心里有些發怵。不過，若單論這次，克拉克舊藏北宋定窯劃花八瓣花式大碗雖然最后是被日本人買走了，但買走下一口的是一位香港藏家，所以，不能說中國藏家就完全不懂、不愛宋瓷。

　　收藏家 梁曉新——明清官窯瓷器在整體上超越了宋瓷

　　成化斗彩雞缸杯可以稱之為明清官窯瓷器中的王者，拍出歷史紀錄毫不出奇；而克拉克定窯碗雖然也是名品杰作，但綜合而言并非宋瓷中頂級的作品，因為還有更高級別的汝窯瓷。可以說，宋瓷與明清瓷屬于兩種不同門類、不同藝術品位的古玩，各有千秋。不過，從整體市場的表現來看，的確，華人收藏家對明清官窯瓷器的認知度更高，而日本與歐美藏家則更傾向于宋瓷，體現了不同地區買家群體的口味。

　　當然，我認為所有的市場行情，一旦出現，都是合情合理的，因為藝術品拍賣市場的價格走勢，與外圍的經濟大氣候和社會文化趨勢息息相關。上世紀六七十年代，是歐美人士主宰市場，所以唐三彩、青銅器賣得特別貴；到了上世紀八十年代，國際藝術品市場是日本人的天下，宋瓷與元青花就屢創高價；到了2000年以后，華人，尤其是中國內地的買家涌入拍賣會，明清宮廷藝術品開始暴漲，這種情況說明了所謂的市場行情，本身就是一個經濟發展規律與文化時尚流行的影子。對于中國內地的拍賣市場及買家來講，無論是市場規模、市場機制、專業程度、買賣心態等，都還處于初級階段，沒有發展成熟，沒有形成體系，所以比較容易受到其他外在因素的影響，因此，投機炒作、暗箱操作、弄虛作假的情況時有發生，對于一個正努力走向國際化軌道的產業來說，這是一個必然要經過的階段。

　　古代陶瓷其實是一種集大成者的藝術結晶，包含了政治、社會、經濟、科技、人文等眾多元素，是一個時代的文化藝術特色的總體體現，宋代瓷器代表中國最傳統的美學高峰，并將陶瓷藝術升華到了一種哲學的境界；而明清瓷器則是在窯燒技法和裝飾手法上推陳出新，也達到了歷史上的高峰，所以我們在評論、收藏、鑒賞宋瓷和明清瓷時應該用不同的標準來衡量。

　　就技術水平而言，明清官窯瓷器在整體上的確超越了宋瓷，并研發出很多空前絕后的新技法、新材料。我個人就比較偏愛明清官窯瓷器中的單色釉瓷，這些單色釉瓷器秉承了宋瓷的美學標準和品位，又充分結合當朝研發的新技術，形成了一種獨有的藝術魅力。