圖一

 圖二

　　黎展華(廣東省收藏家協會副主席)

　　吳冠中(1919~2010)，江蘇宜興人，當代著名畫家、油畫家、美術教育家。致力于油畫民族化和中國現代化的探索，形成了鮮明的藝術特色。油畫代表作有《長江三峽》、《北國風光》、《小鳥天堂》、《黃山松》、《魯迅的故鄉》等。

　　吳冠中1942畢業于國立藝術專科學校，1943年重慶大學建筑系任助教。1946年27歲考取教育部公費留學。1947年到巴黎國立高級美術學校。1949年中華人民共和國成立，去留問題經過多次反復研討，吳冠中1950年秋返國，到中央美院任講師。1953年任清華大學建筑系副教授、1956年北京藝術學校成立任油畫教研室主任、副教授，1964年調至中央工藝美術學院任教。

　　1978年59歲中央工藝美術學院主辦“吳冠中作品展”，這是他回國后首次個人作品展。1979年被選為中國美術家協會常務理事，1985年當選全國政協委員，1994年當選為全國政協常務委員。1995年中國油畫學會在北京成立，被推選為學會名譽主席。

　　2002年吳冠中高票當選為法蘭西學院藝術院通信院士，成為首位獲此殊榮的中國籍藝術家。香港中文大學在2006年12月7日舉行的第63屆學位頒授典禮上，向吳冠中頒授榮譽文學博士學位。2010年6月25日23點52分肺癌轉移，在北京醫院逝世，享年91歲。

　　吳冠中在上世紀50~70年代，致力于油畫風景創作，并進行油畫民族化的探索，他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統藝術精神、審美理想融合到一起。他擅長表現江南水鄉景色，如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白墻，和諧、清新的色調，寧靜、淡美的境界，使畫面產生一種抒情詩般的感染力。

　　70年代起，吳冠中漸漸兼事中國畫創作。他力圖運用中國畫傳統材料工具表現現代精神，并探求中國畫的革新。他的水墨畫構思新穎，章法別致，善于將詩情畫意通過點、線、面的交織而表現出來。他喜歡簡括對象，以半抽象的形態表現大自然音樂般的律動和相應的心理感受。既富東方傳統意趣，又具時代特征，令觀者耳目一新。

　　圖一圖二為吳冠中的《江南水鄉》，取景是相同的，比如秀水拱橋、石欄環洞、水鄉埠頭、橋街相連、依河筑屋，好一派“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”的江南水鄉古鎮。其中依依的楊柳和“春江水暖鴨先知”的時令點題，顯得春意盎然。這兩幅署名吳冠中的畫都十分的典型，十分的美妙，粗看之下，既有美感又有意境，既有線條又有筆墨，難分伯仲。

　　但細看之下，我們發現了圖一筆墨帶有明顯的程式化，有點敷衍了事，一筆一劃比較拘謹，點、線、面比較孤立和單調，顯得過于理性，使畫面僵化和缺乏立體感，本來應該像吳冠中本人所說過的那樣：不為物役，保持精神的自由，使靈魂的疆域更加開闊，猶如“短笛無腔信口吹”。圖二在這方面就表現得尤其出色，筆墨比較概括，大膽，渾厚，隨意，放縱，比較感性，有明顯的情感宣泄，面對著故鄉，性情所致，激情油然而生，有鮮明的藝術特色和藝術的生命力，比較符合吳冠中豐富曲折的人生經歷，桀驁不馴的個性，正好體現了一個融匯中西，現當代藝術家的一個縮影。我認為：“讀懂了吳冠中的作品，也就讀懂了中國現當代的繪畫藝術”。

　　綜上所述，圖一是假，圖二是真。