劉竟芳創作的當代陶瓷藝術作品

劉竟芳創作的當代陶瓷藝術作品

    近年來，隨著古代陶瓷收藏門檻的提高，當代藝術陶瓷版塊也開始逐漸被人所重視。作為一個年輕而又充滿活力的板塊，當代藝術陶瓷是中國陶瓷藝術在當代的繼承和發展，在藝術表現形式上也更為豐富和多面。在當前的藝術品收藏市場上，當代藝術陶瓷不僅具有一定的收藏潛力，而且其獨特的藝術魅力也亟待被發現和了解。中國文物網于近日采訪了景德鎮陶瓷藝術中心副院長、景德鎮政協陶瓷畫院、當代陶瓷藝術家劉竟芳，她就當代陶瓷的藝術特性以及收藏價值等問題給出了自己的看法。

　　記者：當代藝術陶瓷與傳統陶瓷相比有哪些新的特性？

　　劉竟芳：首先，在陶瓷繪畫風格上，當代藝術陶瓷中所體現出來的個人思想以及個人情感表達會更多一些。同時也能夠反映出一種當代獨有的文化特性。與之相比，傳統陶瓷在繪畫上由于分工比較明確，一件陶瓷可能是由多位畫工各司其職，按照一定的標準共同制作完成的，因此在個體性的表達上也會相對要更少一些。

　　其次，在燒制工藝上，當代藝術陶瓷通過一些新的科技手段和燒制方法可以呈現出更為多元的藝術效果。比如，傳統陶瓷過去基本上都是采用柴窯燒制的，而當代藝術陶瓷則是采用氣窯燒制的。采用氣窯燒的好處就是，可以對燒制溫度進行有效的控制，進而可以通過不同的燒制溫度、不同的釉料以及不同的配方，呈現出具有不同表現形式的陶瓷裝飾風格。而這也正是當代藝術陶瓷在工藝上最為突出的特性。

　　記者：您在實際創作過程中又有著怎樣的藝術追求呢？

　　劉竟芳：我從事這個行業已有20多年了，畢業于景德鎮陶瓷學院的陶瓷設計專業，對于陶瓷的材料特性以及繪畫性有著比較系統的認識。在陶瓷創作中我所追求的主要是利用陶瓷的特殊工藝流程來增加陶瓷藝術中繪畫語言的表現力，進而投射出靈魂深處最真摯的情感，并以生動的筆觸將色釉窯變的工藝性，材料性、藝術性相結合，利用筆墨語言表現出豐富而完美的畫面，最終以求能夠體現出一種源自于陶瓷藝術本身的自我思考。

　　記者：您認為評價一件當代陶瓷藝術品水平高低的標準是什么？

　　劉竟芳：第一，要看陶瓷本身的瓷質，要看一件陶瓷制品上面有沒有裂痕、有沒有一些品質上的問題。第二，要看一個藝術家的陶瓷作品在表現形式上有沒有獨特的藝術風格，能不能夠體現出一種時代特性和藝術性。第三，要看繪畫和陶瓷本身的工藝特性能不能夠有機地結合在一起。

　　記者：如果將當代藝術陶瓷作為收藏品的話，其收藏價值主要體現在哪些方面呢？

　　劉竟芳：傳統的古代陶瓷，畢竟有一個歷史價值在里面，包括具備不同的時代特性。但是，古代陶瓷，尤其是真的古瓷在市場上還是很稀有的，所以對收藏家來說收藏起來難度也比較大，而這也正是好的古瓷的收藏價值所在。與之相比，當代藝術陶瓷的收藏價值則主要體現在其所具有的時代性、藝術性、工藝性。我認為要想收藏當代藝術陶瓷，可以選擇一些比較優秀的，有發展潛力、有升值空間的作品。在陶瓷藝術作品中，那些能夠將陶瓷的繪畫語言藝術性、材料性和工藝性有機結合起來的陶瓷作品，我認為應該還是比較有收藏價值的。因為每一種材料都有其自身的特性，能夠對其產生不同的反映。所以我覺得首先就要凸顯出陶瓷這種材料本身所具有的工藝特性。同時，還要追求繪畫藝術本身所具有的藝術特性。

　　記者：當代藝術陶瓷目前的市場現狀是怎樣的？未來的發展前景又將如何？

　　劉竟芳：目前就景德鎮當代藝術陶瓷市場來看，過去一直是在計劃經濟體制下發展，而隨著改革開放以后，市場經濟體制的發展，近幾年景德鎮當代藝術陶瓷中也出現了更為多元化的作品，可以說已經和市場接軌了。

　　當然，在這個接軌的過程當中，也可能會出現一些市場亂象和誤區。比如，這幾年大家在收藏當代藝術陶瓷時一個很大的誤區就是對“大師”稱號的盲目崇拜。有很多人本身對于陶瓷文化還不是很了解，就非常盲目地去購買一些所謂的“大師”作品。在我看來，真正優秀的陶瓷藝術作品并非只看創作者的名氣，而是要看作品本身的藝術含金量，只有這樣才能收藏到真正有價值的作品。

　　隨著近幾年藝術品收藏市場的理性回歸，大家對于當代藝術陶瓷也有了更為理性和清醒的認識。相信在不遠的將來，當代藝術陶瓷也會成為藝術品收藏市場上的一個不可或缺的重要門類。

劉竟芳

　　劉竟芳

　　國家高級工藝美術師

　　中國工藝美術學會會員

　　中央九三學社畫院畫家

　　文學碩士 創意總監  職業陶藝家

　　景德鎮市政協委員

　　景德鎮陶瓷藝術中心 策劃總監