小瞇嘻系列·哇

 百年百福系列·蛐蛐

 顧飚在創作

　　顧飚，江蘇省工藝美術名人、高級工藝美術師。1963年生于江蘇無錫，一位從傳統中來要到未來中去的崇尚跨界創作實踐的藝術家。1980年入行，三年后，被首屆中國工藝美術大師柳家奎先生選為徒弟。1987年赴鎮江師專美術系學習。上世紀九十年代前積極參加工藝美術行業大小會展，基本拿全工藝美術行業大小展會獎項，被戲稱為三等獎專業戶。上世紀九十年代開始側重于城市公共藝術的創作，在城市公共空間中方面建成了七八十座城市景觀雕塑。2005年起又涉足博物館藝術品方面創作，有數百件主題作品被收藏.。顧飚生性低調淡泊，自甘半隱居而不逐名利，故未有太多可炫耀的名聲。但他隨性而動，潛心創作，務實善思，作品不俗。從藝三十年，其間既接受了惠山泥人民間藝術創作技藝的嚴格訓練，又受教于院校美術專業的系統學習。目前已成功完成了現代藝術觀念和傳統民間藝術的融合蛻變，成為一名涉足城市空間藝術，博物館藝術品，近年又注重架上藝術創作多領域的當代藝術家。朋友笑稱顧飚是：一位公共藝術領域中的老兵，架上藝術創作隊伍中的新銳?？梢哉f是被收藏界新近發現的“新人”，其作品具有極大的上揚空間。收藏有顧飚作品的博物館有：南京博物院、山西博物院、安徽博物院、甘肅博物館、無錫農耕文化展示館、江蘇鎮江觀音洞博物館、新疆伊犁漢家公主博物館、楚文化博物館江陰絲博館、南京市博物館。

　　顧飚，1963年生于江蘇無錫，江蘇省工藝美術名人、高級工藝美術師。1980年進入無錫泥人研究所，先后拜周金根、王國棟二師學習泥人創作，后又成為首屆中國工藝美術大師柳家奎先生入室弟子。1987年考入鎮江師專美術系，接受系統的專業訓練。

　　他從藝30多年，既完成了院校美術專業的系統學習，又接受了惠山泥人民間藝術創作技藝的嚴格訓練，成功完成了當代藝術觀念和傳統民間藝術的融合蛻變，成為一名涉足城市空間藝術、博物館藝術品，近年又注重架上藝術創作領域的當代藝術家。

　　顧飚生性淡泊，自許半隱居而不逐名利，沒有太多光環。但他隨性而動，散而不懶，潛心創作，善思務實，作品不俗。說起自己的作品，他謙虛地將之稱為“跨界的實踐”。

　　顧飚用泥在創作。他的百件泥人作品《百年百福-無錫阿福》系列，入選“2010上海世博會—中華藝術·國家大師藝術珍品薈展”專題項目，亮相世博會，在世博文化中心展出一月有余。《百年百福—記憶系列》最近又獲得了中國工藝美術學會頒發的銀獎。南京博物院、山西博物院、安徽博物院、甘肅博物院及遠在新疆伊犁的漢家公主博物館等數十家博物館，都藏有并永久陳列他的百余套泥人主題作品。說起這些成績他念念不忘王永慶老師和喻湘蓮老師對他的幫助。

　　顧飚用紫砂在創作。紫砂作為一種為人鐘愛的藝術媒介，當然也被信手拈來為他所用?！读_漢系列》整體風格鮮明，每件作品又各賦人物個性。中國工藝美術大師柳成蔭評價他，得到了柳家奎先生的真氣，品味到了柳先生作品的神韻，更難能可貴的是還能區別于老師的風格?！栋倌臧俑?mdash;百福和合壺》，歷時3年七易其稿創作完成。得了“百花杯”中國工藝精品獎的紫砂壺，是一件既滿足壺的功能，又充分體現惠山泥人捏塑技藝，還成功提煉無錫阿福元素并與之完美結合的藝術品。

　　顧飚用石材在創作。在城市公共藝術創作中，他動輒使用上百噸石料。《百年百福—小瞇嘻》系列的選材，用他的話說，真是千里尋它百回。他嘗試運用自己有條件使用的所有材料，最后才確定用漢白玉作為它的媒介。這套作品得到了美術界和工藝美術界的共同肯定。《嘻—百年百福—小瞇嘻》獲得了中央電視臺雕塑大賽佳作獎，中國工藝美術協會頒給他“百花杯”中國工藝美術精品獎銀獎。

　　顧飚用青銅在創作。他同許多雕塑家一樣特別鐘情于青銅材質。二三十年前，鑄成青銅的作品就頻頻獲獎：《歡樂柱》獲得首屆中國青銅藝術節優秀獎，還有《孕育》、《鴿子》、《雙鴿》、《竹林七賢》等均有獎項，不勝枚舉。近來《顧毓琇》、《王選》、《王昆侖》等一批人物雕像也得到了專家及他們的家屬的一致好評。

　　顧飚用綜合材料在創作。當初柳先生“觀你氣質可向城市空間發展”的導向，使他努力學習和涉足創作了大量的城市公共藝術品。這是他最大一部分的藝術成果。銅鐵石磚木陶復合材料，被他用穿插融合粘貼鑲嵌等手法運用起來，成就了一座座城市雕塑，多年以來已累計完成了80多座城市雕塑。上世紀90年代初，大紅的《帆影翩翩》得到了毛主席兒媳、中國攝影家協會主席邵華將軍的極大贊賞，并借此創作了一些攝影作品。《運河文脈》得到了住建部城雕委的認可，獲得“2008年度優秀城市雕塑建設項目”優秀獎。

　　顧飚的作品像一陣旋風，引起了多方關注，一時邀展不斷，短短一年多時間，在上海、南京、東莞等幾個城市作了巡展。媒體爭相報道，有的媒體還將他封為“新惠山泥人代表人”。

　　顧飚說，自己初入道時，每每言及中國民間藝術如何如何，后來降以談談惠山泥人的風格云云。步入中年后，僅敢努力于研究無錫阿福這一類作品，致力于發掘無錫阿福的藝術元素，并用提煉的語匯，唱響具有鮮明時代特征的歌，讓無錫阿?；钤诋敶?！

　　當代傳統工藝領域的藝術家們，肩負著兩大使命，傳承保護與繼承發揚。

　　傳承與繼承的根本區別在于， 學術支撐下的封閉與開放。前者是封閉式的，它努力將傳統工藝以盡量避免時代印記的方式保存下來，點點滴滴原汁原味地收藏到活態歷史和博物館中去，它主觀上是反現代性而更趨于學術性的；后者是開放式的，它主動吸納時代氣息，將非物質的傳統技藝融合其中，隨時代大勢而動，將之外化為一種充滿傳統氣息的“新”內涵作品的創作方式。

　　顧飚崇尚跨界藝術實踐，涉足領域廣泛，并能熟練運用泥、紫砂、石材、金屬等材質進行創作。穿梭于不同的藝術領域時，顧飚善于將多種藝術形式融合在一起，包括在材料、觀念、手法上的“混搭”，使其達到互相補充、互相聯系、互相影響的作用，嫁接后成為更加獨特的奇葩，并賦予自己獨特的思想和對藝術的理解，最終產生奇思妙想的獨特效果。

　　顧飚在求變，在藝術創作范疇里求變，也在市場出路上求變，它是自我發掘、發現的過程，特別是將各種材質引入無錫阿福的創作，沒有模式也還不系統，只有未知的可能性在等待他。顧飚嘗試著以惠山泥人的形式美元素，創作出適合于當代生活語境的新作品。從傳統的惠山泥人藝術形式中出走，在超出慣常經驗的邊界，尋求藝術家個人方式表達他的文化認知，是他藝術創作的最大特點。