[導讀]曹孟德觀滄海 我很喜歡張克鵬先生的書法藝術風格，他的書法作品骨力挺拔，樸拙厚重，耐得咀嚼，且越咀越有味道。但有一個問題一直困繞著我，先生也曾多次參加國家重量級的書法大賽，但屢屢不能得中。

    曹孟德觀滄海

    我很喜歡張克鵬先生的書法藝術風格，他的書法作品骨力挺拔，樸拙厚重，耐得咀嚼，且越咀越有味道。但有一個問題一直困繞著我，先生也曾多次參加國家重量級的書法大賽，但屢屢不能得中。我覺得，如果把先生的失利，簡單地總結在作品的水平上，未免有失公允。可難道說，大賽評委中就沒有一雙慧眼，沒有一個伯樂嗎？顯然又不是，因為每次大賽，都會有眾多新秀脫穎而出。可既然有慧眼，有伯樂，那么到了先生這里，這些慧眼和伯樂又都到哪里去了呢？直到不久前，我看到《藝術中國》雜志2014年第二期作家書畫專欄里，對先生有了重量級的推出，我才略有頓悟并產生自信。我似乎找到一條抵達先生藝術境地的途徑。但我又感到簡單地把先生的書法作品歸類于文人書法，同樣是一種草率界定。我質疑雜志界定先生書法藝術風格的主要依據是：先生是中國作家協會會員，出版過將近四百萬字的文學作品，在文壇上有一定知名度。我覺得文學作品的創作數量，作家的資歷，均不能成為書法藝術界定的絕對標準。真正的界定標準，還是在書法風格本身，在先生書法藝術的根上。

    何弘院長詩

    幾日前，先生來京辦事，拐到我處小敘。我便借機帶著殘留的疑慮，對先生進行了一次專訪。先生生長在豫北太行山下，自幼喜愛書法，但沒有條件到外邊深造。先生為人厚道，但性格比較執拗。在相當長的一個時期內，先生的老師幾乎就是能夠買得到的字貼，直到到了縣文化館，后又調到新鄉市文化局，先生都一直悉心耕耘于貼。因此，他曾有近三十年的臨池過程。在真、草、隸、篆、行、章六體中，先生特別依重隸和行二體。在隸和行二體之間，先生又以隸擅長。先生早年苦心鉆摹《乙瑛碑》《曹全碑》《張遷碑》，后鐘情于《爨寶子碑》，一摹將近二十載。近年來，在對《爨寶子碑》近于嫻熟的基礎上，又吸納了《泰山金剛經碑》《嵩山碑》《石門頌》等以及明清隸書大家之長。因此，就單純書法角度解讀，應該說先生書法藝術的獨特面貌，是在碑派的影響下，從肥沃的傳統土壤中生長出來的。說到先生書法藝術的內蘊和外在形式，我們不得不想到先生確實是位具有一定功力的作家，相應的文學功力，個性化的審美視角，自然有助于先生的書法藝術朝著藝術的，獨特的，純青方向發展。比如在章法布局上，先生便有意無意地帶進了文學家那種特有的審美情調。習慣于那種亂鋪石的形式，大小相間，張馳有度，給人一種音韻跳蕩的和諧之美。因此，我以為張克鵬先生的書法藝術風格，是一種建立在深厚的傳統功夫之上，吸納了多種文學營養，成長起來的，生命力非常旺盛的，個性特別顯明的，前景無限廣闊的，新型的藝術雛形。正如著名書法評論家西中文先生所說：“張克鵬雖說也是搞了很長時間的專業，但他和完全在書法圈子里轉的人不一樣。因為他接觸的面比較廣，他的知識面比較寬，他的專業底蘊比專業書法家厚，他在對書法的理解、認識處理上，都有一些獨特的方法和獨特的角度。他對書法的理解很深。他的爨寶子，寫的很專業。但他又不像完全搞專業書法的人那樣，完全循規守矩，不敢越雷池半步，生怕某些地方壞了規矩。他的思想上沒有那么多的束縛，他在畫面處理上，包括章法，包括線條，包括形式感等很多方面，都很有突破性。在寫爨寶子這方面，我看過很多專業書法家的相當有層次的作品，給我的感覺是不舒服的地方比較多，有點放不開。克鵬的書法寫的比較放，不管從線條處理上，還是從形式安排上，都有新意。所以，這一點，對于搞專業書法的人是一種啟示。另外,克鵬在其它的一些作品里邊，也是參與和引用了很多古代的書法資料，不限于我匠我派。在很多作品里，他把多種風格揉在了一起，力圖創造一種能表現個人風格的新形式。”

    基于以上粗淺解讀，在我的視界里，當代中國能把書法的碑派和文學的本質體現的如此統一，如此完美的書法家，確實為數不多。我本不贊成藝術歸類，那樣將會限制觀賞者的審美情趣。藝術就是藝術，一幅好的藝術作品，應該像一朵鮮花一樣，綻放出自然的多姿多彩。如果說一定要有所界定，我認為張克鵬的書法藝術風格應當界定為“中國當代碑派文人書法家”。至少可以說，他在這方面的發展趨向已近于成熟。

    （作者李德哲系著名學者、詩書畫家，人民美術創作院院長，中國社科院文化研究員，中國美術家協會會員。）