幽壑高閑圖

 一剪梅圖

月中嫦娥圖

　　許昭(1887年-？)，字征白，一字子麐，又字清籟，五十歲后又字澄白，號不煩子、蜀岡老人或蜀岡懶農。室名箕籟草堂。江蘇揚州人，寓居上海。光緒十三年(1887)生，幼即嗜畫，畫無師承，全憑臨摹古人畫作，苦習而成，人物、山水、花鳥俱擅。許昭卒年不詳，1962年仍有畫作《紅荷圖》傳世。著有《清籟詩集》，出版有《箕穎草堂畫集》等。

　　上世紀20年代末至30年代初，許昭曾任上海美專教授。民國十七年(1928)，許昭的畫作獲江蘇全省畫展一等獎第一名；民國十八年(1929)，中華民國國民政府教育部在上海舉辦 “第一屆全國美展”，許昭以《楊柳曉風殘陽》、《梅石菖蒲》、《愛月夜眠遲》、《蓮花峰》、《攜琴訪友》、《松鶴淚天》等多幅作品參展，獲得好評。許昭是上世紀三四十年代美術界的活躍人物，論者評其具“宣揚文化、領導后學，及供獻社會觀摩”等貢獻。1929年，他與張善孖、鄭午昌等發起組織“蜜蜂畫會”。民國十九年(1930)初，他兼任中國文藝學院圖畫教授。民國二十二年(1933)，許昭與張大千等被選為中國畫會候補委員。

　　許昭畫風由吳門畫派的文徵明、唐寅入手，參以宋元諸家筆法，致力于保存國粹。在陳小蝶的《從美展作品感覺到現代國畫畫派》里，許昭與錢瘦鐵、鄭午昌、張大千等被歸入“新進派”。許昭“獨從六如入手，而近黃端木。”(六如是明代唐寅的號；黃端木是明末清初黃向堅)。許昭所作筆墨簡凈、結景空疏、意境雅逸，但氣局未能高曠恢宏。民國二十七年(1938)許昭畫的《采菱圖》與《山雨初霽》都有這個特點。相比于海上畫派的畫風，許昭自成院體兼文人的別調。

　　許昭的人物、仕女畫特推舉北宋李公麟與明代唐寅，這在他的畫作中即可得見，如在《幽壑高閑圖》中有題跋：擬龍眠居士筆意；《月中嫦娥圖》中的題跋為：六如運筆風雅過人，憶及寫此自覺別有韻致。他還對揚州仕女畫前輩湯樂民、王小梅推崇尤加。《一剪梅圖》的題跋：深閨繡罷無余事，又見寒梅一樹花。吾鄉湯樂民、王小梅前輩嘗寫仕女，天姿秀韻非尋常者所能夢見。余寫山水、花卉外亦輒喜為之，雖未肖前賢覺別饒風趣。慧玲見而愛之，因志數語歸之。賢下脫雅意二字。

　　山水畫，許昭喜摹仿元人筆法，如：《仿元四家四屏》等作，即為摹元四家之黃公望、倪瓚、王蒙與吳鎮的筆法。

　　許昭的花鳥畫呈現出端麗華貴與秀雅傳神的特點。《秋蟲秋趣》扇面當是畫家自己較為滿意的花鳥佳作，此圖題跋中云：錢舜舉寫蟲卉有疏秀雅澹之風，仇實甫偶寫其法，而纖巧處深得靜中之趣，余此圖自謂在不工不俗之間。民國三十二年(1943)，許昭曾為浙江南潯富商龐虛齋八十歲生日作《耄耋眉壽圖》，畫風清雅，寓意美好，黑貓畫得尤其傳神。

　　兼工書法擅篆刻的許昭，書法也有特點。民國十四年(1925)，吳昌碩、章一山等為他定制的《清籟館潤例》云：“篆隸而外，書宗北海”。他的題跋以行、楷書居多，間有草書。其行書瀟灑飄逸，楷書雋永纖秀。1957年，他畫《梅花》一幅，配草書四言聯：“看山作畫，酌酒詠詩。”八個字大氣磅礴、渾穆雄壯，猶如“天馬行空，行氣如虹”。

　　許昭與鄭午昌、張大千、張善孖、錢瘦鐵等相友善。民國三十二年(1943)，鄭午昌為許昭繪《清籟館圖》；民國三十七年(1948)為彌補許昭六十歲生日沒有送禮的遺憾，張大千兩年后繪《秋江放棹圖》相贈。許昭曾與鄭午昌、張善孖、錢瘦鐵等合作《田園風味》，其中，許昭畫大白菜，鄭午昌畫夜開花，張善孖畫蘿卜，錢瘦鐵題字。