款識：LIU.YE 97野(右下)

    來源：荷蘭阿姆斯特丹Galerie Serieuze Zaken；亞洲私人收藏

    展覽：1997年《劉野個展》北京明經第畫廊北京中國

    出版：《劉野個展》北京明經第畫廊北京中國1997年（圖版，第23頁）

    在中國當代藝術中，劉野別樹一幟，以一人的創(chuàng)作開辟全新的美學體系，匯融了中西多種美學元素，把童話、哲學、幾何、抽象、古典寫實、甜美又帶神秘氣氛的元素結合為一，創(chuàng)造了獨特的圖像風格和豐富的美學層次。《紅·黃·藍》是劉野從德國回到中國后首階段的創(chuàng)作大成，創(chuàng)作于1997年，在劉野首個在中國的個人展覽展出，旋即被前藏家購藏超過10年，才易手于另一藏家。又歷經長久的6年，才由保利香港拍賣于本年度秋季拍賣重新呈獻此作。作品有代表性的總結了劉野在德國時期的創(chuàng)作脈絡，又隱藏了創(chuàng)新的元素，連結到往后的發(fā)展階段，既有總結意義，也能承先啟后。是次重現(xiàn)市場，機會難得，勢將再次成為市場焦點。
    《紅·黃·藍》是在畫家創(chuàng)作歷程中少見的大尺幅作品，包含了他最具代表意義的重要藝術元素和個人創(chuàng)新︰紅、黃及藍三原色的強烈對比，靈感摘取劉野深受薰陶的設計、造型藝術、甚至是西方構成主義大師蒙特里安的色彩。但劉野把紅、黃與藍三色加以巧妙揉合，展示了色彩的細膩轉換化，從黃到藍，幻變成鮮活的綠；紅與藍，逗引出畫面幽郁的紫，色彩傳達了既超現(xiàn)實又童話的神秘氣氛。重要的是，主角的衣飾以鮮紅原色來表現(xiàn)，鮮紅色較少見于1990年代初的德國時期，更多是劉野回到中國以后，在1990年后期開始常用的色彩。這使此作品和后一階段的“小海軍”系列在色彩美學上直接連系起來。
    劉野更把西方抽象幾何大師蒙特里安的作品嵌入畫中，成為少見的“畫中畫”模式，提示觀眾注意整個畫面隱藏著的各種幾何圖形：畫面的三個人物構成三角形、垂直的窗簾仿如長方形，棕黑的地板和窗簾后的陰影分別代表縱軸、橫軸，把畫面分割、重組為各種幾何形狀，恰與蒙特里安的畫作巧妙呼應，形成前后反差變化的復雜空間層次。表達手法簡潔俐落，應用和演化了蒙特里安以點、線、面來創(chuàng)作空間想像的原則。這既代表劉野要向西方幾何抽象、構成主義致敬，與傳統(tǒng)經典展開跨時空的美學對話；也揭示劉野更大的藝術野心，把西方現(xiàn)代主義移植至中國當代文化情境，采納幾何抽象的構成精神，卻建構了更為復雜，如電影、劇場的超現(xiàn)實場景，隱藏著各種視覺符號，持續(xù)帶領觀眾深入探索全新的美學境界。
    作品的構圖布局代表這個時期的突破。畫面被設計如一個向內深入的立體舞臺場景，序幕徐徐揭開，當中人物如劇場角色直視著前方，仿佛更精采的故事正要上映。 “舞臺”是這時期的重要創(chuàng)作概念，在后一階段如“小海軍”的系列更多出現(xiàn)。此作因此具備承先啟后和不同面向的突破意義。