王仁華

　　王仁華，安徽合肥人。擅長國畫。結業于中央美術學院。

　　中國美術家協會會員，國家一級美術師，中國畫學會理事，安徽省書畫專職畫家，安徽省文史館員。享受國務院特殊津貼。

　　生于1952年。此后的人生，意味著什么？

　　十年“文革”，知青下放，改革開放，國企改制。影響到新中國歷史的一些大事，王仁華無一遺漏地悉數遇到了。

　　60年的滄桑歲月，并不妨礙她仍然是一位外表優雅大氣并有著先鋒思想的女人。素顏的她，將長發全部燙成小卷，用發繩攏在腦后。身著棉麻質料的寬大衣服，背著帆布包，周身洋溢著生動的氣息。這或許也是藝術的魅力--藝術總能追逐時間，成為人類的另一種永恒。

　　少時的夢想

　　近幾年，王仁華的畫開始被越來越多的人所了解,吸引越來越多欲粉絲，作品也常常遠赴重洋到國外展覽，用聲名鵲起來形容，似乎也并不過分。

　　然而，不知是否有人想到，2000年之前的那漫長而又激蕩的時光里，王仁華是怎樣積蓄力量，實現人生突圍的？

　　16歲時，“文化大革命”開始，她遭遇了知識青年下放，于是被歷史的大潮裹挾著，跟著眾多年努人一起下放到農村。1970年她正式進入工廣，成為基層的一名普通工人。她很小就對繪畫感興趣，小學四年級時，她已經在少年宮學習中國畫，并跟著老師系統地學素描，立志將來考美院。然而，遇到這樣特殊的年代，眼看著，當畫家的愿望從此便要中斷了。

　　她在工廠上班時，做的是塑料布的檢驗工作，等待檢驗結果的間隙，她會在手頭的塑料右上畫畫自娛，機緣巧合，她通過自己的師傅結識了童乃壽先生。

　　彼時，章乃壽先生正在一個面積不大的畫室里，輛導孩子們畫畫。她跟著畫了幾周后正式拜師，童當時半開玩笑半認真地說“你將來一定會青出于藍而勝于藍。”此事后來成為王仁華口中這段拜師經歷留下的笑談，“老師是說著玩的，不過是為了鼓勵我罷了。

　　1982年，黃山書畫院開始辦班。這是書畫院第一次招生，王仁華報名學習。老師里有很多今天的名家，王濤、郭公達等人都在其中。上世紀80年代初很流行夜校，書畫院也是這種教學方式。在這里她一周7天，能交出6幅畫，稱得上是老師眼中最勤奮最優秀的學生。次年，她的山水畫參加了“全國職工美術攝影大賽”，比賽的結果出現在報紙上，在一等獎的名單里，“王仁花”赫然入目。

　　這次得獎，使別人對她刮目相看，她被調入了工廠的設計室做專職設計。從此，開始了另一段人生。

　　潛伏的歲月

　　同在設計室里的，還有兩位省藝校科班出生的年輕人，比她小10歲，帶著一肚了學問剛從藝術學院新鮮畢業。在王仁華眼里，這兩位年輕人雖然年輕，卻稱得上是她的“師傅”。

　　1984年干始，王仁華虔誠地向兩位年輕人討教。師傅們要求她早晨練2小時的書法，白天臨摹古人的畫，晚上看中西哲學、美學理論書籍，她嚴格遵循。

　　初中都沒有畢坐的王仁華，閱讀這些書籍不可避免地出現困難，最直接的問題是，很多字不認識，怎么辦？她左手放著寧典，右手放著書，遇著不認識的字，就查一下。“冬天敢進被窩看書，一進被窩很快就要睡著。”所以，她總是看完書又后，才輕手輕腳上床睡覺。

　　第二天早早練完毛筆字的王仁華將辦公室打掃干凈，茶水準好，等師傅們上班時，她開始口述前一晚學習理論的結果，因為，“你必須說出來，你說得越多，記得越清。”這是科班出生的年輕人給她的忠告。在復述的過程中，王仁華越講越自信，逐漸可以自由發揮，師傅們打住她：“停！這就對了，就是這個感覺！你呀，就是一塊掉在灰里的玉，拾起來怕拍灰就是個寶。”

　　白天要在辦公室里臨古畫--這可不容易，那個年代哪里有畫冊可以臨摹呢？找來找去，幸好郵票上有很多美術作品。那一寸見方的小郵票，成了她的臨摹對象。直到后來，對著一張一寸左右的小郵票，她可以畫出3張2.6米長的大畫。

　　1987年于始，她和兩位同事去西雙版納寫生。她專攻的是山水畫，可是，到了地點一看，熱帶雨林氣候，盛產的是茂盛的植物和美麗的女人，哪里有山？于是坐下來就開始哭。年輕的師傅們戲謔地說她：“哪有畫家畫碗就不能畫盤子的？”一語點醒,她破涕為笑。于是，每天早晨天不亮，大多數人還在睡夢中時,她已從租住的農家趕到集市，看到想畫的少數民族姑娘,就給1塊錢，請做模特。乃至從西雙版納回來后，她已蛻變為山水、人物、花鳥皆通的多面手了。

　　這樣的生活，一晃就是10年，“外而的世界再亂，只要你內心不亂，別人睡覺的時候，你可以干活。”這是王仁華同顧這段生活的總結。10年間，她臨摹過的古畫數不清，宋代范寬、清四王、明四家的山水，唐代《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》、五代的《韓熙載夜宴圖》以及敦煌壁畫、永樂宮壁畫等等，都成了她心中的收藏。在此期間，她不僅錘煉了扎實繪畫技巧，更重要的是深深為人物畫的漢唐氣象深深感動。帶著藝術家氣息的師傅們放言：“你不進修了，你已經在我們這里畢業了！到哪里進修，你也是第一名。”聽起來有些狂妄，可是后來的事實證明，確實如此。

　　1994年，國企改制開始。王仁華這時已經40歲，于是提前辦理了退休。開始了自由人的生活。

　　很快，不甘寂寞的王仁華為自己又找到了新愛好--京劇，在無意中為自己開啟了另扇窗口。她跟著一人京劇班學唱戲，主攻青衣，并且展現了特有天斌，以至于1997年，她去中央美術學院國畫系進修時（進修班剛好放在一個京劇團里。練功廳對面的教室租給了美術進修班），她唱京劇、外面的人都以為是廣播里傳日來的原聲唱片。進修班偶爾舉辦個活劫，王仁華登臺，甫一開嗓就讓大家以為是外面請來的專業京劇演員。

　　京劇的學習，成為她繪畫藝術的養料之一，雖然這種影響要到2000年之后才顯現出來。除此，她在北京進修的這段時光，也徹底為她掃開了眼界。她的美術成績確如年輕的師傅所預言的，在進修班里是最好的。她的一位美術老師，因為實在欣賞這位才華出眾的學生，不止一次暗示她，讓她報考自己的研究生。然而，王仁華也有苦衷，她沒有正規的學歷，無法報考，年紀甚至比老環還大，但是她不好開口對老師說，只能支支吾吾地回避這個話題。

　　回到合肥之后，她突然不能畫了。“我發現以前的東西不能要了，但是，自己也不知道畫什么主題。”眼界高的另一個后果，就是發現手跟不上了。

　　整整一年，她在痛苦煎熬中苦苦思索和尋找。有一天，像是突然開悟，她猛然知道自己該畫什么了。

　　收獲的季節

　　2000年，王仁華的作品《窺探》被送往云南參展，這是一場全國性的展覽，金獎只有一個。畫中，一位古典美麗的年輕女子，正掀起簾子，向外張望，似乎是在窺探什么。畫作構圖簡單，但是很有韻味，巧妙地將古典與現代、個人與世界聯系了起來。像是一種隱喻，王仁華也在借此窺探外界，并由此開始，走向了全國，乃至世界。這幅畫獲得當年“新世紀·中國風情中國畫展”金獎，之后，頻繁得獎的態勢一發而不可收抬，似一匹騰空而出的黑馬，在個各類展覽中王仁華幾乎再沒有落選過。

　　其中，《知日守黑》獲新世界中國畫展銀獎；《尋風拾遺》入選第八屆全國美展；《煙脂》獲第二屆中國人物畫展—紀念蔣兆和誕辰100周年銀獎，《似水似風似云》獲2005年百家金陵畫展金獎，等等，她迅速躋身安徽省內獲獎最多、得獎質量最高的畫家之列。

　　這種幾無失手的狀態，除了深厚的基本功做支撐，很重要的原因是王仁華的畫有自己的靈魂與主題。在她的畫中，始終是以女性為主要創作題材。她所塑造的女性形象，其實是她心靈翩翩起舞的“自度曲”。從內容上看，作品可以分為新舊兩個時代。舊時代的作品，多是在2004年之前創作的，以徽州女人為代表，多描述男權社會中有著不幸遭遇的美麗女性，孤獨寂寞，以《窺探》為代表。新時代的作品，是從2004年開始，則表現了現代女性生活的新風貌，以及這種新風貌與舊時代慣性直接的碰撞和摩擦，以《刀馬旦》、《著衣》等為代表。這一時期的寫意式工筆，在大塊沉重的墨色中透露出幾許輕快的色彩，作為人物畫的新體格和新嘗試，亦真亦幻，辦夢亦醒傾泄著神秘的靈魂之舞。

　　2004年之后的創作題材與她的京劇愛好有很大關系—她開始將戲劇融人生活。這一題材要表現的，并不是已經粉墨登場約演員，而是登臺之前的化妝間里的情形。年輕的女人們臉上剛剛施上白粉，頭上剛貼上貼片，衣著仍是留著時代印記的時尚裝束，在登臺前從鏡子里審視正在裝扮的白己。“我要抓的就是似與不似之間的感覺。把現代人的情趣表現出來，例如化妝時女孩兒們還有內心的私事，只有到舞臺上才拋下。而這一時刻，是很有味道的。”

　　這種戲與人生相融合的剎那，半真實，半虛無；半工筆，半寫意；半水墨、半色彩；半思古，半尋新；半生活，半夢境；半端莊，半癲狂。她以現實主義手法描繪一些非現實場景--人生如戲，就這樣牢牢地抓住了現代人的眼球。

　　這種藝術上的深度與她的深度閱讀是不無關系的。曾經接觸過的那些古今中外哲學與美學的書籍，就這樣在意識深處影響了她，并在她這里開花結果。“那10年，我完成了很多積累，否則我后來是接不上的。美術這個行業，可以算是土匠，如果沒有自己的思想，就沒辦法往上繼續走。而恰恰文學這種樂西，可以自學。”

　　56歲那年，鑒于王仁華的成就，安徽省書畫院破格錄用王仁華為專業畫師，并且，還不斷有其他畫院向她伸出橄欖枝，2013年春，她獲得了國務院特殊津貼。這種情形在全國都是罕有的。

　　張愛玲說過，成名要趁早，而王仁華的成名證實另一種可能--笑在最后的人，笑得最美。

　　獲獎狀況和近期展覽

　　1994年作品《尋風拾遺》入選《第八屆全國美展》；

　　2000年作品《窺探》獲“新世紀·中國風情中國畫展”金獎；

　　2001年作品《庭院深深》獲“二十一世紀中國畫澳大利亞展”銀獎；

　　2003年作品《景泰藍》獲“第二屆中國美術金彩獎”銀獎；

　　2004年作品《美眉》“第十屆全國美展”銅獎，并獲日本日中友好會館大賞（國畫最高獎）；

　　作品《美眉之二》獲“首屆中國美術家協會會員中國畫作品展”優秀獎；

　　作品《胭脂》獲“第二屆中國人物畫展----紀念蔣兆和誕辰100周年”銀獎；

　　2005年作品《花非花》獲“第十六屆國際造型藝術代表大會美術特展”銅獎；

　　《似水、似風、似云》獲《中國美協百家金陵中國畫展》金獎；

　　2006年作品《云在青天水在瓶》獲“第三屆北京國際雙年展提名資格展”優秀獎；

　　2008年作品《暗香浮動》入選“第三屆北京國際雙年展”；

　　作品《知白守黑》獲“新世紀全國中國畫展”銀獎；

　　2009年作品《中國記憶》第十一屆全國美展獲獎提名；作品《中國記憶》獲安徽美術大展金獎；

　　2010年“學院·經典----全國美術院校工筆名家作品展”參展作品《昨夜的風》、《胭脂》（武漢）

　　“寫意中國·中國國家畫院2010大寫意----國畫邀請展”參展作品《粉墨登場》、《青云出岫》（上海）；

　　“第九屆中國藝術節，中國風格時代丹青·全國優秀作品展”參展作品《舞線》（廣東）；

　　數風流人物----中國人物畫大展（南京）；

　　2011年“當代中國畫名家學術邀請展”參展作品《線偶》、《墨貓白貓》（合肥）；

　　丹青世界----中國現代工筆女畫家22人作品展（深圳）；

　　“中國百家金陵畫展歷屆中國畫金獎作者邀請展”參展作品《徽班進京》、《大象無形》、（南京）；

　　2012年作品《粉墨徽班》獲第四屆安徽省美術大展金獎；

　　全國工筆畫雙年（邀請）展”參展作品《粉墨徽班》、《青衣》（廈門）；

　　“第二屆四川省工筆畫學會作品展暨名家邀請展”參展作品《大象無形》、《桃花渡》等（成都）；

　　“墨香粵東----中國畫展”參展作品《難將心事和人說》等（廣東杜世平博物館）；

　　“中國畫學會創會理事作品展”參展作品《上善若水》、《青云出岫》（山東）；

　　“同在藍天下----為農民工塑像中國畫主題創作展”參展作品《凌云》（北京）；

　　2013年“淺吟低唱----王仁華小品展”（北京）；

　　“論古證今----首屆中國地域美術發展戰略論壇暨當代中國畫名家學術邀請展”參展作品《起舞弄清影》、《青石知己》（合肥）；

　　“水墨清韻----2013·中國女美術家年度提名展”參展作品《白燭》、《寫意四條屏》（北京）；

　　《美術報視野----中國美術2012》當代人物畫（十家）提名個案研究（杭州）。