《俄羅斯小景》60cm×80cm

《諾曼底海灘》60cm×80cm

《瑞士松柏》60cm×80cm

　　有人說徐楊的繪畫，一手伸入生活，一手伸入傳統，她把東方的氣韻與西方的構成交匯融合，她筆下的風景與人物，都是那么自然而開闊、灑脫又真摯。

　　徐楊赴法國巴黎研習藝術八年，曾就讀法國巴黎國立美術學院，在那里系統地接受了學院派的訓練。徐楊選擇了接受西方古典現實主義繪畫風格，因為她追求自然，貼近生活，歌頌新事物。或許是骨子里的中國水墨精神無時無刻不存在于徐楊的內心，她的畫不僅是這種理念的追求，也是這種思想的流露，崇尚自然，忠于現實。徐楊創作的油畫，新穎典雅、淳樸守真，具備了現代人的審美情趣，充分體現了傳統與創新的統一。

　　徐楊的油畫作品飄逸脫塵、中西合璧，與她在巴黎求學經歷密不可分。她通讀藝術史論，接受了系統的藝術訓練，領略到西方繪畫的技巧，實踐了從素描、速寫到創作的全過程，最終掌握了造型藝術的形式和規律。在這八年的學習與生活中，讓自幼便在繪畫上頗具稟賦的徐楊在巴黎嶄露頭角，她的多幅油畫作品被巴黎國立美術學院收藏并陳列，其碩士畢業的作品《品茗》也被巴黎藝術之都創作學院申請為“INDI”法國形象專利。油畫《駿馬圖》是徐楊在經過巴黎學院派的系統訓練之后所作，體現了西方現實古典主義的繪畫風格，從構圖方式到色彩運用無不釋放著女藝術家內心的靈性與激情。“活”與“真”，是作品的藝術核心所在，她畫出了馬的肌體質感，畫出了馬的光潤之感和健朗骨骼，更畫出了馬的靈性與神態，這些都無不彰顯著徐楊的油畫功底。在徐楊的作品里，東方繪畫的“韻”與西方藝術的“彩”得到了完美的結合與統一，讓人聯想到達·芬奇的“漸隱法”技法，在這里，徐楊借用得恰如其分。姚志華曾說：“徐楊的油畫思路較寬，有人物、有動物、有風景。總體是西方古典現實主義的風貌，個人風格崇尚自然，畫風貼近生活，視角開闊，內涵豐富。”她的《俄羅斯小景》具有強烈的地域性、季節性，她對房屋、樹林的處理不僅注重明暗對比，還運用了中國畫的深遠法，將焦點透視和散點透視結合，相得益彰，既把握了繪畫的整體節奏，又反映了大自然的遼闊寬廣；同樣，油畫《瑞士松柏》通過具象生動地畫出松樹的風骨、高潔以及松樹的挺拔。

　　值得一提的是，《駿馬圖》與《瑞士松柏》曾于2010年參加上海世博會展覽，榮獲世博組委會簽發的“榮譽紀念證書”以及上海市委宣傳部的公函感謝信。

　　和平是人類永恒的主題。《諾曼底海灘》是徐楊為紀念世界反法西斯勝利60周年而作。天真活潑的少女無憂無慮，一切意象都遠離刀光劍影，畫面人物矗立之處，正是當年英法聯軍進攻德國納粹的起點，也是“諾曼底戰役紀念館”所在地。徐楊以輕松明快的筆觸，憑借自己對造型藝術的把握，將人物刻畫得質麗華容、神態飄逸，女孩赤腳戲踏沙灘，從畫面上呈現了立體感、空間感，人物背后海天一色，氣勢磅礴，還原了當年的環境。徐楊的國畫《荷香十里》畫出了荷的潔身自愛、清新雅潔，出淤泥而不染，濯清漣而不妖的風姿，充分體現了油畫與國畫的共性——形式美。

　　年輕的徐楊，無論是傳統水墨，抑或西方油畫，都無不彰顯著自己的藝術語言，那是來自靈魂的千呼萬喚，亦是發于內心最深處的曼妙律動。