10月5日，在香港蘇富比四十周年晚間拍賣專場中，趙無極三聯作《15.01.82》以8524萬港幣刷新了他個人紀錄。同樣在今年5月，中國嘉德2013春拍二十世紀中國早期油畫家專場中，吳作人的《戰地黃花分外香》以8050萬人民幣拔得本場頭籌。早期油畫越來越受到藝術市場的重視，但是專家指出，很多早期油畫藝術家作品價格與其地位不符，價格處于洼地，整體早期油畫市場有待挖掘。   

早期油畫作品拍賣成交價格前十名

　　市場分析

　　多種因素導致存量少

　　近年來，早期油畫板塊儼然成為拍賣市場的亮點。除香港蘇富比、香港佳士得、臺灣羅芙奧等港臺拍賣行外，嘉德、保利、匡時、華辰、誠軒等內地拍賣行也持續對早期油畫有所關注。北京華辰拍賣有限公司油畫部業務經理劉坤表示，雖然二級市場做了諸多探索，但是高價成交的只是屈指可數的幾位油畫家，還有更多的早期油畫家其作品價格處于價格洼地。對于為何早期油畫作品價格偏低，劉坤分析有兩點原因：“第一，是早期油畫存世量比較少；第二，早期油畫比當代藝術涉及更多的真偽問題，受贗品的影響，假作增多，這肯定削減了藝術家一部分市場。”劉坤說。

徐悲鴻珍妮小姐畫像油畫98cm×136cm1939年作嘉德供圖

　　多數早期油畫價格低

　　早期油畫與當代油畫相比，早期油畫的價格與藝術家的地位并不匹配。劉坤指出，從目前市場上出現頻率來看，吳冠中、趙無極、朱德群、關良、常玉、顏文樑、吳大羽、周碧初、丁衍庸等一些藝術家出現頻率較高。雖然李超士、李鐵夫、陳抱一等藝術家在中國美術史上占有非常重要的地位，但作品價格并不高。

　　林岱隆舉例分析，比如龐薰琹作品歷史地位很重要，但是市場價格一直很低。此外，朱沅芷、陳蔭羆、蕭勤等雖然創作資歷很深，但目前從市場來看，他們的作品價格也就是100萬人民幣左右。

　　早期大家作品受追捧

　　根據雅昌數據統計，徐悲鴻、吳冠中、常玉、趙無極、朱德群的多件作品破千萬大關。在今年香港佳士得秋拍亞洲二十世紀及當代藝術(晚間拍賣)專場中，趙無極的《水之音》以3291萬港幣取得不俗的成績。“目前第二代早期油畫藝術家中吳冠中、朱德群、趙無極這幾位藝術家的作品是名列前茅的。”劉坤說。

　　林岱隆表示，吳大羽由于大幅作品不多，所以他的作品單價一直沖不上去，“從專業創作來說，他是趙無極的老師，他的作品是不輸趙無極的。”

　　未來趨勢

　　整體市場有待挖掘

　　于洋表示，目前對早期油畫的關注與藝術市場的趨向有關，但優秀的畫家都應該被關注。市場中有很多人只關注人名，認為哪些人是焦點就購買他的畫作，甚至不惜以買到假貨的風險購入作品。“朱沅芷、關良、沙耆的價格都不是很高。徐悲鴻、吳作人、李叔同這些藝術家的精品之作可以保值。早期油畫未來還有很大的一個空間，可以去挖掘。”于洋說。

　　林岱隆認為，作品要以收藏為主，投資為輔，首先真的喜歡作品，認同作品的價值，才可以要購入。劉坤認為，目前越來越多的藏家開始追捧老油畫，雖然老油畫的價值還沒有完全體現出來，但是已經比以往受大家重視。“2000年至今，雖然早期油畫沒有大幅度上漲，但隨著越來越多的藏家做功課開始進入之后，他們會發現早期油畫的價值，這個洼地有待被開發，長遠來看，整個早期油畫未來必然增值，尤其是來源有序的精品。”

　　學術分析

　　早期油畫家奠定學術基礎

　　第一代油畫家成長于20世紀初，當時形成一股留洋熱潮，奔赴日本、歐美學習油畫，是中國油畫真正的奠基者。大未來林舍畫廊北京負責人林岱隆介紹，第一代赴日本、歐美留學的油畫家以李鐵夫、徐悲鴻、林風眠、劉海粟、潘玉良、顏文樑、吳大羽、秦宣夫、常玉、陳抱一、關紫蘭等人為代表，第二代油畫家創作期在20世紀五六十年代，有的跨越文革一直延續至今，包括吳作人、吳冠中、趙無極、朱德群、董希文、胡善余、李仲生等人。

　　美術評論家、中央美術學院副教授于洋指出，第二代留學油畫家與第一代有所不同的是，更加融入了巴黎畫派的風格。除了留學外，在1864年后，傳教士在上海土山灣建立“土山灣畫院”，一代畫界宗師徐悲鴻就曾受土山灣繪畫影響。這被徐悲鴻稱為中國西洋畫的搖籃。在19世紀30年代，這些從歐美或日本留學歸來的油畫家帶回來了西方油畫的藝術思潮，紛紛成立畫會組織，其中“決瀾社”畫會組織就是其中一個很重要的組織，龐熏琹、倪貽德、張弦、王濟遠、陽太陽、楊秋人、丘堤等人為這個組織的成員。“早期油畫藝術家有很多，但是大多數藝術家已經被遺忘掉了，隨著近年藝術市場或是美術研究的熱點，一些早期油畫藝術家才重返舞臺。”于洋說。

靳尚誼 塔吉克新娘

　　明星拍品

　　靳尚誼力作《塔吉克新娘》亮相秋拍

　　中國嘉德日前宣布，靳尚誼上世紀80年代博物館級力作《塔吉克新娘》將亮相嘉德2013年秋拍。

　　靳尚誼于1983年創作了兩件幾乎完全相同的《塔吉克新娘》，二者只在女子佩戴的項鏈細節上有細微差別。其中創作較早的一幅中，“新娘”佩戴的項鏈上裝飾有三排珠子，此畫參加了當年的“中央美術學院教師作品展”且廣受好評，于同年被中國美術館所收藏。第二幅隨后創作，也完成于1983年。與中國美術館所藏版本唯一的區別為，“新娘”佩戴的項鏈上嵌有四排珠子。這兩幅《塔吉克新娘》在創作面貌上均十分完美，同一幅作品的反復創作也足見藝術家對于此作的重視和喜愛。《塔吉克新娘》不僅成為了靳尚誼先生藝術生涯最重要的作品之一，標志著畫家本人的藝術創作邁入黃金階段，亦被中國油畫界看作“新古典主義”的開端，其美學價值和藝術史價值可見一斑。經過近30年的海外流轉，第二幅《塔吉克新娘》首次回歸國內，將亮相于11月中旬舉行的中國嘉德2013年秋季拍賣會。此作目前估價為1600萬至2000萬人民幣。

　　1984年由吳冠中策劃的“現代中國洋畫展”在日本名古屋舉行，這是中國改革開放后在日本舉行的第一個大型油畫展覽。我國許多著名藝術大家均攜經典巨作參加了此次展覽，許多參展作品被當場購買收藏。靳尚誼參展的兩幅代表作《塔吉克新娘》和《藍衣少女》也包括在內。經過30年的風雨，彼時被收藏的許多畫作已通過各種渠道陸續回流至國內。幾經周折，這幅被日本藏家長久珍藏、消失于人們視野已久的博物館級力作——《塔吉克新娘》終于浮出了水面。此作因深得藏家珍愛而保存精良，畫布背后靳尚誼的親筆簽名和當年參加展覽的展簽都完好無損。

　　上世紀80年代初，《塔吉克新娘》的橫空出世令當時整個畫壇為之一振，此作以其成熟完美的油畫技法和獨特的藝術感染力被譽為中國新古典主義油畫的開山之作，也為處在十字路口的中國油畫家們指明了一條返璞歸真、踏實進取的藝術之路。畫家運用了西方古典主義的寫實手法，用小筆觸細膩地點繪了塔吉克新娘豐腴、結實而立體的面部輪廓，并加強了藝術處理的主觀性以謀求生動。簡潔的紅、黑、白三色映襯出女子膚色的光滑質感，同時這種強烈、厚重的色彩更凸顯出女子的端莊優美與略帶的羞澀，這種特屬于東方的含蓄美十分耐人尋味。《塔吉克新娘》擺脫了中國“土油畫”慣有的黯淡與粗糙，將油畫的藝術性展現得純粹而自然。

　　據悉，中國嘉德2013秋拍將于11月12日至15日預展，16日至20日拍賣，展拍地點均為北京國際飯店會議中心。