中國當代藝術下滑五年間

    2009年春，上海某五星級賓館內，香港蘇富比正在舉辦春拍巡展，幾個媒體記者正圍著香港蘇富比的首席執行官程壽康先生閑聊。程先生在港人里屬于能聊的，這樣的人，我們上海人一般尊稱為“門腔”。但是說到中國當代藝術這個2008年秋拍遭遇大量流拍、爆發出巨大危機的品種時，程先生的表情凝重了起來。媒體記者仍不依不饒地追問他對于中國當代藝術市場的前景判斷——蘇富比是中國當代藝術爆發的源頭之一，面對拐點時，當然要聽聽他們的預判——程先生說，中國當代藝術的下滑，按照我們經歷過那么多年經濟起伏的經驗判斷，回暖應該需要三到四年時間。
    當代藝術市場前五年快速飆升
    我們觀察的是最近五年，但要說清中國當代藝術的爆炒全過程，必須從起點開始，幸好，這個起點并不久遠，距今不過十年，許多如今活躍在內地的中國當代藝術大藏家，當時可能才剛剛聽說中國當代藝術。
    我們仍以公認的風向標——香港蘇富比為例。2004年秋拍，香港蘇富比第一次推出中國當代藝術專場，成交額為2200萬元(港幣，下同)，這個專場里還包括了顏文樑、趙無極等屬于現代藝術的中國第一第二代油畫家，真正概念上的中國當代藝術占比還不到一半。但至少，這一年，中國當代藝術的獨立市場出現了，因此，不妨稱之為中國當代藝術的市場元年。
    2005年春拍，香港蘇富比開設了“中韓當代藝術”專場，總成交額為4100萬元，其中包括不少中國現代藝術家和韓國藝術家。市場仍在蓄勢中，從將中韓當代藝術家雜處一個專場的“匠心”中，我們也不難體會當時人對中國當代藝術市場的信心。
    2005年秋拍，中國當代藝術專場成交額為6900萬元，其中仍有半數的中國現代藝術家。市場仍在進一步蓄勢中。
    2006年春拍的中國當代藝術專場，成交額放大到1.3億元，但其中仍包括三分之一比重的中國現代藝術家。
    2006年秋拍，香港蘇富比終于將學術概念上的中國當代藝術和中國現代藝術分成兩個“中國當代藝術”專場來拍賣，那個真正意義上的中國當代藝術專場，總成交額為8700萬元，超過了由中國現代藝術家構成的另一個中國當代藝術專場，金額上超過了500萬元，雖然超過不多，但意義非凡。
    2007年春拍，中國當代藝術拍出1億元，而當年秋拍，則暴漲到2.6億元。這是中國當代藝術讓人們驚呼的一季，也是不少藏家開始萌生投機心理的一季。
    2008年春拍，包含國際大收藏機構埃斯特拉專場在內的兩個中國當代藝術專場，總成交額為3億元。繼續煽動投機心理。但拐點也就隨之而來。
    下滑五年間：兩度探底
    2008年秋拍，正好遭遇國際金融危機，中國當代藝術專場僅成交9000萬元，但當時另有一個為了“火上澆油”而設立的分量很重的現當代藝術夜場，扣除其中東南亞國家藝術家和中國現代藝術家，夜場內真正的中國當代藝術家成交額僅6100萬元，兩個專場加起來也不過1.5億元。也就是說，2008年秋拍成交額僅為上半年的一半。也就是這個當代夜場，成為業內判斷中國當代藝術遭遇市場拐點的重要依據。那個夜場中，張曉剛《血緣系列：姐弟》(估價1000萬—1500萬元)、曾梵志《安迪·沃霍爾不遠萬里來到中國》(估價2000萬—3000萬元)和岳敏君的《天空》、劉煒《革命家庭系列三聯作》(估價1200萬—1800萬元)，以及方力鈞、唐志岡、嚴培明、王廣義等的重要作品均遭流拍。比如流拍的張曉剛《血緣系列：姐弟》    130cm*100cm，目前的市場估價僅為500萬元左右。或許未來某一天，這些重要作品能以當時的高價真正拍出，將成為中國當代藝術第二波市場大行情或行情反轉的標志，有閑心的人可以拭目以待。
    2009年香港蘇富比春拍，沒有再單獨設中國當代藝術專場，搖身而為“亞洲當代藝術”專場，包括了亞洲其他國家的一批當代藝術品在內的這個專場，最后總成交額為6000多萬元，又比半年前下跌了一半不止。從3億下跌到6000萬元，僅僅是一年時間，可謂冰火兩重天。
    2009年秋拍，亞洲當代藝術專場總成交額1.1億元。這個時候，大家仍在急切地觀望何時走出谷底。
    2010年春拍，亞洲當代藝術專場為1.4億元。
    2010年秋拍，又開設了亞洲當代藝術和歐洲重要藏家收藏的中國當代藝術兩個專場，總成交額放大為2.5億元。
    2011年春拍，亞洲當代藝術專場為1.8億元，但因為有一個尤倫斯的中國當代藝術專場，讓市場驚動了一番，該專場成交額為4.2億元。雖然市場總額急劇放大，但業內并未對此感到興奮，相反，引起的卻是對于西方收藏大鱷瘋狂出貨的恐懼。
    2011年秋拍，又是尤倫斯的中國當代藝術專場，成交1.3億元，而亞洲當代藝術專場成交則上升為2.2億元。
    2012年春拍，亞洲當代藝術專場為2.1億元。
    2012年秋拍，該專場成交又回落到1.1億元。
    2013年春拍，該數字為1.3億元。
    價值二次重估是內在需要
    通過解讀風向標的數據，我們看到，五年來，中國當代藝術從第一波的高位跌落，兩次探底，目前，仍處在第二次探底過程中。市場成交數據下滑明顯，同五年前的最高位相比，成交額最多萎縮了70%。而價格方面，卻并沒有像樣的回調。
    拿張曉剛為例，五年來雖有波動，但目前其價格指數，雖然比最高點時稍有回調，但仍比2008年時的位置略高。尤其張曉剛的名作、代表作，雖然沒有再創新高，但2012年時，還是出現過成交價2000萬元的早期代表作《天安門1號》，以及成交近5000萬元的《大家庭系列：全家福2號》。其各系列作品成交穩定、價格目前尚堅挺。縱觀中國當代藝術四大天王以及新天王們，如今市場價位低于2008年的，幾乎只有一個王廣義而已。但是，大部分當代藝術家的價格指數都在高位波動，也很少有人能拉出一路上揚的曲線。
    下滑這五年來，幾乎就是西方收藏大鱷們出貨中國當代藝術的五年，埃斯特拉、法伯、尤倫斯、薩奇等等，今秋，尤倫斯還把曾梵志最為著名的《最后的晚餐》送香港蘇富比拍賣。
    我們看到，五年間，中國當代藝術進行了一番價值重新再估量的過程。
此前，中國當代藝術猶如一聲春雷，從紐約炸到中國內地，人們驚訝地發現，原來中國當代藝術還這么有地位呀!這是第一次價值重估。人們從中國當代藝術的社會環境，作品所反映的中國現實，以及整體的藝術實力，嫁接西方當代藝術理念的實驗成果，背景中隱含著中國美術走向世界的最新進程等等邏輯，進行重新梳理、審視，在西方人的“提示”下，慢慢領會到中國當代藝術的價值與魅力。
一批年輕的新富階層，包括金融、能源、地產界的大亨，紛紛介入中國當代藝術的收藏，對于他們來講，介入某個品種收藏的最大激發機制，就是急劇飆升的市場行情。
    而在最近五年間，隨著西方大佬一邊喊著價值巨大，一邊毫不留情地出貨，隨著國際金融市場危機、銀根緊縮導致的藝術品兌現沖動，隨著國內宏觀經濟漸漸著陸，實體經濟遭受人民幣升值的重壓，中國當代藝術也經受著市場接盤或換莊的嚴峻考驗，開始了價值二次重估。
    評估主體轉為中國藏家
    在此次重估中，評估主體轉為中國藏家。他們既從中國當代藝術中發現了莫大的新鮮感，開始漸漸體會到中國當代藝術的美術史價值，但又擔心這種價值過于倚重西方美術標準，擔心單獨的西方價值標準“營養”過于單一，經受不住風吹草動——事實上，這批2005年以后接觸、介入中國當代藝術的中國藏家都有共同的擔心，因為他們自身對于美術史的判斷不像他們對于中國古代繪畫、近現代繪畫、瓷雜一類藏品的判斷那樣有序、有倚靠和有自信。
    這種憂心忡忡、兩難尷尬的內心處境一旦外化，就表現為中國當代藝術這五年的市場境況——高位震蕩，在巨大的不定當中前行。
    反映在拍賣公司方面，則是堅持住了中國當代藝術的品種導向，讓這個新的市場品類終究站住了腳，成為常規品種。但是囿于上述收藏界的內心憂患，拍賣公司方面只得減少拍品，低調行事。
    拍賣公司的預期降低，市場就會低迷，價格雖然沒有大幅度下調，但除了少數領頭羊之外，大量中國當代藝術家的作品價格并沒有能實現上調。高位波動，也如實反映了近五年中國藝術品整體市場價格上浮這樣一個大背景的承托力。
貨幣、國力和藝術品的關系
    中國當代藝術價值的二次重估，還可以通過貨幣觀點加以闡釋。國際大藏家對于中國當代藝術的收藏發生在1990年代，最早是85新潮，使得他們較早地把目光聚焦到中國當代藝術上——在當時，還沒有“中國當代藝術”的稱呼，如果要統稱，當時還是“流浪畫家”或“體制外畫家”比較貼切一些。
    這批國際大藏家雖然以美術史的觀念來觀照中國當時的體制外作品，帶來了一次巨大的重估機會，但從貨幣規律上，也可以得到解釋。
    一個國家經濟騰飛，必然帶來貿易額大增，這個國家必然會有大量的外匯積余沉淀下來。經濟高速發展，必然會導致流動性增強，通脹率提高，對內，人民幣進入長期貶值階段，對外，由貿易引起的外匯失衡，必然會促使人民幣慢慢升值。
看準了這一貨幣規律，國際收藏大佬下起手來更是肆無忌憚。因為，在美元還非常值錢，中國人非常需要美元外匯的時候(記得20多年前1美元可以兌8元人民幣以上，國家還不放開居民持有美元)，買下以人民幣計價的藝術品，尤其是當時在體制外，根本連價值都難以判斷的當代藝術。然后，隨著中國經濟騰飛，國力上升，會導致，第一，人民幣持續堅挺，對外升值，同時對內會長期貶值，導致藝術品長期增值;第二，有了錢的中國人肯定會買回自己的藝術品，隨著國內長期通脹高企，這種買藝術品的沖動只會持續上升。
    打個比方，假如20年前，一位美國藏家到中國，花1000美元買下一幅中國當代藝術作品，折合當時的人民幣為8000元以上。以當時的行情，這樣的價格可以買到最頂尖的中國當代藝術家的優秀作品。以今天的行情，他在中國市場上拋售，賣個三五百萬應不成問題，換回美元，至少是60萬，20年增值600倍。退一萬步說，假如那幅畫20年一點都沒有漲，如今仍以人民幣8000元賣掉，換成美元，是1300美元，資產仍在增值。
    從貨幣規律來看，中國當代藝術品就是當時西方人投資的最佳載體。況且，該品種的話語權、定價權還是拿在西方人手上，遠比當時買中國傳統藝術品有潛力。
    但是相對于中國傳統藝術品來說，中國當代藝術品最大的問題是接盤。因為將來要中國藏家接回去，而中國藏家對當代藝術十分隔膜，這就需要做非常耐心的學術疏導工作，當然配合著國際市場上的大幅度炒作，那效果就堪稱完美了。于是，就出現了現在國際上的藏家、大機構的中國當代藝術專場往往成交喜人的一幕。
市場前景：還有三根壓力線
    未來，中國當代藝術會在二次價值重估的基礎上實現對藝術史的回歸，這個藝術史，是中國人的，是中國現代社會走進改革開放，走向國際化的自我藝術認定。
    一方面，中國當代藝術家會在長期藝術實踐和人生沉淀后進入到更深刻的藝術把握中，表現出會向體制內、或者國內資本(他們會代表一定的審美口味)進行某種程度的倚靠;另一方面，體制內當代藝術家在打開眼界、思路的過程中，會從西方當代藝術理念中吸取養分，在他們原有的傳統美術基礎上，進行現代化的改造，這一改造進程，早在百年前，就有五四以來的先賢在進行著了，如今，只是時機成熟，再次啟動。因此，體制內外可望相互靠攏，中國當代藝術會更加“中國”。
    而在市場上，中國當代藝術會進一步確認價值中樞，它終究會與當代學院派藝術取得某種平衡，尤其是在美術理念和學術認定上取得平衡，未來價格中樞也會變得更趨同，波動更加同步。
換句股市里的話說，就是在中國當代藝術的走勢圖上，目前是在做底部，一般不會再出現大幅度的快速下跌。同時這個底部也是國內外社會認同、市場認同的雙重底部，向上概率大。但是在它的上面，有三根巨大的壓力線，最靠近的一根是體制內藝術認同，中間一根是貨幣走勢，最上面的一根則是中國文化價值觀。