漸江
    漸江（1610~1663年），俗姓江，名韜、舫，字六奇、鷗盟，為僧后名弘仁，自號漸江學人、漸江僧，又號無智、梅花古衲，歙縣人，是新安畫派的開創大師，和查士標、孫逸、汪之瑞并稱為“海陽四家”。他兼工詩書，愛寫梅竹，但一生主要以山水名重于時，屬“黃山派”，又是“新安畫派”的領袖。

    基本簡介

    弘仁的個人思想與政局變遷關系密切，因而在詩畫中常有流露。出家為僧后，云游四方，十余年中足跡遍大江南北。其藝術的可貴處在于：既尊傳統，又主創新，所謂師法自然，獨辟蹊徑，是他藝術思想的核心。曾有詩云：“敢言天地是吾師，萬壑千崖獨杖藜；夢想富春居士好，并無一段入藩籬。”說明他不甘囿于先人藩籬，勇于常變。此種藝術境界，除石濤外，在古人中也不算多。故后世有獨創性的大藝術家對他都倍為尊重。
    2綜述
    漸江（1610--1663），俗姓江名韜，字六奇，安徽歙縣人，名畫家，新安畫派開創人。清初推行“留頭不留發，留發不留頭”的“剃發令”，漸江削發為僧，以示反抗，寓居蕪湖多年，住錫準提庵，食粥湯菜葉，生活清苦。同游之太平湯燕生、新安韓鑄等，皆能詩善畫，日與“姑熟派”大師蕭云從琢磨詩畫。漸比肖小14歲，人品相近，畫風上肖對漸影響很大，而漸艱苦求索，云游名山，代表作《黃山畫冊》肖作跋云“及睹斯圖，令人斂手”。曹寅亦曰：“漸師學畫于尺木，而品致出其上。”（《十竹齋圖跋》），后來新安畫家，多暗自效法。1663年，圓寂于寶相寺。肖云從、湯燕生深感悲痛。肖以《梅花軸》詩抒悲，湯作《哭漸江師》七律三首吊之。安葬時，名士百人齊負土，繞塔栽梅數百株，謂之“梅花古衲”。
    3三絕之譽
    弘仁擅長詩書畫，有“三絕”之譽。書法學顏真卿楷書，倪云林的行書，還會隸書和篆書。詩多為五、七言絕句，常題畫上，死后友人收輯成《畫偈》。影響最大，成就最高的，則是其畫學。他從小就愛文學，繪畫，既向古代人學，又向當代人學，更重要的是向大自然學——直師造化，從而繼承和發展了繪畫的傳統技法，在山水畫中獨樹一幟。

    五十幅

    《黃山真景冊》五十幅
    漸江的作品之所以構圖新奇，富有濃厚的生活氣息，是與他對大自然的深刻觀察和刻苦 

漸江畫作

    實踐分不開的。他雖家貧，仍藏有倪瓚的書畫卷和王蒙的山水軸，朝夕摩挲，苦練不輟。他早年游武夷山，晚年游廬山，長期住黃山、白岳，終年生活于山山水水之中，山光水色，縹緲煙云，熟悉于胸中，自然流瀉于腕下。弘仁善寫黃山真景，有《黃山真景冊》五十幅，其構圖皆出于黃山真情實景，每頁一景，分別是：
    逍遙亭 覺 庵 臥云峰 松谷庵 翠微寺
    白砂嶺 鳴弦泉 立雪亭 油 潭 仙人榜
    煉丹臺 閻王壁 云門峰 藏云洞 云 谷
    飛光岫 小桃源 觀音巖 九龍潭 皮 篷
    西海門 天都峰 掀云牖 老人峰 月 塔
    蓮花庵 小心坡 石 門 北斗庵 仙鐙洞
    龍翻石 散花塢 擾龍松 石筍矼 大悲頂
    飛來峰 喝石居 綠蓑崖 清潭峰 一線天
    朱砂泉 錫杖泉 光明頂 醉 石 逍遙溪
    白龍潭 慈光寺 青蓮宇 橫 坑 丹 井
    幅幅不同，可謂煞費苦心。正如他自己所云：“坐破茅衣第九重，夢中三十六芙蓉，傾來墨沈堪持贈，恍惚難名是某峰。”“敢言天地是吾師，萬壑千山獨杖藜，夢想富春居士好，并無一段入藩籬”。正是因為弘仁作畫以天地為師，師法自然，重視精神氣質，靈活地學習他人之長，而不落入藩籬，所以作品富有獨特技法，充滿生活氣息和創造精神。
    5獨特風格
    博采眾長的弘仁，曾師從孫無修、肖尺木（云從），但對他影響最大的則是元季四家（倪云林、黃子久、吳鎮、王蒙），尤其是倪云林。云林長期生活在太湖，習見平遠山水，因此多畫小山竹樹，疏村遠岫，表現一種天真疏淡的意境，真實表達了太湖一帶風景的特色，具有高度藝術性。漸江法師而不泥師，學倪瓚（云林）的精神，直師造化，別開生面。他長期居于黃山、白岳之間，習見層巒陡壑，老樹虬松，并加以概括和提煉，表現了一種偉峻沉厚的意境。漸江從摹仿、借鑒轉變為直師造化，師法自然，一舉破了倪瓚遠山平水、緩坡疏林的規范，形成了“筆如鋼條，墨如煙海”的氣概和“境界寬闊，筆墨凝重”的獨特風格。他的繪畫作品，既有元人超雋的意境，又有宋人精密的特點，回出時流之上，使他成為“新安畫派”的壯麗大纛，矗立于中國近代畫壇之上。

漸江畫作

    相關影響
    四大高僧
    在我國近代畫壇上，弘仁的地位很高，影響深遠。他和髡殘（石溪）、原濟（石濤），被后人稱為“三高僧”，或者加上八大山人（朱耷），稱為“四大高僧”。賀天健指出：“漸江和尚的畫，是新安派中最為佼佼者。他筆如鋼條，墨臺海色，每每縱橫交織地表現石的姿態和體積。但覺靜穆、嚴在、樸實、恬潔，規行矩步，一點也不放失。”以弘仁為領袖的“新安畫派”，能在當時的婁東、虞山、金陵等畫派之外而獨樹一幟，蔚成宗派，的確是難能可貴的。　漸江一生勤于學習，從壯年到老年，無日不看書作畫，因而詩、書、畫皆有很深的造詣，其中以畫的成就最大。 他的山水畫筆墨精謹，格局簡約，他很少用粗筆深墨，也少點染皴擦，不讓作品中出現絲毫的粗獷霸悍，張揚外露的習氣，全以精細的松靈之筆徐徐寫出，于空靈中顯充實，靜謐于寓深秀，結構出一派純凈、幽曠而又峻逸雋永的意境，給人以品味無窮的審美感受。山石取勢峻峭方硬，林木造型盤弩猶勁，雖師法倪瓚，但又能"于極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有余韻"，比倪瓚還要孤高。
    創作手法
    我們看漸江的畫，可以感受到一種高山上的寒冷，好像連空氣都凍結玻璃。弘仁在繪畫藝術上，博采眾長對倪云林的畫法體會最深，就是因為他能正確的理解倪云林的繪畫創作方法，能夠真實的表現自己胸中所熟悉的客觀景物。弘仁對于元四家的畫法力學苦練，尤其出于倪云林的技法，逸筆淡淡，渾厚而有氣韻，筆墨精煉，一丘一豁確有千巖萬豁之感，但他學其精神，不入窠臼。
    創作態度
    從表面上看，在四位畫僧中，漸江要算是一個出家后與前世脫離得最徹底的人了。他不像八大山人那樣，出家后仍然悲憤難抑到幾近精神失常的地步。也不像石濤那樣身為世外人卻熱衷于社會的交往聯絡（接駕康熙，巴結權貴等）。他出家后，每日掛瓢曳杖，芒鞋羈旅，或長日靜坐空潭，或月夜孤嘯危岫，儼然是一個“不食人間煙火”、“絲毫世不相關”的世外高人了，他曾有“偶將筆墨落人間，綺麗亭臺亂后刪，花草吳宮皆不問，獨余殘沉寫鐘山”的詩句，表達了他對故國的懷念之情，但又不得已，只好寄興于自然，云游各地。 凡畫山水，簡淡高古，畫家極難事，簡非不用筆，淡非不用墨，寫意境幽深、氣象萬千的胸中丘壑，最要得山水性情。