馬鋒振

　　馬鋒振，山東無棣人，號嘯風堂主。四川大學醫學碩士，在讀山東大學醫學博士。中國青少年美育協會會員，中國青年書畫家協會理事，中國書畫創作院院士，濱州市書法家協會會員。

　　其作品在全國屢獲大獎：在第20屆“蘭亭杯”全國書畫攝影大賽中，書法作品榮獲“金獎”，作品被主辦單位永久收藏。在第七屆“金鼎獎”全國書法美術大展賽中榮獲銀獎，并經審定被授予“中國書法百杰”稱號。在陜西歷史博物館、陜西漢唐文化藝術研究院主辦的全國書畫大展中作品被陜西漢唐文化藝術研究院永久收藏。經中國書協、中國美協、中國作協、中華詩詞、中國楹聯學會的專家評審團評選書法作品入選《鄱陽湖杯中國南昌第七屆文學藝術大獎賽獲獎作品集》。連續兩年在上海榜書研究會主辦的《榜書精品國際巡回展》中書法作品被評為優秀作品，相關信息在《中國書畫報》、《書法報》、《書法導報》等主流刊物及網站上均有記載。在“首屆中韓優秀書畫家(韓國國會)邀請展”活動中，作品入選并赴韓國國會參展。在第28屆中國—日本國際書畫大賽中，作品入選并于同年8月在日本大阪展出。作品已被新加坡、加拿大、美國等多國人士及藝術機構收藏。

　　夏日于黃河岸邊訪問了書法家馬鋒振先生，期間，記者對馬鋒振先生的生活工作以及書法各個方面做了較為深入的了解，對這位藝術家的心路歷程以及藝術追求有了進一步的理解。

　　記者：馬鋒振先生你好!多年來我和許多朋友都關注你的藝術進步，今天見到你非常高興。這次訪談主要想了解一下你書法創作的心路歷程和對書法藝術的理解。

　　馬鋒振：謝謝!謝謝朋友們的厚愛!今天我非常愿意借此機會和朋友們分享我的書法歷程。

　　記者：近年來，馬先生被譽為山東書畫界的一匹“黑馬”，一顆冉冉升起的新星，備受關注。如果讓你簡單地作一個回望，你是怎么看待自己的藝術成長歷程的?

　　馬鋒振：步入書法殿堂，有很重要的機緣。首先，環境熏陶很重要。我自童年開始，受父親影響并在其指導下開始習練書法，從起初的臨摹學習到現在的創作，一直未曾間斷。我的先祖是清末文人，所藏書畫及各種古舊線裝書較多，少年的我就可容易的拿來翻閱，想來對培養我的書畫愛好也起到了很大的作用吧。其次，認真嚴謹的學習態度。因為喜歡，所以對我而言，研習書法始終是一種享受而非負擔。直到現在，拿起毛筆我就頓時心若幽蘭，靜如止水。第三，扎實的基本功。“磨刀不誤砍柴工”，習練書法，單憑熱情遠遠不夠，還需要苦練基本功。眼到手到，身正心正，持之以恒，功到自然成。第四，受到鼓勵的良好氛圍。幾十年前，偏遠農村，生活艱難，月明星稀之夜，任由我伴一盞孤燈，用稚嫩的筆法在宣紙上揮毫潑墨，我在同齡人中是“精神貴族”。真心感謝父母的給予。

　　記者：我們知道，書法有一個階段叫“頓悟”，之后才能登堂入室漸入佳境。你的書法創作之路走到今天，有過這樣豁然開朗的體驗吧?

　　馬鋒振：是的。最初階段，我大量臨摹歷代的篆、隸、楷、行、草書，包括甲骨文，僅僅追求形似。在日復一日的臨摹過程中，一個個漢字漸漸鮮活，從碑帖石刻中站立起來：王羲之《蘭亭集序》的人生之慨，張旭《古詩四貼》的酣暢淋漓，顏真卿《祭侄文稿》的悲憤激昂，蘇軾《寒食帖》的惆悵孤獨……猶如當頭棒喝，我頓時豁然開朗——古人書法的本意，乃是傳情達意!這一點至關重要。

　　于是我開始系統地大量閱讀中國傳統文化典籍，過程很艱辛，收獲很豐碩。意外之喜是，我注意到自己家鄉無棣縣200多年前有一位非常活躍的前賢——吳式芬，著名金石學家和考古學家。吳式芬的兒女親家，是最早收藏毛公鼎及一大批商周青銅器及秦漢古印名播天下陳介祺;吳式芬次子吳重憙的親家，是第一個發現甲骨文、大量收藏殷墟甲骨的王懿榮。吳式芬的好友還有龔自珍、何紹基、翟云生、魏源、許翰等一大批書法大家、碩學通儒。正所謂“德不孤，必有鄰。”發人深省，引人深思。

　　記者：你一直倡導“天人合一、道法自然”，這對形成自己的獨特風格有何影響?

　　馬鋒振：大家知道，中國古代，書法不是一種職業，而是一種文人的生活方式，是上層社會精英的一種文化行為。觀照當下，無論是專業書法家還是業余書法愛好者，都應該追求學術和藝術、技術和文化的結合。真正的書法不是技術的表演，而是多元文化的深層次交流，是書法家們精神上的互動。

　　我認為，書法的最高境界應該是“人筆合一，心手雙暢”。書法所有的技巧，都是為表達情志服務的，當自己知道要表達的東西，知道如何表達的時候，書法的境界自然就到了。這個世界是有多樣美的，因此，就有多樣的表達方式，也自然有多樣的美的書法。但是，最根本的原則，我認為是自然，道法自然。

　　記者：其實更多時候，你的社會角色定位是一位優秀的臨床醫師、在讀山東大學醫學博士。據我所知，你擁有多項醫學技術專利，撰寫的10余篇學術論文在《世界華人消化雜志》等權威期刊發表，在國內以及世界產生了較大影響。一般而言，給病人診斷治療的過程是緊張狀態，寫書法是放松的享受狀態。我們很想知道，你是如何調整這一剛一柔兩種感覺并將其完美糅合在一起的?

　　馬鋒振：我的專業是消化內科。人體的消化系統最講究陰陽平衡，《周易》和《黃帝內經》都對陰陽五行學說作了論述，印證著人體的五臟六腑的動態平衡關系。作為醫生，我不斷尋求破解之法，有效緩解患者身體上和心理上的痛苦;作為書法家，書法藝術給了我更加廣闊的創新靈感，而研習書法又可以舒緩因極度忙碌導致的焦慮心情。書法講求對比、變化、節奏、個性的協調統一，行醫過程也必須處理好虛實、輕重、緩急、主次。因此，從藝術的角度講，醫學與書法是相通的。

　　記者：書法藝術的個性，體現著書家的修養、氣質和審美觀。你如何界定自己的書法個性?

　　馬鋒振：我的楷書學的是顏真卿和漢魏碑刻，行草學的是二王、孫過庭和祝枝山。藝術風格方面，我追求注重結構與造型的俊美、章法與氣勢的灑脫，以及節奏、韻味和風格的協調。至于美的形式，我覺得平和柔美、剛健雄強、瀟灑不羈都是美，而變化更是美。古典的辯證唯物主義哲學，尤其是對立統一規律是我書法作品的基石，我的性格、理念以及審美觀都在書法中有所體現。我一直認為，一個人只有自身具有寥廓的胸懷，作品才能有恢弘的氣勢。我的書法力求融合北碑南帖的雄渾與靈動，結合時代和大自然，堅持繼承與創新、廣涉博取，希望達到大氣灑脫的效果。

　　記者：你的書法作品在國內屢獲大獎，多次在國外展出。有評論家指出，你的作品于雄厚蒼渾、古樸端莊中彰顯溫雅勁健、瀟灑流暢，可謂功力深厚。你能從專業角度談談自己對書法藝術的見解嗎?

　　馬鋒振：莊子有篇文章叫做《大宗師》，主張宗師大自然，對我啟發很大。優秀的書法作品，我個人認為至少具備以下三個方面的條件：首先是字的外形要美。書法通過漢字的大小、聚散、濃淡、順逆、方圓、剛柔、向背、奇正、巧拙等來表達不同的美。簡言之，就是追求線條、布局、墨法的自然統一，道法自然。第二，要有和諧的節奏與韻律，書法與音樂也是相通的。節奏是布局，韻律是整體，而這兩者連續、漸變、交錯、起伏的變化，會帶給觀者相應的悠揚、輕靈、奔騰、豪放等不同的形式感受。第三，作品的內容要與書寫的形式相一致。歷代優秀書法作品的表現形式與作品內容、作者的情感是一致的，比如草書，有的如同“折戟股”、“屋漏痕”，有的如同“石壁掛藤、野馬狂奔”，很容易讓人進入到作者想要表達的那種意境中去。所謂字如其人，就是通過品讀作品感受作者的舉止、性格、修養、情操，從而推測其人品、審美思想和處世態度等。當然，書法創作是一門永無止境的科學，要求人們不斷提高自身理論水平、人文修養和創作能力，與大自然相結合、與社會實踐相結合，才能在每個時代不斷地取得進步。

　　記者：我們知道，盡管學習毛筆書法的人越來越少了，但近幾年大家對于書畫的興趣卻越來越大，對于中國書法的發展前景你有著怎樣的理解?

　　馬鋒振：書法的生命力在于繼承和創新。首先要繼承傳統，學習古人的碑帖和經典之作，與時并進，不斷創新，將會使我國的傳統書法藝術得到發揚光大。在我看來，中國經濟社會之所以飛速發展，根本在于文化的繁榮，而中國文化非常重要的載體就是漢字，書法就是書寫漢字的，因此，中國將來的書法只要不固步自封，堅持繼承和創新，就一定有一個輝煌的未來。

　　記者：從當代書法比賽作品中，我們發現有些時候呈現在眼前的作品缺乏個性。現實生活中，很多書法愛好者習練了幾十年，往往終其一生也沒有大進步，你認為深層次的原因是什么?

　　馬鋒振：宋朝大詩人陸游在給他兒子傳授寫詩的經驗時說過一句話：“汝果欲學詩，功夫在詩外。”優秀的書法作品，貴在精氣神，概言之，厚重的文化底蘊、練達的世事洞明、尚簡的道法自然，相輔相成，缺一不可。

　　記者：中國書法是一名古老的藝術，更是傳承中國民族傳統文化的重要載體。我們希望中國的書法將來會更加繁榮。在這里我們也祝愿馬先生的書法事業更上一層樓，感謝馬先生接受我們的訪談。今天的訪談到此結束，謝謝。