漆，一種古老的材料，從漆器到漆畫，其自身衍生出了一種獨特的文化底蘊和藝術語言。

　　陶和漆，這兩種古老的材質有什么關系？

　　陶塑和漆畫，擺在一起可以有怎樣的內在和諧？

　　9月5日，由廣東省民間文藝家協(xié)會、廣東中華民族文化促進會共同舉辦的“陶漆意象—萬兆元、梁小貞、關慧儀陶漆作品聯(lián)展”在二沙島嶺南會展覽館拉開帷幕，給廣州觀眾帶來一次寧靜自然的審美體驗。

　　陶與漆，來自生民的本源

　　展覽還在布置之中，我們就來到了嶺南會。展館的二層與三層，中央布置的是萬兆元的陶塑，四壁分別懸掛著梁小貞和關慧儀的漆畫作品。泥土鄉(xiāng)情的陶韻和流光溢彩的漆繪，有種對立中的和諧。

　　“要問陶與漆有什么內在的聯(lián)系，首先不能不提的是材質之美。陶與漆，來自自然，來自泥土與植物，是最質樸的材料。”藝術家關慧儀告訴信息時報記者。“其實，早在漢代墓葬之中，就出土了不少陶胎漆器，只是在數(shù)量上不如木質漆器那么多。這是早期的陶與漆親近的記錄，陶藝與漆藝，這兩者被視為中華民族智慧的結晶的古老文明，已經(jīng)走過了數(shù)千年漫長輝煌的歲月，給世人留下了豐盛的文化瑰寶。幾千年過去了，這兩種看似不同的材料，它們的純粹與自然令人神往，神秘的聯(lián)系也未曾隔斷。到今天，日本漆工藝中還會使用一種蓕土，作為半大漆的輔料。”

　　而更深層的聯(lián)系，則是在于藝術家與材質之間靈魂的接觸。“用唐大禧老師的話來說，我們都是手工業(yè)的勞動者—萬兆元做粗陶，是用手捏的方式與陶土對話，我們做漆畫，也是用手工藝的方式，緩慢的、沉潛的，在時間與手作中讓作品慢慢成型，帶著我們的體溫。”

　　因為這一切，關慧儀認為：“我們三人的作品放在一起，不是色彩的或者題材的映襯，而是來自文化本源的共鳴。”

　　萬兆元：泥土記錄的豐沛情感

　　萬兆元的陶藝作品非常樸實，來源于他對生活的沉淀。他曾插隊農(nóng)村，這段經(jīng)歷對他來說似乎成為骨血中的底色，那份情感豐盛到滿溢，以至于給我們介紹這些表現(xiàn)農(nóng)民生活的作品的時候，他忍不住熱淚盈眶，一句話，總要分很多次才能講完。“我每做一件，都準備很久，但做成了還是不滿意，我想做出他們的靈魂。那些村中的老人，那些辛勞了一輩子的耕牛，苦了一輩子，就默默地沒了，沒人記得了。我想用作品，把他們記下來。”

　　那些面容疲憊的老人，那些青壯年走進城市之后被遺留下來的愁苦的空巢，那些被遺忘的、耕作于白云之上的牛，構成了泥塑的主題。雖然他自小跟隨名師，打下了堅實的雕塑基礎，但是在他本次展出的作品，人體結構、雕塑語言等等都被忽略了，所余的只是他對農(nóng)民虔誠、深厚的感情。在創(chuàng)作時他使用了最普通的、最粗糙的材料—農(nóng)民用于制作瓦盆的粗陶泥，陶泥加雕塑泥的創(chuàng)意，使他的作品經(jīng)燒制之后有讓人意想不到的粗樸與寫意。

　　梁小貞：從文化史中尋找視覺符號

　　梁小貞的作品，陳列在嶺南會的二樓。初看起來，感覺到的是設色的古雅，仔細看去，畫面背景中的元素都其來有自，有些是取材于隋唐壁畫、有些是來自秦磚漢瓦，都是中國傳統(tǒng)文化中的視覺記憶。疏朗的線條，勾勒出畫中主體的符號，似乎來自更近一點的視覺，有明清的圖式，有鴛鴦，有民俗門神，有觀音造像……而她自己卻說，并沒有特意去選擇這些視覺符號，“只是覺得它們很美，于是就用在了我的畫里。”

　　于是，帶著些錯位與拼貼，帶著些層層剝離的文化記憶，這些畫面豐富，交織重疊，耐得住細看，卻不沉重。近期的作品更輕盈些，從植物得到靈感，用抽象的方式表現(xiàn)出來，回歸漆畫的裝飾性，又帶有足夠的個人風格。

　　藝術家的創(chuàng)造意志是與其全部的生活體驗分不開的—其教養(yǎng)、氣質、經(jīng)驗、心境的差異等，還包括信心、價值、偏見、記憶以及偏愛，這一切都是藝術家內心語言的訴說。

　　材料與肌理是一體的兩個面，藝術作品中的綜合材料肌理變化給予我們的是心靈的震撼。

　　而漆畫的繪畫，正是把肌理的美妙之處發(fā)揮到極致的一種非常有效的手段。

　　關慧儀：在漆中尋找東方色彩

　　在許多評論家看來，關慧儀的漆畫作品有點“不像漆畫”。她沒有刻意強調漆這種材質的厚重玄遠，而是畫得輕松灑脫，生機盎然，甚至還創(chuàng)造性地用漆畫去寫生。這次展覽中，她的作品中有一大部分，是花草，是風景，而這些在漆畫傳統(tǒng)中，是不多見的。

　　拿這個問題去問關慧儀，她告訴我們，歷史上，漆藝是以工藝器皿為主，建國之后，通過蔡克振老師等的努力，將漆畫提升到了藝術的高度。由于時代的影響，幾代美術院校畢業(yè)的學生，都習慣了油畫的筆觸。“在世界范圍內，尤其是日本韓國，漆藝、漆畫都沒有像中國這樣，用近似油畫的快速筆觸，表現(xiàn)對象。這是我們建國以來的獨特美術傳統(tǒng)。迄今已經(jīng)幾十年。對此，還可以進一步研討。就我個人來說，我找到了漆這種材料，用它表現(xiàn)的還是自己的情感。”

　　在她看來，漆這種材料最吸引她的，是特有的顏色體系：“這是屬于東方的色彩，區(qū)別于其他畫種，它古雅沉穩(wěn)、艷而不俗，特別吸引人。即使是"黑"，漆的黑與其他材料的黑都不同，是特別神秘特別美麗的黑，甚至帶有一種神性，所以我的畫面上，經(jīng)常會留有一大片的黑，以黑即白，知白守黑。”

　　藝術家簡介

　　萬兆元

　　廣東東莞人。擅長雕塑。曾任職于廣東省木偶劇團。主要雕塑作品有：《召喚》（合作，獲“廣東省美展”優(yōu)秀獎）、《小演員》（1980年參加“廣東省青年美展”）、《荷女》（立于深圳新光藥廠）、《園》（立于深圳新園大酒店）。

　　梁小貞

　　中國美術協(xié)會會員、高級美術師。廣州藝術博物院廖冰兄藝術館館長、教育部主任，省美協(xié)少兒美術藝委會委員，廣州市美協(xié)常務理事，市美協(xié)漆畫藝委會秘書長，嶺南漆畫學會副會長。作品多次入選國家級、省市級和國際美術作品展并獲獎。

　　關慧儀

　　廣東第二師范學院美術系副教授、中國美術家協(xié)會會員、中國工藝美術家協(xié)會會員、廣東省美術家協(xié)會漆畫藝委會副秘書長、廣州市美術家協(xié)會理事、廣州嶺南漆畫會秘書長。作品多次入選全國、全省大展，主編出版了《漆行志》、《花對花的抒情》、《藝游記》等。

　　鏈接

　　漆畫市場潛力巨大

　　廣東省美術家協(xié)會漆畫藝委會副秘書長關慧儀認為，漆畫的市場尚未打開，潛力巨大。

　　目前，國內作為藝術品的漆畫市場還不成規(guī)模，這主要是因為漆畫制作工藝復雜、花費時間很長，只能精工細作，無法批量生產(chǎn)，造就了它的稀缺性，所以價格居高。

　　但漆畫作為收藏品，也有它特殊的優(yōu)點：首先是畫面高貴典雅，耐人欣賞；其次是漆這種材料防蟲防腐，易于長久保存；第三是漆畫不可復制，即使畫家本人，也不可能畫出完全一樣的漆畫來，它具有唯一性。