近日，由國內(nèi)數(shù)十位知名畫家耗時近一年半完成的中國山水畫長卷在京展出。長卷高近一米半，長約二百余米。筆者不禁感嘆：又見百米長卷，頻見百米長卷！

　　從美學(xué)上看，百米長卷以其形式上的大尺幅，內(nèi)容上大含量，試圖在物理上接近中國的“壯美”或西方的“崇高”這種審美形態(tài)，從而讓受眾獲得相應(yīng)的審美體驗(yàn)。無論是康德所言的數(shù)學(xué)和力學(xué)的崇高，還是孔孟所講的大哉、充實(shí)之美，真正達(dá)到“大”之壯美固然是藝術(shù)創(chuàng)作之一完滿境界，但事實(shí)上，具體到作品中，形式上的刻意放大是否與審美效果成正比？我們確乎可以從中獲得預(yù)期的審美感受嗎？

　　以書法為例，作為中國傳統(tǒng)日常書寫方式沉淀發(fā)展而來的書法藝術(shù)，古時無論士人應(yīng)試、佛徒抄經(jīng)，還是日常書寫，皆為案頭之作。古代圣賢佳作也多為“無意于佳乃佳”之得。王羲之酒醉揮就《蘭亭集序》，顏真卿奮筆疾書《祭侄文稿》，蘇東坡遭貶偶成《黃州寒食詩帖》――傳世精品“天下三大行書”，無一不是書者案頭偶得的千古絕唱。

　　然明清以降，尤其近現(xiàn)代以來，隨著高堂大軸及展覽形制的興盛，大字大尺幅作品日漸增多，無數(shù)尺牘、手卷、冊頁等案頭書法為迎合展覽逐漸放大尺幅。這種趨勢在推動書法藝術(shù)走出傳統(tǒng)小尺幅創(chuàng)作形式的束縛上，在探索書寫工具、空間構(gòu)成上，以及在推動章法、結(jié)體、筆法等表現(xiàn)技巧的進(jìn)一步發(fā)展上不無裨益。但我們看到更多的是，隨之而盛行的浮躁功利風(fēng)氣，對書法精神的蠶食和淹沒。“矮紙斜行閑作草”的本真心境不存，胸藏錦繡、筆走龍蛇的率性自然難覓，相應(yīng)而來的是功利造作之作多見，精致意遠(yuǎn)之作少有。如今頻出的巨幅長卷，許多刻意而為的作品拼接堆砌，要么好大喜功、以量取勝，要么舍心逐物、制造噱頭，某種意義上正是將這種功利浮躁之風(fēng)吹往極致。

　　繪畫、剪紙、刺繡、涂鴉……浮泛于世的各種藝術(shù)形式堆積的巨幅長卷，是否潛藏著類似相悖于藝術(shù)精神的某種悲哀？傳統(tǒng)藝術(shù)是否正在淪為文化快餐的可憐食材？

　　丹青水墨、歌賦詩詞，以外在寫意牽引著內(nèi)韻深沉的魂靈追述，含蓄內(nèi)斂是中華民族幾千年的文化浸潤涵養(yǎng)生成的內(nèi)向性文化氣質(zhì)。“常德乃足，復(fù)歸于樸”，摒除文飾奢華，摒棄刻意造作，亦是中華自古人文精神的價(jià)值旨趣。面對這樣的民族精神傳統(tǒng)，如今動輒斥巨資、聚眾人以成的大歌舞、大晚會、大型實(shí)景演出、大片制作、大體量雕塑等，無數(shù)試圖以大取勝的文藝作品無非成為裝點(diǎn)文化的淺薄門面道具、張揚(yáng)政績工程的可悲功利圖譜。由此，即便不去指摘其經(jīng)濟(jì)耗損與利益趨向，南轅北轍的文化迷惘是否足以讓人羞愧難當(dāng)？