英國原生藝術(shù)權(quán)威專家約翰•梅澤爾斯（John Maizels）編著的《原生藝術(shù)手冊》（上海大學出版社2013年1月出版）引進中國后，很多論者頗有“原來如此”之感——在中國當代藝術(shù)領域，其實不乏能與國際對話的原生藝術(shù)家，但此前中國的藝術(shù)話語，尚未有足夠的自信或者說視角來解釋和推衍他們的作品。當然，那些具備先見能力的藝術(shù)評論家早已敏銳地提前發(fā)現(xiàn)了其中的價值，比如郭海平，他對于周惠明的熱烈欣賞是如此的溢于言表，就像他在《互動——張?zhí)熘竞椭芑菝鞯乃囆g(shù)》的序言中所說，“我確信，不久的將來，周惠明一定會有一座類似于梵高一樣的藝術(shù)博物館，在他的博物館中，中國公眾將可以獲得藝術(shù)、心理學、精神學、社會學等豐富多彩的知識”。
        如果詫異于郭海平將周惠明比肩于梵高，那么了解了周惠明的經(jīng)歷后，不由得就會感嘆于周惠明那天才般的極高天賦。1975年周惠明由部隊復員到上海的一家工業(yè)設備廠當鉗工，1978年他開始自學繪畫，其間經(jīng)歷兩次婚姻失敗，但始終未停下獨行探求的藝術(shù)之路。1993年他以一幅作品參加了在北京舉辦的“中國油畫雙年展”，開始進入藝術(shù)界，1997年參加“無形的存在”畫展，1998年參加“當代香港、臺北、上海藝術(shù)交流展”，但是就在這一年10月底，他患上精神分裂癥，其后病退在家，很少再進行創(chuàng)作。一直到2006年，他才又找回靈感重新作畫。2012年3月，在由法國里昂邊緣藝術(shù)雙年展主辦的“里昂原生藝術(shù)展”上，中方有10幅作品參展，其中6幅為周惠明所作，引起了國際藝術(shù)界相關人士的注意。
        周惠明所有的藝術(shù)經(jīng)驗全部來源于自學，以患精神分裂癥為分界線，其前后作品風格迥異。他的早期作品在潛意識的底盤上關注社會現(xiàn)實，將娛樂活動、弱勢群體的行為舉止等內(nèi)容加以超現(xiàn)實的變化，其中所隱含的苦澀味道可以讓人明顯感受到他在實際生活中所承負的巨大壓力。比如《又進一球》的畫面中，看臺觀眾那怪獸般的面孔，充滿了幾近失去理智的狂歡，而場上運動員身上的肌肉感，又爆發(fā)著由血液中迸射開來的張力，兩者之間由平衡線分隔，卻又如此的渾然一體，流淌著壓抑卻又滿含暴力欲望的動感，十分撼動人心。
        患上精神分裂癥之后，周惠明那不堪重負的精神世界有如原本蓄滿了水而亟待泄洪的水庫，一下子沖決而出，也由此打破了他所自行摸索而來的藝術(shù)框架的束縛，他的潛意識領域完全展露開來，好像驀地里大展想象之翼直飛鴻溟，此前所積累下來的對美術(shù)大師作品的把握和消化，這時經(jīng)過了鍛糅，已經(jīng)化為他自己的獨特繪畫語言，開始向著開宗立派進發(fā)。比如《美術(shù)大師協(xié)奏曲》，畫中的達利、梵高、杜尚、康定斯基、莫奈、畢加索等各時代的美術(shù)大師，由畫面上端的他自己指揮著演奏樂曲，各種生靈間雜著舒展起舞，人物看似不成比例，卻組合在強烈奪目的色彩中井然有序，怪異而又和諧無比，體現(xiàn)出周惠明師心自造的狂傲與自信。他的其他作品，更加內(nèi)心化，也更加自由，在天真浪漫的赤子樣態(tài)之下，意識與潛意識、現(xiàn)實與超現(xiàn)實乃至人的自身與世界之間，無所顧忌，任意灑脫，讓人瞠目結(jié)舌而自嘆追之不及。
        周惠明的一些作品在收放之間，似乎也與張?zhí)熘镜囊恍┳髌分g有著某種微妙的互動。既是知名出版人、也是藝術(shù)家的張?zhí)熘荆缮虾騽W院舞臺美術(shù)設計專業(yè)出身，與周惠明的人生道路完全不同，但他多年來對于周惠明的支持和交往，又使得兩人的藝術(shù)道路在一些地方產(chǎn)生了交會。也許可以這么說，周惠明讓張?zhí)熘镜木駥傩愿迂S富和無畏，張?zhí)熘緞t讓周惠明重返現(xiàn)實時多了理性和清醒，他們兩人在藝術(shù)之間的互助與互補，形成了一種兩兩依存的緊密關系。在這個意義上，《互動——張?zhí)熘竞椭芑菝鞯乃囆g(shù)》一書將他們的作品并列起來，更能引發(fā)人們思考：本應來自兩個不同世界的藝術(shù)作品，何以有如此似斷而聯(lián)的特質(zhì)？
        作為社會的邊緣人物，周惠明的個案在中國來說十分難得，挖掘和認同他的藝術(shù)成就，與其說是一種情感，毋寧說是一種時代的領悟。中國當代藝術(shù)巨擘李山不久前曾說過，周惠明足以讓上海藝術(shù)界驕傲。成為“東方的梵高”，直至不用再以其他人名加以類比，周惠明成其為“周惠明”，非常值得人們拭目以待。