從奈良美智到草間彌生，因喜愛成就財富

        在不久前香港蘇富比舉行的全球首個奈良美智作品私人珍藏專拍上，日本銀行職員黑河內俊成就了工薪族收藏家的勵志故事，他靠薪水和零用錢買到的31件奈良美智作品，以520多萬美元成交。

        另一位日本工薪族收藏家宮津大輔雖然并沒有賣過作品，但他將自己收藏的草間彌生等知名藝術家的作品，帶到了廣州、倫敦等很多國家的城市展出。 5月初，他來到了北京策劃自己的新藏品展。

        他們都只是普通的上班族，靠省錢、借錢甚至分期付款來收藏藝術品，卻因為愛好，讓自己在數年間成為收藏界的大家。

        黑河內俊

        省下午餐費買奈良美智

        只有微薄收入的銀行小職員要去收藏藝術家的作品，聽來難免貽笑大方，所以黑河內俊此前沒有告訴任何人自己在收藏奈良美智的作品，哪怕是他的家人摯友也毫不知情。

        他只是從薪水里左支右絀地省錢來買畫，為此他基本上不外出就餐，更極少添購新衣服。剛開始收藏的時候，曾經省下6個月的午餐費，來購買一幅奈良美智的作品。

        讓黑河內俊如此癡狂的，是因為奈良美智畫中的大眼女孩，讓他看到了童年的自己。“孤獨的我其實一直想有人做伴，但卻不愿意讓別人看出我的寂寞，因此故意裝出任性的樣子。”

        也因為內心深處的知己感，讓黑河內俊開始了對奈良美智作品的收藏。看著畫家筆下的那些孩子，他感受到有一雙手正穿越時間的河流，去撫慰童年時寂寞的自己，更把如今的他從更深的孤獨中解放出來。

        首次買下奈良美智作品之后，黑河內俊結識了畫家本人。“言談間奈良展現出過人的天資，我想即使奈良不是畫家，他無論從事任何行業都會成功。此后我倆保持聯絡，不時閑話家常，每次談話之后我都感到獲益良多，于是我開始追隨他的生活。”

        依循奈良美智的過往足跡，他開始訪遍名古屋、東京、德國、美國的畫廊，以粗淺平庸的英語和外國畫廊聯系，尋覓畫家的作品。

        這次旅行讓黑河內俊更傾盡所有，收藏奈良美智每個時期的不同作品。“我想擁有他的所有作品：限量作品、版畫、海報、著作、玩具……永不厭足。”

        “每當我看到奈良美智筆下的孩童懸于畫廊白墻之上，我可以看到這些孩子背后的孤單寂寞。我不能自制，必須把它據為己有，帶回家中，而且我感覺有責任去守護它、保護它。”所以專場拍賣會定名為“你不孤單”。

        就這樣，這位平凡的上班族靠攢下點滴收入，購藏了奈良美智從1988年至2006年的很多作品，除了紙上繪畫、版畫外，還有玩具公仔及腕表、滑板等限量品。

        至于之后為什么拍賣自己多年間減衣縮食千辛萬苦擁有的藏品，黑河內俊只講到了計劃移民，還有對家人的深深愧疚。由于一心撲在收藏上，讓家人與他一起過著清苦的生活，現今他迫切地想彌補這些。

        宮津大輔

        買草間彌生的“鐵公雞”

        另一位日本平民收藏家宮津大輔，則結緣于草間彌生的作品。

        他第一次去看草間彌生的展覽時，便有種置身宇宙空間的非凡感覺。他沒想到一個與自己同時代的藝術家的作品，能對他內心產生如此大的震撼。

        當時宮津大輔還在上大學，但從那時起，他內心就有一個強烈的聲音：“非買不可!一定要帶回家徹底研究!”這個念頭一直牢固地印在他的腦海里，一直到他畢業后，成為日本一名普通的上班族。

        有收入后，宮津大輔立馬想到買草間彌生的作品。四處打聽之后，他在一家畫廊找到一張小尺幅的作品。雖然當時價格很便宜(草間彌生那時還是青年藝術家)，但對于就職廣告公司的宮津大輔而言，卻不是一個小數目，需要3個月的工資加兩個季度的獎金，但他還是毫不猶豫地買下。

        邁出第一步后，宮津大輔產生了更加強烈的收藏欲望。“不知道你們那兒有沒有比較小件的作品?最好是上班族能買得起的……”宮津大輔給畫廊打電話時總會這樣問。在他的收藏中，超過一百萬日元的高價作品寥寥無幾。然而若遇到一件他非常喜歡的作品，他寧愿“透支”也要留下來。

        1996年，宮津大輔去大田畫廊參觀“草間彌生繪畫展”。在展廳正中央的墻壁上，掛著一幅草間彌生1965年完成的油畫《無限的網》。“我完全被這件作品深深吸引，其他的東西一點也引不起我的興趣。我根本阻止不了自己不去看它，這就是《無限的網》的魅力。”

        不過，《無限的網》定價500萬日元，比宮津大輔一整年的收入還要多。但這次宮津大輔沒有考慮價格，他取出定期存款，賣掉股票，向親戚朋友借錢，然后又說服大田畫廊的主人大田秀則，同意讓自己分期付款。

        在分期付款半年后，宮津大輔再也難以支撐下去。在他陷入絕望時，原本認為他亂花錢的家人，擔心他會鋌而走險地去借高利貸，連忙湊錢幫他付清了《無限的網》的余款。

        宮津大輔為了喜歡的作品，不怕任何挑戰。一次，他有幸在倫敦見到了刺青大師Lakra，“刺青不是時尚的追求，它是非常嚴肅的藝術形式。”宮津大輔非常想得到Lakra的作品，但是太昂貴了。

        Lakra問宮津大輔有沒有勇氣接受刺青作品，條件是在他身上進行刺青。“其實我是比較保守的人，這對我來說非常有挑戰，但我還是接受了第一個刺青圖案。”宮津大輔開心地說，這是他獲得大師作品另外一種非常獨特的途徑，并且永久地收藏在自己身上。

        “我每天都在琢磨，既能夠得到大師們的經典作品，而且又能省去大量資金。”宮津大輔在18年間收藏了300件以上的藝術品，其中不乏草間彌生、奈良美智、阮初芝淳、蔡國強、田中功起等國際級藝術家作品。

        “美術館里的作品居然可以買回家，”用他的話說，“像我這樣的市井小民，單憑辛苦儲蓄而來的微薄零用錢和公司獎金，也照樣買得起極具內涵的當代藝術品。”

        雖然被圈內公認是“鐵公雞收藏家”，但宮津大輔也有出手豪氣的一面。他從來沒有出售過個人收藏品，但卻為宇治野和宗輝兩位藝術家舉辦了兩次展覽，相關的場所租賃和人員雇傭都是他個人掏錢。

        “我對建造自己的美術館既沒有興趣也沒有這方面的財力。”宮津大輔說，如果能夠安度晚年，他會捐獻自己的收藏品給愛護他們的美術館，無論任何國家都可以。

        成為收藏家的功課

        黑河內俊和宮津大輔的收藏經歷，給經濟并不富裕工薪族的啟示是：在藝術家名氣不大時出手，此時富裕階層及大收藏家對這些還未有定論的、相對廉價的藝術家作品不感興趣，這給了工薪族一個收藏空間。

        按照日本的物價，10年前黑河內俊一頓午餐的花費是100元人民幣，6個月就能省下18000元，在當時可以購買一幅奈良美智的真跡。可近些年光奈良美智的限量版玩具公仔，都已被炒到幾萬元。

        宮津大輔在收藏一件奈良美智的作品時，1998年就提出了預約，用他的話說，當時自己沒有足夠的錢，雖然沒有花費大量的資金購買這幅畫，但是用時間買下的，他等待了13年，2011年時才得到這件作品。

        藝評家呂澎認為， 工薪族在金錢上相形見絀，就需要以一定的知識儲備和開拓的藝術眼界做本錢。像宮津大輔自幼受到喜歡亞洲藝術祖母的啟蒙，年輕時曾持續不斷地參觀各類藝術展，也學習過美學、文學、歷史學方面的知識，作為藝術方面的營養補給。

        還有就是發自內心的熱愛，尤其是黑河內俊甚至到了有些癡狂的地步，他感受到了藝術家作品與其內心的碰撞，這種心靈上的認同感對工薪族收藏者至關重要。

        正如宮津大輔所言，“每當我在工作上遇到瓶頸，被壓得喘不過氣時，真正能夠拯救我的，總是一幅美麗的畫作。我不去想一個作品將來會不會變成名畫，會不會升值漲價。”

        另外，呂澎認為，收藏者和藝術家成為朋友也很重要。黑河內俊和宮津大輔都發自內心地熱愛藝術家和他的作品，因此和他們成了朋友。

        宮津大輔的家對所有藝術家朋友公開，房子里的書架、照明、衛生間等，全都是知名藝術家朋友設計的，其中草間彌生給他的家設計了一面鏡子。這當然也成了他的收藏項目“家計劃”。

        “你在跟藝術家溝通的時候，不論是已經成名的，還是默默無聞的，他們的觀點都是針對當下時代的，從中能發現他們思想當中比較有價值的部分。”這成為宮津大輔發現有潛力藝術家的一種方式，所以他才能比別人早出手和少花錢。

        在如今藝術品市場水漲船高的情況下，也有人對工薪族購買到物美價廉的藝術品持懷疑態度。對此宮津大輔認為，工薪族收藏者要有自己的評判標準，選擇自己喜歡的作品并且長期收藏，外界的好評自然會慢慢來臨。