和往年相比2013年的春拍似乎來勢沒有以往的兇猛，其實這是一種正常現象。藝術品和其他商品相比，其個性在于它的唯一性(除版絲網印刷復制品)，每件作品都是由藝術家獨立完成的，經過藝術家與眾不同的思考方式和其自由的勞動方式獲得大眾的認同，這需要很多因素。本次春拍仍然以張大千、吳作人、吳冠中等名家為主，當代藝術方面以方力均、劉煒、劉野等當紅藝術家為主。這種現象仍是每年的重頭戲。而年輕的藝術家似乎并不在第一關注梯度內出現，但從投資潛力上看，年輕一代應該更具備發展空間。
        年輕一代，尤其是以80年后出生的藝術家，在作品的成熟度及個人性格的成熟度方面都已達到了一個比較可觀的程度。拿寫實油畫來說，老一輩所關注的問題在年青一代看來似乎已經過時。而新時代所需要的文化訴求只能由年青一代所承載，但當下藝術市場及拍賣市場的現實仍然是以“固有地位者(包括年齡較大的藝術家和當紅的中年藝術家)”為主，這也是幕后藝術推手“蓄意”炒作的結果，，從理性的藝術消費角度來看，不如把目光轉向拍場之外，更多的關注一下具有潛質的藝術家，必定未來還是他們的。
        山藝術.北京林正藝術空間主推的畫家程勇便是年輕寫實油畫的代表者之一，其作品無論從技術層面還是從畫面內容方面都已達到一個較高的水平，價格比很多老一輩知名藝術家低的多，但技法上卻超越了相當多的前輩藝術家。
        畢業于魯迅美術學院的畫家程勇繼承了魯美的優秀傳統，即，扎實的“硬功夫”， 其作品幾乎沒有過大的尺幅，然而其技術的精湛程度嘆為觀止。程勇作品突破了傳統的構圖形式，內容方面加入當代文化中荒誕的想象，卻矛盾的以極其寫實的表現方法入畫。他所描繪的老虎與女性出現在同一畫面當中(如圖1)，原本兇猛的動物在這樣的對比中使得畫面以外地呈現出一種異常的平靜。從畫中的墻面的環境可以看出畫家對傳統文化的個人化理解，灰色的青磚白色的墻面，這樣的布景似乎在述說某個事實，卻欲言又止。與前代寫實畫家相比，在內容上更加豐富了。這是一件極其優秀的寫實油畫作品。
        拿程勇的作品《奈何》來說，其技術與內容都已達到了較高的水平。這還是源于購買者的求“名”心態。而前文所提，藝術品不同于商品的特點還在于消費者方面，其購買者應有較厚的修養，以及冷靜的購買態度，必定這是藝術品。購買藝術品時不應人云亦云，甚至可以說藝術品的流通也是一種再創作，它需要購買者理性的從個人興趣方面出發，避免被“忽悠”所左右。