作者:奧地利藝術批評家《中國水墨再現(xiàn)》世界巡回展策展人：K.  Y.  LOH           

        這已經(jīng)是袁野的第八本個人畫集了，這對于一個四十多歲的畫家來說，也許很多人會認為上天非常眷顧他吧！從上世紀九十年代起，他以自己獨特的瓶花作品登上畫壇，頓時藝壓群芳，鶴立于群。
        袁野的作品基調(diào)明快、瀟灑、重視畫面意境，有朝氣蓬勃的時代氣息。再加之他多年來用心研探中國畫繪畫材料及礦物顏料的應用。運用礦物石色、植物的顏料潑灑到自己的畫中，加強了中國畫色彩視覺的張力，使畫面沉穩(wěn)而厚實，色彩更加豐富，更加亮麗，也更加動人，在強調(diào)色彩視覺張力的同時，把色彩學及相關理論放置在傳統(tǒng)水墨畫之中。他始終都是以他的這種彩墨的方式來表達自己的感受。逐步形成了自己獨特的創(chuàng)作符號、創(chuàng)作模式，在藝術天地里開劈了自己的瓶花學派，素有“不中不西、亦中亦西，又中又西”的說法。中國美術學院美術評論家稱其繪畫樣式之為《袁家樣》。
        袁野的畫中彌漫著中國唐詩宋詞的芳香，散發(fā)著禪思的純和善美。帶著遠古壁畫的色彩調(diào)和明麗鮮亮的現(xiàn)代色調(diào)，在凝結著五千年文明結晶的大氣和厚重的陶瓷、鮮花、佳果、美酒之間起舞丹青，成就了他繪畫中佛家見佛、道家見道的精神境界。法國著名畫家皮埃爾教授如是說：“袁野的中國畫作品具有世界性的廣泛解讀。這仿佛是不同文化背景下的藝術家難以做得到的……!”
        中華文明悠遠而深長，她堅定而又包容并蓄的強大，綿延數(shù)千年不息。中國水墨是中國文化的寶貴結晶，它包含了中國的人文哲學，宇宙觀、價值觀。它以水為媒，幻化六彩，直指心性的高明，使得它有著無可比肩的精神高度。
        袁野的這種風格不是硬變得來的，而是長期積累的結果。所以他的畫沒有那種硬拗的感覺，而是自自然然的隨意。他一直在挖掘生活的美麗，并把這些美麗的、真實的感受一點點，一滴滴逐一反映到自己的筆下紙上，讓畫面自然而然地傳達出一種高潔、優(yōu)雅、婉約的氣息，從而引起觀眾的共鳴。可見，他的畫之所以斐聲國內(nèi)外。得到國內(nèi)外學術界的認可，得到國內(nèi)外收藏家的青睞。絕非偶然。
        也許是故鄉(xiāng)棲唐河邊的牡丹、荷花，柳絮、槐花、榆錢子、蒲公英、蘆荻。一年四季花開花落、晨昏暮雨、陰晴圓缺，滋養(yǎng)了他風雅的靈魂。南下嶺南的人生閱歷。重回江南，攀登新高峰的人生升華，江南的風物和祖先優(yōu)秀文化的熏陶使然，他人、畫日臻成熟。游學歐洲的取經(jīng)和交流，他注重到西方繪畫大師那兒吸收營養(yǎng)。觀千劍后識器。他在四四方方的滿構的圖中實中求虛，以形式的強烈對比來表現(xiàn)疏密的變化，密而不窒，填塞之中仍極具空靈。他把各種繪畫技法，融合中國傳統(tǒng)的文化元素，使自己的作品，亦中亦西，又中又西，既有傳統(tǒng)水墨意境和中國哲學內(nèi)涵，又生動體現(xiàn)了中、西融匯，天人合一的精神面貌。也許理論的論述的蒼白不如在數(shù)米之外的視覺感受更加讓人信服，他的畫作在數(shù)米外不用看簽名就知道那一定是袁野作品。
        這也許是很多畫家一生要追求的目標，而他已經(jīng)做到了！

        從袁野的言行以及他的人生經(jīng)歷，不難發(fā)現(xiàn)袁野是一位具備在繪畫領域里，月下射虎、鴻溝劃界、暗渡陳倉等等閱歷的畫家。袁野的舉手投足中，可以看到中原男人的厚重，這和當下吞吐不知所云的所謂當代畫者，不可同日而語。也正是有了這樣的高遠，袁野才能從生他養(yǎng)他的中原出發(fā)，負笈三吳、問業(yè)于越中，成于粵，然后又弄潮錢塘及滬上。袁野知道繪畫雖是雕蟲小技，倘若略有造就誠非容易之事。

        二十世紀的中國美術發(fā)生了歷史上最大的變革，袁野特別喜愛畫瓶花作品的打深井的探索做法，無論在當代中國畫界的題材和畫面效果上，都絕對是一個獨特的個案，其學術價值和意義，已經(jīng)不容繞開。從他這個時期所創(chuàng)作的巨多作品中，不難看出袁野在這個花花世界里，深深地讀懂了，藝術家必須為中國美術扛起的沉重孤獨和寂寞，而又要繼往開來的傳承和發(fā)揚。
生活的煩惱和歡樂往往使人庸俗和頹廢。袁野，依舊的迷戀在他用瓶花構筑的藝術世界里，深情傾注。
        一位歐洲著名策展人告訴他的收藏家們：如果你錯過了上世紀的吳冠中，那就不要再錯過袁野……！