在2011年4月3日香港蘇富比春拍的尤倫斯專場上，王廣義的《圣母子》拍出314萬港元的價格。

　　這些天，大雪席卷中國北方，氣溫驟降。2012年藝術(shù)品拍賣也在秋天感到更深的寒意，不久前香港蘇富比秋拍當代亞洲藝術(shù)便令人感到一陣刺骨。該場拍賣以1.17億元人民幣、71.61%的成交率慘淡落幕。有媒體稱，“崩盤”、“谷底”、“被資本所拋棄”成為在這場秋拍之后中國當代藝術(shù)新的代名詞。

　　近日的一條微博再次提醒人們當代藝術(shù)所處季節(jié)。一位業(yè)界資深人士在微博上說：“嘉德油畫拍賣后一幫藏家聚餐。其中一位兄弟開始一聲不吭喝悶酒。最后喝多了，開始大罵皮和呂。他聲稱，都是因為聽了這些人的學術(shù)悠忽，在2011年蘇富比的尤倫斯專拍中花重金拍了一幅當代，現(xiàn)在這幅畫縮水80%。另一哥們調(diào)侃說：你也不看看皮、呂是什么人，他倆是藝術(shù)界的兩大騙子。”

　　盡管有業(yè)內(nèi)人士對中國當代藝術(shù)市場仍抱有理性樂觀，認為中國式當代藝術(shù)品還會有重新被市場“翻牌”的可能——在尤倫斯、烏利·?？说任鞣劫I家的作品已經(jīng)通過不同渠道找到藏品的下家后，“可供資本炒作的大批量代表作同時出現(xiàn)的情況更是難得遇見。既然如此，市場倒不如把這類藝術(shù)品提前排除在外，等到精品批量出現(xiàn)時，市場再重新留意這些(注：中國式當代藝術(shù)品)拍品也不遲。”泓盛拍賣業(yè)務(wù)副總經(jīng)理孫佩韶也說：“香港蘇富比(的拍賣結(jié)果)并不是中國當代藝術(shù)的風向標，蘇富比只是選擇了中國當代藝術(shù)眾多區(qū)塊的某個區(qū)塊持續(xù)經(jīng)營多年。無論外部經(jīng)濟環(huán)境如何，長期經(jīng)營一個區(qū)塊如果缺乏新的、更重要的拍品，出現(xiàn)起伏是很正常的現(xiàn)象。”不過，對于個人買家而言，其感知的并不是中國當代藝術(shù)的整體市況，他們在拍場上斥重金買下的每一件作品都有自己的溫度，只不過現(xiàn)在的溫度很像北方的雪。

　　據(jù)知情者向《東方早報·藝術(shù)評論》透露，這位虧了的藏家在蘇富比2011年春季“尤倫斯重要當代中國藝術(shù)收藏：破曉——當代中國藝術(shù)的追本溯源”拍賣前，曾先后征求過圈內(nèi)人士呂某和皮某的意見。呂某表示，這場尤倫斯專拍的所有東西都值得買，尤其是那些與“85運動”有關(guān)的作品，具有很高的學術(shù)性，一定會載入史冊。再過幾年，張曉剛的畫會過億。再想買就買不起了。皮某的答復(fù)近似呂某，他認為，凡是尤倫斯收藏的畫都會加分，有學術(shù)分量。

　　收藏古畫多年并形成一定收藏價值觀的這位藏家，將過去的收藏經(jīng)驗——有過出版的作品一定比沒有著錄的強——照搬到了當代藝術(shù)的收藏上，認為專家嘴里能被寫進藝術(shù)史的當代藝術(shù)家的作品都是潛力股。抱著這樣的心態(tài)，他在2011年香港蘇富比尤倫斯專場上，數(shù)次舉牌競拍張曉剛的畫，但價格過高，舉了幾次都沒有成功。

　　知情者說：“后來，他不死心，覺得如果在這場專拍中沒買著東西虧得慌，就舉手買了幅王廣義的作品，花了數(shù)百萬港元。2012年夏天，他聯(lián)系蘇富比，想把王廣義的這件作品送拍。但蘇富比說，間隔時間太短并且市場不好，賣不出價。所以，沒有收他的畫。”

　　對于本季當代藝術(shù)拍品選擇，有媒體在與香港蘇富比專家的接觸中獲得如下的解讀，(今年蘇富比在)選件模式、上拍作品數(shù)量和估價都會比較保守，資本對拍品的選擇更具有保守性并更青睞對成熟和有把握的作品“出牌”。

　　回到2011年4月3日蘇富比春拍尤倫斯專場，王廣義共有5件作品登場，成交情況依次為——毛澤東：P2，1914萬港元;圣母子，314萬港元;批量生產(chǎn)的圣嬰-綠色，290萬港元;大批判系列：統(tǒng)一面，362萬港元;人體三段式之一，242萬港元;中國旅客地圖：北京，362萬港元。 其中，1914萬港元的價格成為迄今王廣義畫作的第一高價，其他的高價也不是孤例，其原因是，市場對王廣義也并不生疏和缺乏把握。從2000年第一件拍品《大批判-可口可樂》在中國嘉德拍出3.08萬元，到2004年《大批判-迪士尼》在香港佳士得拍出50.19萬港元，甚至2005年王廣義在香港蘇富比坐上百萬元交椅以及2006年在紐約蘇富比的超過140萬元，說明他的拍賣價格是經(jīng)過資本和市場反復(fù)求證的，從市場角度而言應(yīng)當是“成熟和有把握的”。

　　但瞬息萬變的市場，經(jīng)過金融風暴、宏觀經(jīng)濟收縮、外國藏家的轉(zhuǎn)手和藝術(shù)品“查稅門”數(shù)輪沖擊后，曾經(jīng)被符號化、標簽化的中國式當代藝術(shù)家在部分業(yè)內(nèi)人士看來“幾近集體遭遇了滑鐵盧”。無論是拍賣行還是賣家，目前都不可能為“資本雄霸中國當代藝術(shù)的‘黃金八年’”的產(chǎn)物繼續(xù)買單。

　　前文所述買了王廣義作品的買家，在被香港蘇富比拒之門外后，還聯(lián)系了國內(nèi)的兩家拍賣行，兩家拍賣行的估價均只有他一年前購買價的20%。雖然香港蘇富比今年秋拍還是勉強賣了4張王廣義的畫，但市場很弱：1張流拍，2張不足4萬港元，另一張代表作系列作品僅25萬港元，價格跳水，不過一載。此外，今年10月底嘉德秋拍上拍了1張王廣義的《大批判 DELL》，估價80萬至120萬元人民幣，遭流標。“嘉德拍賣后，那藏家說話都不利落了。”知情者向《東方早報·藝術(shù)評論》表述。

　　在即將進行的香港佳士得秋拍上，2張待拍的張曉剛畫作底價均超過1000萬元，是否有人接盤成了很多人關(guān)注的焦點。有業(yè)內(nèi)人士認為，今后兩三年，當代仍然會做下坡，但坡度不會像去年和今年那么陡。這次當代藝術(shù)遭遇寒流，凍走的是那些炒家。只要市場上有好東西會有好價錢。以今年春拍中一幅趙半狄(微博)的《蝴蝶》為例，前一任藏家持有20年后，因資金問題向市場釋出作品，嘉德、保利的估價在700萬元以內(nèi)，但在最終的拍賣上，從1800萬元的估價，經(jīng)過3位藏家競爭，以2760萬元成交。該人士表示，作為收藏投資，不要買成名畫家成名之后的作品，要買成名之前的代表作。

　　藝術(shù)市場的波動雖然難免，但收藏理性與否也同樣有“種瓜得瓜、種豆得豆”的道理。藝術(shù)收藏人士李蘇橋的一條微博頗為中肯：“我倒是覺得如果當初喜歡而買那就坦然去擁有，不要被一時的巿場波動影響自己的心緒;如果是賭也應(yīng)該輸?shù)闷?，一味責怪別人不夠大氣。”而被那張王廣義作品深深套牢的藏家，雖然聽從了錯誤的建議，但自己多少也有點自作自受。微博爆料人曾這樣寫：“據(jù)說這位兄弟把那幅畫從香港提回來后，從未打開過包裝，放在床底下等著升值。自從當代縮水后，這哥們把畫扔地庫了，說想起它就心煩。”

　　如果一件藝術(shù)品不能發(fā)揮它的審美功用，而僅是讓人從轉(zhuǎn)手間獲得赤裸裸的錙銖之快，買賣間不過是在床底和地庫里輪番躺著，那遭遇了藝術(shù)市場的變風向和大跌價，只能怪當初主人下錯了賭注。套用一句現(xiàn)下的時髦語“躺著中槍”(原意為本來并不相干的人或事卻無辜遭到牽連)，那些常年被用來“躺著”的藝術(shù)品也只能接受中槍跌價的命運，而眼下所謂的藏家，你既然放倒了藝術(shù)，或早或晚，豈有不中槍的道理。