關(guān)館推出“墨變·陌生的當(dāng)代——中國當(dāng)代水墨藝術(shù)展”，圖為展出作品。 （資料圖片）

　　深圳商報(微博)記者 梁瑛

　　曾經(jīng)在德國漢堡舉行的“中國文化年”上吸引了大批德國觀眾的“墨變·陌生的當(dāng)代——中國當(dāng)代水墨藝術(shù)展”近日回到深圳，10月13日，該展覽在關(guān)山月美術(shù)館開展，向深圳觀眾展示了14位藝術(shù)家代表中國當(dāng)代最新水墨畫創(chuàng)作的精彩作品。據(jù)悉，展覽將持續(xù)到10月23日。

　　赴德展出獲好評

　　作為2012年在德國舉辦的“中國文化年”的重要內(nèi)容之一，“墨變·陌生的當(dāng)代——中國當(dāng)代水墨藝術(shù)展”曾于8月16日至9月16日期間在德國漢堡美術(shù)館舉行。這一展覽由關(guān)山月美術(shù)館主辦，深圳著名策展人魯虹和德國策展人阿克曼共同策劃，展覽邀請了中國最重要也是最具代表性的14位藝術(shù)家共計54件作品參展，這些藝術(shù)家是：靳衛(wèi)紅、李華生、李津、劉慶和、王川、沈勤 、武藝 、一了、朱新建、邱志杰、邱黯雄、徐冰、陳琦、陳湘波。

　　這個展覽讓德國的觀眾了解了傳統(tǒng)中國水墨在當(dāng)代的發(fā)展?fàn)顩r，也了解了一個對西方觀眾可能相對陌生的中國當(dāng)代水墨藝術(shù)。據(jù)了解，該展得到了德國媒體的廣泛關(guān)注與好評，數(shù)十家德國報紙競相報道了展覽的盛況并作了高度的評價。而此次回到深圳展出，主辦方表示，希望通過展覽能為中國觀眾打開一扇窗口，了解中國新興水墨的發(fā)展?fàn)顩r，了解在西方文化的沖擊下，中國當(dāng)代水墨藝術(shù)是如何保持自身文化的連續(xù)性、獨特性與自尊原則。

　　傳統(tǒng)不是守而是創(chuàng)造

　　水墨畫在中國已經(jīng)有二千多年的歷史，它不僅是中國文化鏈上重要的一環(huán)，也是中國文化的重要象征。從“五四”運動到“新時期”，因受西方文化的巨大沖擊，很多藝術(shù)家從不同的追求出發(fā)，先后以西方的寫實繪畫、表現(xiàn)繪畫、抽象繪畫、超現(xiàn)實繪畫的模式改造了水墨畫。這樣做雖然使水墨畫在內(nèi)容與形式上均有很大的開拓，但在不少水墨藝術(shù)家那里，則有與傳統(tǒng)水墨斷裂并走向西方化的危險。然而，這些年一些水墨藝術(shù)家開始了更新的藝術(shù)探索，他們一方面強(qiáng)調(diào)水墨與當(dāng)下文化的緊密聯(lián)系；另一方面注重與傳統(tǒng)水墨間緊密的傳承關(guān)系，從而創(chuàng)造了既有別于過去，也有別于西方繪畫的當(dāng)代水墨，這是極其難得的。

　　此次展覽正是為彰顯、推廣當(dāng)代水墨藝術(shù)的學(xué)術(shù)成就而舉辦的。策展人魯虹表示，這個展覽一方面強(qiáng)調(diào)中國新水墨與傳統(tǒng)文脈的緊密聯(lián)系，另一方面又強(qiáng)調(diào)新水墨與中國當(dāng)代文化的緊密聯(lián)系。“在我們看來，這應(yīng)該是中國當(dāng)代水墨轉(zhuǎn)型的基本前提，缺一不可。更是我們挑選藝術(shù)家與作品的基本標(biāo)準(zhǔn)。我們希望，此次展覽對于中國當(dāng)代水墨藝術(shù)保持自身文化的連續(xù)性、獨特性與自尊原則能起到重要的推進(jìn)作用。”

　　魯虹特別強(qiáng)調(diào)，與西方當(dāng)代藝術(shù)家不同，本次參展的藝術(shù)家從自身的文化傳統(tǒng)與當(dāng)下文化背景出發(fā)，更加關(guān)心的是他們感同身受的文化問題，即使是處理一些西方當(dāng)代藝術(shù)家同樣關(guān)心的文化問題，他們也有著不同于西方當(dāng)代藝術(shù)家的理解方式與表現(xiàn)方式。而這在強(qiáng)調(diào)多元、寬容、平等價值觀的全球化格局中，對于突出中國當(dāng)代藝術(shù)的民族身份，顯示不同于西方當(dāng)代藝術(shù)的獨特性與差異性是非常重要的。也因為如此，參展藝術(shù)家才輕松地穿越了東方、西方；傳統(tǒng)、當(dāng)代；抽象、具象；寫實、表現(xiàn)……走向了更新的綜合。他們用自己的作品有力表明：傳統(tǒng)并不是守成出來的，而是創(chuàng)造出來的。

　　展示“另一種現(xiàn)代性”

　　而在德國策展人阿克曼看來，對于不熟悉水墨藝術(shù)的西方觀眾來說，這次展覽應(yīng)有助于喚起好奇與理解，去了解一個迄今尚未被關(guān)注的“另一種現(xiàn)代性”。同所有當(dāng)代藝術(shù)形式一樣，水墨畫必須面對21世紀(jì)的生活現(xiàn)實和現(xiàn)代中國的社會變遷、物質(zhì)變遷和精神變遷。

　　阿克曼認(rèn)為，當(dāng)代水墨畫的處境維艱。一些受官方追棒和學(xué)院派的水墨畫家在當(dāng)今中國國內(nèi)的藝術(shù)市場被炒至天文數(shù)字。這非但不是反例，倒是恰恰表現(xiàn)出中國當(dāng)代文化正處于危機(jī)狀況之中。而在開始強(qiáng)調(diào)自身文化身份的今天，“中國性”變成年輕一代藝術(shù)家的關(guān)鍵詞。在時尚潮流之外，中國當(dāng)代最成就斐然的藝術(shù)家中，不乏幾位幾乎同時開始，同新水墨畫家一道，以自己的方式探討水墨畫的藝術(shù)遺產(chǎn)。這正是阿克曼所關(guān)注的“另一種現(xiàn)代性”。阿克曼認(rèn)為，也許這正是當(dāng)代水墨引起西方觀眾興趣的原因所在，而對于深圳觀眾來說，欣賞用傳統(tǒng)水墨來表達(dá)當(dāng)代視野的新水墨畫，則應(yīng)有另一種不同的感受。