劉斯奮《晨露未晞》

 劉斯奮《都市窗口》

　　《收藏周刊》發起多次文人畫論爭，劉斯奮再談文人畫——知識經濟時代到來 文人畫將迎來復興

　　■采寫：收藏周刊記者 韓幫文

　　近一年來，《收藏周刊》相繼展開多次文人畫論爭，劉斯奮、許欽松、盧延光、陳永鏘等著名畫家相繼參與討論，引起了廣泛關注，成為嶺南畫壇一個重要的學術現象。

　　如果把文人畫論爭放到嶺南美術史，將具有怎樣的文化意義？又會生發出哪些新的命題？劉斯奮提出了自己的看法，同時希望更多人發表見解，不求最終答案，但求愈辯愈明。

　　“職業畫家只盯著畫畫，不利于出現大師”

　　收藏周刊：郭莽園曾直言，嶺南畫派之所以負有盛名，與政治脫不開干系。您如何看？

　　劉斯奮：有政治的因素，但也不僅是政治的原因。我們應該把嶺南畫派的崛起放在特定的時代背景中去考察。近代以來，中華民族日趨危亡，國人窮究其原因，最終挖到了文化層面。激進之士力持否定。對于傳統中國畫，不少人提出革新的主張，比如康有為，他說“如守舊不變，則中國畫學應遂滅絕”。嶺南畫派就是在這樣的背景下產生的。

　　收藏周刊：嶺南畫派主張折中中西，幾代人的藝術探索應該如何評價？

　　劉斯奮：一國的藝術或者文化，吸收外來的東西并不是壞事，應給予鼓勵。至于這種探索最終成不成功、如何走向成熟，那就要由歷史去驗證。在我看來，嶺南畫派將來不管如何發展，其所提倡的創新精神不會過時，其實踐也會從正反兩方面向我們提供豐富的啟示。如果說，嶺南畫派崛起的時代，救亡圖存是主題的話，那么到了民族全面復興的今天，我們要思考的是如何使中國美術在世界畫壇重新贏得尊敬。

　　收藏周刊：具體來說，今天，文人畫對于實現您所說的目標能夠起到什么作用？劉斯奮：首先，文人畫產生之初，是脫離功利的怡情養性，既不能以此去謀取功名，又不能以之去賣錢糊口，這促使文人畫家更關注藝術本體的追求，藝術格調也因此往往更陽春白雪。其次，文人畫的審美追求是形而上的，講求“主觀”的“妙悟”，而超離了具體的物象與技術的羈絆。藝術家的個性也因此可以充分釋放。最后，脫略了形之后，文人畫創作更強調節奏與旋律，這需要感情的徹底投入，而情感是藝術的生命。我主張振興文人畫，也只不過是借文人畫倡導弘揚這三種藝術精神。現在有些人反對提文人畫，但應該不會反對這三種精神。

　　收藏周刊：當今社會分工細密，畫家的職業化是普遍的現象，這會不會制約文人畫的復興？

　　劉斯奮：現在分工細密，許多畫家往往只盯著畫畫，而忽視其他方面的修養，這對于文人畫的復興無疑是不利的。其實又何止文人畫？對一切繪畫的發展都不利。在這種情況下，大師的出現只是一句空話。但隨著知識經濟的到來，必將開啟一個造就“通才”的時代。到那時，許多現在的“專業”又會回到“業余”的狀態，對精神和個性的追求，又將成為藝術的至高標準。

　　“徐蔣體系不會消亡，會作為一個流派存在下去”

　　收藏周刊：2003年，您剛接任廣東畫院院長一職，便倡導畫家“補文化課”，這在全國成為一樁新鮮事。您當時為何提出這一倡導？對于您的倡導，當時廣東畫院畫家的反響如何？

　　劉斯奮：美術史早已揭示了一條真理——畫畫，最終還是畫修養。藝術要取得突破，關鍵要在審美素質與文化修養上來一次大提升。而畫家都不缺技術，唯一缺的是文化、大智慧！這一提議在畫院內部引起了不小的反響，也引起了全國其他畫院的注意。當然，畫院內不以為然、不服氣的畫家也不少。話又說回來，目前很多中青年畫家已經意識到這一問題了，比如黃唯理、劉思東、林藍、崔躍等。這是一個好現象，我們對此應該樂觀。

　　收藏周刊：畫家不太重視提升文化修養，可能與美院教學有關。楊之光也曾坦言，目前美院的確不重視傳統文化的教學。而郭莽園也曾指出，美院之所以忽視學生詩書畫印綜合實力的培養，是因為徐蔣美術體系統治了一切。您如何看待他的觀點？

　　劉斯奮：也不能這么說。美院出現今天這種狀況，有其歷史和現實的原因。其實徐蔣二人的文化修養都不低。在我看來，素描寫生這一美術訓練體系今后還會作為一個教學流派而長期存在。當然，它也要變，而且必然會變。同時傳統的、其他的研習方式也會興起，與之并存，從而形成“百花齊放，百家爭鳴”的局面。

　　有人說廣東是“文化沙漠”這種觀點完全落伍

　　收藏周刊：近年來興起國學熱等文化復古思潮，甚至一些中小學生會穿上漢服，誦讀典籍。您如何看這樣的現象？

　　劉斯奮：歷史表明，許多社會大動亂之后都會有一股文化復古思潮。比如唐代的古文運動、明代的詩歌復古思潮。文脈由動亂中斷，后人模仿前人，將文脈承接、延續下去是積極的事情。我們的文化經過“文革”，氣脈又一次被斬斷了，承接的必要毋庸諱言。但是，對于傳統文化，不能完全復制，一味摹仿，就成了假懂。對于國學熱，也不必大驚小怪，有一部分人感興趣，去促進一下風氣不是壞事。

　　收藏周刊：現在，廣東在號召建設文化強省。而在北方學者看來，廣東文化缺少厚度。您如何評價這樣的觀點？

　　劉斯奮：現在還有人說廣東是“文化沙漠”，這個觀點是完全落伍的。在我看來，古代文化在中原，可分為精英與民間兩種；而廣東文化是近代文明，在精英與民間之外又多了一個文化產業。據統計，廣東文化產業份額占到了全國的5%，這是非常厲害的。我敢說，廣東美術的亮點也許在動漫。

　　收藏周刊：廣東的文化產業是強項，但藝術品市場卻異常低迷。今年廣東春拍總成交額僅6.7億元，僅是全國的2.4%。對于這樣一個尷尬的數字，您怎么看？

　　劉斯奮：廣東藝術市場低迷，主要還是人們消費習慣的問題。相比于上海人講面子，廣東人愛吃，注重肚皮的享受，不喜歡戴花，喜歡吃燒鵝。(笑)要改變這一現狀，就需要媒體啟發大家喜愛藝術，欣賞藝術，收藏藝術。

　　收藏周刊：但全國各地藝術品市場出現了不同程度的泡沫現象，背后的原因是什么？

　　劉斯奮：這主要是資本炒作與送禮文化影響的。你看市場上，關山月、黎雄才比高劍父、高奇峰、陳樹人的價格還高，難道因為“關黎”的藝術成就比“二高一陳”高嗎？這只不過是一些人手上有“關黎”的作品，而缺少“二高一陳”的作品，就大肆炒作，把價格抬高。一些藝術家的成績被吹得天花亂墜，但終歸要被歷史淘汰掉。真正的大師是一般不會在當時就被大家看清的，能讓大家看清楚，那就不是大師了，因為大師的思維是超前的。